晚年的拉威尔在一次的美国巡迴演奏受到极大的欢迎，此刻内心欣喜的他，亦正逢构思创作该首钢琴协奏曲，创作期间，他两次进出美国巡迴登台。及至全曲初稿完成，拉威尔塬本要亲自首演，未料身体状况不佳，遂请当时着名的法国钢琴家玛格莉特夫人(Marguerite Long)于西元1932年在巴黎举行首演，在乐谱正式出版后，也将此题献给玛格莉特本人。
因而，这首《G大调钢琴协奏曲》与另一首《左手钢琴协奏曲》皆可说是拉威尔晚期作品中的珠玉。擅长凝造管弦乐华丽色彩的拉威尔(目前所听之穆索斯基「展览会之画」即为他的编曲)，也同时将管弦乐的色彩想像转移至钢琴的作品中，因而钢琴于此不仅是主奏乐器的独白，亦有缤纷亮丽的光泽、以及闪烁动人的乐想。然而，包括作曲家本身也不讳言，乐曲中也确实如同美丽的鸡尾酒，夹杂了诸多前辈的音乐典型。
全曲分成叁个乐章，第一乐章为奏鸣曲式。明朗而华丽的乐风背后，据拉威尔表示，是採莫札特与圣赏的作品为塬型所发展而出;此外，拉威尔于此也大量引用爵士乐的元素，盖西文的爵士蓝调风格时而可嗅出。第二乐章则为很慢的慢板，开头中幽雅的钢琴主题，是依据莫札特竖笛五重奏的慢板乐章仿效而成。终乐章则为一充满活力的急板，圣赏音乐之中独特的十六分音符音型在本乐章中亦隐约可见。(文/陈良玑)
