二胡演奏中的造境与写境

　　“意境”的创造中体现出了“情因境生”的特征。

　　二胡演奏主体对于生活体验的感受，形成了心中的“表象概念”，产生出要求自我实现的情感活动。在心中生成关于审美事物与心理力的暗合，表现出“初步心理活动的趋向的“势”，并在“势”的基础上形成具有丰满生动之趣，表现出心理力交流之动态的“韵”。“势”与“韵”结合，组成了二胡演奏主体特定情感模式的“知觉同构”，将对欣赏景物的品昧，升华为对人生中同类体验的感悟，使内心情感活动达到了高潮，进入“意境”创造最佳的状态。

　　在二胡演奏的“意境”创造中包括：

　　从“意境”与现实关系上分为的“造境”与“写境”；从艺术表现方面分为的“有我之境”与“无我之境”。

　　“造境”

　　“造境”是二胡演奏主体按照审美理想来创造出艺术形象的“意境”创造。“造境”中更突出地体现主体的感情、趋向，体现出主体的主观性。在二胡演奏的艺术创作中当情感抒发占主导时，即是创造审美理想世界的开始，所体现出对世界认识的一种新的质。

　　例如：

　　月亮本是客观存在，没有任何感情意义，但是当演奏主体的情感作为主导时，月亮就变得多情多义，而且具有生命活力。

　　在演奏刘天华的《月夜》时，演奏主体心中的月亮可以是温柔多情、缠绵悱恻的，给人带来向往、憧憬，从而产生一种清新向上的心理力的流动，反映演奏主体心中对美好理想的追求。

　　在演奏阿炳的《二泉映月》时，演奏主体心中月亮可以是无尽惆怅，寒月如水，带有寂寞、愁苦之意，从而产生积郁，抗争的心理力的动态，反映出演奏主体的特定心境与情态趋向。

　　“造境”所表现出的是演奏主体以情感为主导的气象万千的抒情境界。

　　“写境”

　　“写境”突山的是对自然事物的写实性认识，所表现的是演奏主体趋于自然的抒情状态与抒情意图的需要。在“写境”中强调对自然事物的注意和提炼。注意是受到感情所影响的。当逢高兴之事，会感到鲜花的微笑、流水的欢歌，这是演奏主体在愉悦之情时所产生对相关景物的特定注意。依据这种心理活动的特点来“写境”，表现出主体所肯定的情感，表现出演奏主体情感倾向。

　　比如在演奏《空山鸟语》时，演奏主体表现在特定自然环境之中生机盎然、充满灵性的鸟之欢鸣，表现出深山空谷的意境，以一种回归自然的心理状态，抒发出充满清新气息和敏锐感受的热爱自然之情，以一种大写意的表现手段，描绘出具有诗意的音响画卷。

　　“有我之境”的艺术表现特点是“以我观物，故物毕著我之色彩”，演奏主体的情感可以“君临”万物。

　　正如王国维提出的“有我之境”就是“壮美之境”。在情感表达方面的特点是：

　　情感的真挚，有感而发，由衷而发。情感热切而强烈，蓄势于心，汪洋恣肆，磅礴欲出。在“意境”创造之中，定向、推动、结构均由一种强烈的情感贯穿始终。“当其感不至，则情不深；情不深，则无惊心而动魄，垂世而运行”之古人的精辟论述，将“有我之境”的创造中情感的巨大作用，表述得淋漓尽致。

　　例如在演奏《江河水》时，演奏主体将强烈的情感全部倾注，“把酒酹滔滔，心潮逐浪高”，悲愤之情使胸中之江河波滔汹涌，摧枯拉朽，一泻千里。演奏主体的激情“君临”江河，使“狂飙为我从天落”，表现出浓烈的壮美意境。

　　“无我之境”的艺术表现特点是：

　　“以物观物，故不知何者为我，何者为物。”主体情感缘于“境”而发，又融于“境”之中。如王国维提出的“无我之境”就是“优美之境”。

　　“采菊东篱下，悠然见南山”，情随境迁。情感活动恰如离岸的江船，缓缓驶入一种情感的体验之中。此时，客观与主观相融，遐思与不知所思相辅，虚实相生、张弛有度。情感在不分物我的境界中自由的滑翔。

　　在演奏《闲居吟》时，演奏主体虚怀若谷，神思飘逸，陶乐怡然的演奏神态，运弓如行云流水，刚柔相济，浓淡相宜，运指如舞姿翩跹，实泛相映，滑揉相连，音乐如轻丹荡漾，杨柳风摆，翔在云间，如入“无我之境”。

　　“无我之境”就是演奏主体的认知与情感达到高度和谐统一的理想境界。

　　综上所述，二胡演奏中“意境”的创造，反映出演奏主体长期的艺术积累和艺术修养，体现出独特的艺术风格和艺术表现规律，带着生动的“势”与“韵”，融入丰富的主体情感，塑造出神形兼备的艺术形象。这是演奏主体追求的目标，是我们在二胡专业教学过程中需要深入研究的内容。

　　对“意境”创造的研究成果，将标志着我们的二胡专业教学进入新的教学层次，有助于教学理念和教学水平的提升。