弗拉基米尔·斯皮瓦科夫（Vladimir Spivakov）于1944年9月12日出生在前苏联乌拉尔地区的乌法市。他早年随同母亲学习钢琴，后来逐渐对小提琴发生了兴趣。六岁时，斯皮瓦科夫开始学习小提琴，当时他的启蒙老师是曾在名教育家奥尔手下学过琴的西格尔夫人。这位老师对斯皮瓦科夫的影响很大，她以十分科学的方法对她的这位小学生进了严格的基本训练，使得斯皮瓦科夫由此打下了扎实的技术基础。不久之后，斯皮瓦科夫考取了列宁格勒音乐学院，开始跟随谢尔教授学习。
1961年，斯皮瓦科夫从列宁格勒音乐学院毕业，紧接着他便进入到了莫斯科音乐学院，跟随20世纪最伟大的小提琴教育家之一扬凯列维奇教授深造。在这位名师的调教下，斯皮瓦科夫经过了八年时间的刻苦修炼，终于成为了一名优秀而又成熟的青年小提琴家。1965年，斯皮瓦科夫代表前苏联参加了“蒂博国际小提琴比赛”，虽然当时已显示出其出众的才华，但不知何故却仅获得了第四名。然而斯皮瓦科夫却没有因此而气馁，两年之后，他在意大利举行的“帕格尼尼国际小提琴比赛”中获得了第二名，使自己的成绩大大向前推进了一步。1969年，又经过两年深造的斯皮瓦科夫终于在加拿大的“蒙特利尔国际小提琴比赛”中荣获了第一名，翌年，他又在“柴科夫斯基国际音乐比赛”中获得了第二名。
斯皮瓦科夫参加完“柴科夫斯基国际音乐比赛”之后，便于当年(即1970年)从莫斯科音乐学院的研究生部毕业，同时在莫斯科爱乐乐团中担任了独奏演员。由于接连在一系列的国际音乐比赛中获奖，使得斯皮瓦科夫无论在国内还是国外都获得了广泛的声誉。从那时起，他除了在国内各地频繁地举行音乐会以外，还开始不断地到世界各国去访问演出。在这段黄金时期里，斯皮瓦科夫先后走访了匈牙利、法国、意大利、挪威、瑞典、芬兰、加拿大和日本等国。所到之处举行的音乐会都异常成功，受到了各国听众的普遍赞扬。1974年至1975年中，斯皮瓦科夫首次来到美国访问演出，当时，他那精彩技艺和充满个性的艺术表演，曾使美国的听众们大开了眼界，他们很快就由衷地喜爱上了这位来自他们的敌对国家的优秀青年小提琴家。
斯皮瓦科夫是一位很早就显露出音乐才能的天才小提琴家。由于他技术基础扎实，音乐表现力强，故在很早便通过演出使听众对他有了较为充分的认识和了解。据他自己所说，他首次举行公开演奏是在13岁那年，虽然他后来已经记不清演奏的是什么作品，但当时的成功与音乐会的盛况，不仅在他自己的脑海中留有着深刻的记忆，同时也被音乐史学家作为其光辉的业绩而载人小提琴演奏艺术史册当中。
在世界现代小提琴艺术家中，一些伟大的小提琴教育家所起到的作用是至关重要的。从20世纪初期的小提琴教育大师奥尔，到后来法国的教育大师卡培以及移居美国的近代教育大师加拉米安和迪蕾等人，都是在世界上享有显赫名声的重要人物。而在前苏联，小提琴教育大师亦是层出不穷，扬波尔斯基、莫斯特拉斯和大卫·奥伊斯特拉赫及科岗，也都是在这方面具有决定性作用的人物。而斯皮瓦科夫的老师扬凯列维奇则更是这方面的突出代表，这位令西方世界的同行们羡慕不已的杰出人物，对斯皮瓦科夫的艺术成长起到了异常关键的作用。斯皮瓦科夫在跟他深造的八年中，学到了有关小提琴演奏艺术方面的许多宝贵经验，这些经验为斯皮瓦科夫最终成为世界著名的小提琴演奏家起到了决定性的作用。为此，斯皮瓦科夫曾十分感激和动情地说道:“扬凯列维奇教授是我的音乐生活中的最大灵感。”
一般被称为小提琴演奏大师的人物，都是在演奏技艺的各个方面具有全面素质和能力的杰出天才，斯皮瓦科夫无疑是属于这个范畴之内的。他在演奏上所显示出的惊人能力和突出个性，给所有聆听过他演奏的人们留下了极其深刻的印象。他的同胞，伟大的前辈小提琴大师大卫•奥伊斯特拉赫非常欣赏这位年轻同行的演奏艺术，他曾针对斯皮瓦科夫的演奏说道:“他的演奏特点是对作品的风格有着细腻而又深刻的理解，同时其有着高雅的趣味、无懈可击的技巧和灿烂的艺术个性。”
的确如此，斯皮瓦科夫的演奏艺术具有着非常丰富和灵活的个性特点。他的技巧辉煌完美，毫无负担可言，音色明亮甜美且变化丰富。在演奏当中，他既富有激情又善于控制，其精巧的艺术处理和独特韵味体现出了极其聪明的艺术头脑和敏锐的音乐感觉。斯皮瓦科夫还是一位十分善于赋予音乐以色彩变化的小提琴演奏大师。这大概与他十分喜爱绘画艺术有关，他总是根据音乐作品的不同风格来运用不同的音乐色彩手段，借以更加真实和贴切地表现出作品的意境，在这方面，他的确是一位具有娴熟技能的出色大师。
与许多后辈小提琴家们一样，斯皮瓦科夫在演奏中也曾深受一些前辈大师的影响。据他自己说，曾经有四位前辈大师对他的影响最大，他们是大卫•奥伊斯特拉赫、海菲茨、梅纽因和斯特恩。这些大师们的艺术个性、风格特点和深厚修养，都给予他一生受益匪浅的艺术养料。尽管斯皮瓦科夫十分崇拜大卫•奥伊斯特拉赫，且本人又是前苏联的小提琴演奏家，但人们在聆听过他的演奏后，却普遍认为他受海菲茨的影响最大，甚至与海菲茨之间有着一脉相承的联系，这也是他为什么在如此众多的前苏联后辈小提琴家中最受西方听众欢迎的重要原因，在这些听众的印象中，斯皮瓦科夫是最其西方演奏风格和特点的前苏联小提琴家。令人奇怪的是，尽管人们认为斯皮瓦科夫的演奏很像海菲茨，但他却与埃达·亨德尔一样，也是在日常练习中不练音阶而只练习困难片段的小提琴家，这与海菲茨那种不管在任何情况下都每日坚持练习音阶的特点形成了鲜明而又有趣的对比。
前面提到过斯皮瓦科夫是一位能力极强的小提琴演奏家，这一点从他本人所保留的丰富演奏曲目中有着极其明显的体现，斯皮瓦科夫本人在提到这个问题时也总是感到颇为自豪。这位精力充沛的小提琴家，不仅极为善于演奏本国作曲家的作品，而且对巴洛克时期的意大利作品，德奥古典主义作品及近代各国的浪漫主义作品和现代派作品，都有着出色的掌握和演释能力，而维瓦尔弟、莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯、柴科夫斯基、西贝柳斯、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇、哈恰图良、赫连尼科夫和康纳斯等人的协奏曲，则是他经常演奏的保留曲目。除了大型协奏曲和奏鸣曲以外，维尼亚夫斯基、帕格尼尼、普罗科菲耶夫及巴托克等人创作的中小型乐曲，也同样是在他的音乐会节目单中经常出现的作品。
斯皮瓦科夫同样是一位优秀的室内乐演奏家。近年来他曾在莫斯科组建了一支优秀的室内乐队，他在其中除了担任独奏之外，还经常担任乐队的指挥，在这方面，他的多才多艺的个性特点得到了淋漓尽致的发挥。此外，斯皮瓦科夫还是一位出色的小提琴教育家，他曾在他的母校莫斯科音乐学院中担任小提琴教授，培养了许多来自国内外的优秀青年小提琴人才，当今世界上十分富有希望和前途的荷兰青年女小提琴家伊莎贝尔•凯伍伦就是斯皮瓦科夫的得意弟子。
斯皮瓦科夫是一位具有多方面文化艺术修养的小提琴演奏大师。他在很小的时候就不是一个仅仅知道死练琴的人，他在上学时十分喜爱读书，常常手捧一本文学名著几个小时钻在其中的情节中而不肯放手。他的博览群书的爱好，帮助他获得了音乐以外的许多丰富而又宝贵的知识，这种丰厚的修养，使得他的头脑显得异常的成熟、深刻和灵活，对他在演奏中全面深刻地理解音乐作品，起到了极其积极的促进作用。斯皮瓦科夫除对文学热衷之外，对绘画艺术则更加内行。在这方面，他曾苦苦学习了六年的专业绘画，甚至在一段时期曾想以绘画作为自己的职业，只是后来当他发现自己对小提琴艺术更加迷恋才最终放弃了这个念头。而对于绘画艺术的学习和掌握，无疑使他在后来运用音乐的色彩手段来表现作品内涵的特长有了充分的借鉴依据。除此之外，斯皮瓦科夫还曾钻研过建筑学和心理学等其它艺术科学及自然科学，这一切重要的文化艺术及边沿科学修养，都实实在在地对他的音乐演奏艺术带
来了直接或间接的帮助。
斯皮瓦科夫目前是一位拥有国际影响的优秀职业独奏家。在以往的前苏联小提琴演奏家中，除了一早早移居到西方世界中的出色人物以外，他是与西方音乐界接触最多的前苏联音乐家之一，抛开他曾对欧洲各国的多次访问演出不说，仅就对美国的访问演出就多达数次。从70年代以来，斯皮瓦科夫先后对美国的纽约、芝加哥和旧金山等多个城市进行了访问，并与当地的著名交响乐团合作举行了成功的音乐会。他当年在纽约卡内基音乐厅举行的著名音乐会，直到今天还使人们记忆犹新。当时，这位犹太血统的青年小提琴家在演奏中，以对音乐极其专注的热情和投入精神，抵御住了一位犹太狂热分子的袭击，使人们真实地感觉到了这位优秀小提琴家为音乐而献身的崇高精神。
