彼得罗·纳尔迪尼(Pietro Nardini 1722-1793)。纳尔迪尼于1722年生于意大利北部的港口城市里窝那(Livorno)，纳尔迪尼一定很早就开始自己的音乐学习，因为他12岁时去帕多瓦跟塔尔蒂尼学习时程度已相当深了，他在塔尔蒂尼那里耽了六年，这六年的学习奠定了纳尔迪尼一生事业的基础。
18岁那年他回到故乡就在那里开始了自己作为演奏家，作曲家和教师的成功的艺术生涯。为了演出他也曾去过奥地利和德国，1762年至1765年还曾在斯图加特公爵的宫庭乐队工作了三年，而且1763年起即担任首席小提琴，当时这乐队是因其由最优秀的演奏家组成而闻名于世的。在斯图加特之后纳尔迪尼曾去过不伦瑞克但为时不长，1766年回到家乡并主要从事创作。三年后听到塔尔蒂尼病重的消息后特地赶到帕多瓦照料这位三十年前教过他的老师，塔尔蒂尼是在几个月以后于1770年2月去世的。在那以后纳尔迪尼接受了去佛罗伦萨任公爵宫庭中的首席小提琴的任命并在那里负责音乐方面的工作直至去世那年，纳尔迪尼在佛罗伦萨的活动并不局限于演奏，他的六首感人的四重奏即是晚期作品中的佳作(1782)，而教学活动更是一直持续到最后，纳尔迪尼是于1793年在这座城市去世的。
纳尔迪尼不是那种有炫技倾向的演奏家，正相反，虽然技巧辉煌，(这可见之于他写的那些随想曲)，但真正的长处却在于他那充满灵气的慢板乐章的演奏，声音极为纯净美丽，而演奏又富于歌唱性，因此有些评论认为他是当时意大利最完美的演奏家，甚至超过了长于演奏歌唱性段落的普尼亚尼。
这种重音乐内容而不是炫技的风格也反映在他自己的创作上，纳尔迪尼最好的作品是他的奏鸣乐，这种奏鸣乐在乐章速度的安排上遵循塔尔蒂尼的传统(慢—快—快)，最美的往往是位于奏鸣乐开始部分的慢乐章，现在看到的这种慢乐章通常有带装饰与无装饰的两种形式，不过其实早在卡蒂埃(Cartier)版中就已有装饰了，这种慢板因为有装饰所以常被称之为是“Adagiosbrodés”，但这种把装饰写清楚的形式是否出自作曲家的手笔尚需进一步的研究。奏鸣乐当中的快板乐章形式通常与古典奏呜乐相似，而在第三乐章通常采用回旋曲或变奏曲的形式。出于同样的原因纳尔迪尼的协奏曲一般不用很难的技巧写成，但可能对青年莫扎特写自己的小提琴协奏曲有影响。纳尔迪尼也写四重奏，他的四重奏效果动人，虽然使用的手法比较朴素。在四重奏的写法上与莫扎特的早期四重奏作品比较接近。莫扎特的朋友托马斯·林利(Thomas Linley)还曾跟纳尔迪尼学过小提琴。
纳尔迪尼是一位体现了意大利前古典主义的小提琴家和作曲家，他所着重的是音乐的内在价值，虽没有有塔尔蒂尼或洛卡泰里那样大胆与富有想像力，但其风格是非常有个性与独创的，可能部分由于所处时期的关系，纳尔迪尼是最后那些为小提琴与数字低音写奏鸣乐的作曲家之一，纳尔迪尼奏鸣乐作品在音乐史上有其独特的地位，因为除了感人至深外从中还可以看到由巴罗克到前古典主义的发展，这两者在他的作品里很好地结合在一起。由于古典主义的兴起他的风格不久即被认为属于已逝去的那个时代，但即使是在巴罗克时期作品没得到足够的重视的19世纪纳尔迪尼的有些作品还是在被人演奏的。
