《送别》一曲，唱尽世间心酸，道尽别离。背后有李叔同对世俗人生的顿悟，也有你我刻骨铭心的故事和回忆。
“长城外、古道边，芳草碧连天。”
看到这段词，相信很多人应该已经不由自主地哼唱出来了。
是的，它就是李叔同先生根据《梦见家和母亲》的旋律进行填词的著名学堂乐歌——《送别》。
什么是学堂乐歌？
学堂乐歌，是在新式学堂建立时兴起的歌唱文化，一般是为学堂开设的音乐课或为学堂唱歌而编创的歌曲。
它是一种选曲填词的歌曲，兴起之初大多为归国的留学生选用日本或欧美的曲调填词。
《送别》这首学堂乐歌，承载了很多人的回忆。
但大多数人只知道这首乐歌，却不知道它背后的故事。
01
《送别》的来源：满腔凄凉 化作一曲名作
1915年，李叔同先生从日本留学回国后的一个冬天。
李叔同的好友许幻园，站在门外喊：“叔同兄，我家破产了，咱们后会有期。”
说完，挥泪离开，连好友的家门也没迈进。
李叔同在20岁的时候，就与许幻园等五人义结金兰，号称“天涯五友”，交情特别深厚，许幻园还多次帮助过李叔同。
许幻园本来家境殷实，但由于当时社会上层出不穷的变化，导致他家中百万资产和家业全化为泡沫。
无奈，只能离开上海。
当时的旧上海一片凄凉，适逢冬季，大雪纷飞。
李叔同看着昔日挚友渐渐远去的背影，内心感慨万千，在雪地里足足站了一个小时。
随后，李叔同返回屋内，伏案含泪写下“长亭外，古道边，芳草碧连天……问君此去几时来，来时莫徘徊。”
碧连天，山外山，一壶酒，别梦寒......夹杂了多少人生悲欣交集的感叹。
《送别》也正是在这样一幅幅意境中，通过不断变幻着人生聚合离散的旋律，传达出淡远悠长的悲凄之感。
意境唯美，曲调淡雅，把哀而不伤的至高境界诠释得淋漓尽致。
这首曲子也曾先后被电影《早春二月》《城南旧事》选用，成为李叔同迄今留存的七十多首乐歌中，最具代表性且流传最广的一曲。
至今，仍被大多数人知晓吟唱、弹奏。
但它对李叔同来说，不仅是告别挚友的“告别曲”，也是他即将弃世入佛的“前奏曲”。
李叔同为什么要弃世入佛？
不看李叔同的一生，你可能真的理解不了。
02
李叔同的一生：
半生繁华至极 半生平淡为僧
李叔同，出生于1880年。
他的父亲是晚清时期的进士，但在官及六品时辞官经商，李家也开始飞黄腾达，成为天津当地的一方巨贾。
家庭条件优越，李叔同从小就能学习四书五经、书法才艺。
此时的李叔同，完全可以说是一个衣食无忧的富家子弟。
但在李叔同的内心多少也有些“叛逆”心理，经常去戏园看戏，还和名妓谈起了恋爱。
当然，这段感情只是昙花一现，在18岁那年李叔同还是娶了大家闺秀愈氏，一个古代标准的贤妻良母成家，尽管他并不喜欢。
这样的生活，一直持续到1905年，他的母亲去世，李叔同的人生开始了第一个重大的转折。
母亲的离开，让他很悲痛，再加上家中陷入财产和名利的追逐，李叔同厌倦了纸醉金迷的生活。
于是，在他26岁时，也就是1906年，李叔同只身前往日本留学。
在日本期间，他还与一名日本女星组建了新的家庭。
1910年，李叔同回国，开始投向了教育事业，丰子恺、刘质平等都是他培养的学生。
1916年，李叔同37岁。当时的他已经功成名就，在国内外都享有极高声誉，但此时他却突然选择遁入佛门。
而《送别》，就是李叔同出家前的作品。
从这首词中也可以看出，当时的李叔同已经有了感悟人生、看破红尘的觉悟。
对于李叔同入佛的原因，他的学生丰子恺是这样解释的：
“艺术的力道薄弱，还是精神生活过瘾”。
03
才华横溢的李叔同一代文学巨匠当之无愧
你以为，这就是李叔同的全部人生？
不，这远远不够。
李叔同在音乐、文学、戏剧、话剧等多个领域，都有着非常重要的地位，对我国文化艺术有着杰出的贡献。
他是著名的音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一；
还是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身。
李叔同的一生是丰富的、是值得敬仰的，前半生在俗为一代文学巨匠，后半生在佛慈悲为怀。
人生境遇不同，世事变幻无常，愿大家都能有李叔同拿得起放得下的心境。
最后，送大家一曲《送别》简谱，供大家练琴用。
