二胡演奏艺术中的音准控制教学

　　1、级进式旋律的音准问题

　　级进是指音阶相邻之间的进行，多为大、小二度。在五声音阶中小三度也可以算级进，在旋律进行中级进的使用是非常普遍的。如下例中：谱例﹙1﹚在谱例﹙1﹚中，在拉旋律时，由于#C是D大调的导音，就要有倾向性的高一点，导向主音D。因此我们可以把#C拉奏的高一点，这样听起来就更加和谐悦耳。

　　2、音程跳进式旋律的音准问题

　　音程跳进式是造成旋律线起伏的一个重要手段。大段的带有跳进的旋律在音准上必定会更加难以控制。一般来说，三度为小跳，四、五度以上为大跳。如跳进通常和级进结合起来使连续的跳进一般多用于模进的片断。

　　谱例﹙2﹚二胡协奏曲《红梅随想曲》第四乐章结尾高潮处。

　　演奏该音乐片段时，如果将d音和be音这一对半音要奏得窄点，a音和ｂb音也奏得窄点，就会使半音的倾向性增强，而且由于速度很快，力度渐强，使音乐在音响上非常尖锐，极大地加剧了作品的戏剧性冲突。

　　在这样的旋律进行时运用五度相生律就比较恰当，具体是大二度、大三度要尽量演奏的“宽”些，这样就会使不稳定音响稳定音产生极大地倾向性，从而极大推动了旋律向前发展。

　　3、分解和弦式进行的音准问题

　　二胡演奏中旋律进行的另外一种形式：将和弦音横向分解进行。这种分解区别于伴奏的和弦音型，使之具有明显的旋律地位与特征，这样便形成了和声性的旋律。和弦的分解性进行在旋律中也不乏其见。

　　谱例﹙3﹚《空山鸟语》刘天华曲

　　谱例中是一个大三度的和弦的分解，在这里我们很明显的可以看出应该运用纯律原则，使用形成386音分的纯律大三度；形成316音分的纯律小三度。在这里利用纯律有利于音响的协和。

　　4、多声部音乐中的音准问题

　　在演奏形式上，钢琴为二胡伴奏是非常常见的演奏形式之一，二胡以五度相生律定弦，而钢琴则是十二平均律的代表乐器。钢琴为二胡伴奏时，有经验的二胡演奏者给二胡定弦，通常要将内弦定得比钢琴上的d1音略高一些，外弦仍定a1。这是为了在合奏过程中更利于适应钢琴，人为地缩小五度律中大半音与小半音之间的“最大音差”，它更靠近平均律。但此时已不是五度律中的纯五度，而是近似于平均律的纯五度。平均律是折中的一种律制，调和了五度律与纯律本身及其相互之间的矛盾，便于相互适应、相容。另外，二胡还有赖于钢琴自身的余韵，使之音色协调，产生美的效果。这也正是一般不用风琴乐器为二胡伴奏的原因。实际合奏过程中尤其需要注意与钢琴的音准靠近。

　　二胡应该适当照顾平均律，但如果不用钢琴伴奏而只用钢琴定弦时，则通常要将内弦定得比钢琴的d1略低一些，外弦仍定a1，这种定弦的纯五度要比钢琴上的d1-a1纯五度略宽些，因为五度律的纯五度比平均律的纯五度宽，所以这样定弦能使二胡与钢琴更好的融合。

　　谱例﹙12﹚《阳光照耀着塔什库尔干》刘天华移植

　　歌唱地 小快板

　　上例中，二胡拉奏e-f, #g-a音时，则可以运用五度律原则把小半音拉奏成90音分的小二度半音，甚至更低一点，效果会更好。

　　总之，钢琴为二胡伴奏时，我们一定要以十二平均律为基础律制框架，在演奏过程中要注意各声部间进行，相互间的音高关系的调整，以满足我们的听觉审美要求。