音乐情感教学的途径和方法

　　情感是音乐教学的灵魂，是信息传递的催化剂。积极的情感因素不仅在益于认知因素的发展，其本身也是音乐教学的目标之一。李岚清副总理指出：音乐教育主要不是技术教育，而是情感教育。几年来，我们通过素质教育新模式的探索与实践，初步构建了音乐“情感教学”模式。该模式以“明理，激情、导行”为指导思想，运用“以教材为依托、以实践为基础、以审美为核心、以思维为主线、以育人为目的”的教学策略，优选途径和方法，试图从更深的层次和更广的角度去审视音乐情感教学问题，以激活学生的审美情感，使其身心得到健康发展。

　　创设情境，激发情感

　　心理学家研究表明，儿童的形象直观思维占主导地位。针对这一特点，教师可利用多种教学手段，创设特定的场景和情景，把抽象的音乐变成可闻可感的歌可泣的形象来激发学生的情感。

　　1、借助形象，创设情境地，达到“以形悦目”。

　　形象是情感的载体，教师要抓住学生已有的生活经验，准确地捕捉音乐形象，激发美的情感。小学音乐教材中许多歌曲是表现儿童生活情趣或小动物的生动形象，具有形象性和趣味性。教师应根据乐曲的特点自制一些形象的教具，如头饰、卡片等等，这对激发学生学习的兴趣，孕育学生情感都有非常好的效果。例如在教学歌曲《老鹰捉小鸡》、《春天里》和欣赏《龟兔赛跑》、《百鸟朝凤》等乐曲时，让学生在生动形象的氛围中，不知不觉地进入教师所创设的课堂情境中，从而用心去感受与会体验音乐的情感。

　　又如指导学生欣赏《京调》时，教师可利用多媒体教学手段先让学生观看四大戏曲，通过对比，初步了解京剧特点，再结合录像引导学生了解京剧四大行当及各自的表演特点。为使学生加深印象，教师可用乐器实物演示京胡的高亢、二胡的吟哦、月琴的潺潺流水以及板、鼓、锣、镲等打击乐器的喧闹气氛，让同学们感受不同乐器所带来的音响效果，这样学生的学习兴趣也会大增，师生的情感也自然和谐地融合为一体。

　　2、借助语言，创设情境地，达到“以言赏心”。

　　课堂上用得最多且最容易交流感情的是语言。形象生动的语言是启动学生激情的添加剂，它可以掀起课堂教学的高潮。教师要从引导学生体验音乐作品内涵的情感和意境入手，让学生感受轻快、热烈、优美、悲伤等情绪，体会宽阔、浣、平缓、宁静等意境，使美妙的音乐伴随着教师抑扬顿挫、充满感情的富于表现力的讲解，将学生的兴趣引导到渴求新知的境地。“耳醉其音、心醉其情”，由此激发创造性想象。

　　技趣一体，体验情感

　　兴趣是调动学生思维、探求知识的内动力。正如托尔斯泰所说：“成功的教学所需的不是强制，而是激发学生的兴趣。”因此在技能练习中，教师要注重对学生学习兴趣的培养，使技趣相生，从而达到“以悦助情、以趣激情”的目的。

　　如在学习音的高低与强弱等知识时，教师可采用游戏的方式引导学生体会声音，感受音响，感知声音的高低与强弱。教师先出示一个大钟和一个小钟，让学生分别聆听和模仿它们的声音，而后启发学生讨论：生活中哪些声音与它们相似？谁发的声音高？接着让一名学生敲击钢琴上的某个琴键来模仿大钟和小钟，让大家思考分别用哪一边的键敲击更形象；最后进行游戏活动。（如下）

　　第一步：教师弹琴，学生围成圆圈，根据音乐的高低强弱不同，让学生做出体态反应（高时人立正，低时人蹲下；强时大圆圈，弱时小圆圈）。

　　第二步：加大难度，让学生根据音乐时高双弱，时高双强、时低又强，时低又弱等变化做出体态反应。

　　第三步：聆听几首描绘不同形象的乐曲，引导学生用运用表现音乐形象。

　　通过这一连串的教学实践活动，使学生从中感受到不同的声音造成的不同的心理体验，使他们自然而然地走进音乐，自己去探索，自己去领悟，原本枯燥乏味的乐理知识在不知不觉中获得并得到巩固。

　　示范导学，深情感

　　教师应抓住音乐的特点，善于从心理学和教育学提供的规律中发现，寻找和研究音乐教育的特殊原理和规律，采用体验感受式、直观感知式、兴趣诱发式、自然渗透式、启发讨论式、听唱比较式等教学方法，形成艺术的审美施教力。量，教师应把握好“情”以自己的情去牵动和激发学生的情。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”教师的神态、语言、动作、指挥、范唱都要传达情感的信息给学生以美感受和启发。

　　如在欣赏《春江花月夜》时，教师可利用CAI课件剪辑一段与乐曲内容相一致的影像让学生视听，同时，配以生动的语言把学生的思绪带到一个依山傍水、风景秀美的迷人意境之中；轻美的暮鼓送走了夕阳，悠扬的箫声迎来了一弯新月，柔风吹，江水荡，两岸山影叠翠，好一幅妩媚秀丽的诗画。使学生首先从视觉的听觉上产生美感，随后教师用琵琶演奏音乐主题。学生情趣盎然，并在这种融视、听艺术于一体的情境中获得美的陶冶，而且诗、词、画、音乐在这里完美地融为一体。动静结合，视听相辅，综合的美感，在声有色的教学使学生的情感产生了共鸣，真正达到音乐教学中“以言育情、以情传情、以情感情”的目的。

　　审美创造，表现情感

　　音乐教育以审美对象来激发人的审美情感，使受教育者通过赣的情感体验而获得心理的满足、情感的共鸣，使情操得到陶冶。因此，在教学过程中，教师应让学生在理解音乐内涵的基础上，进入角色意境中。有时可通过表演。或对主题哼唱、发展旋律，或为作品创编伴舞，或通过乐器的演奏，引导学生在音响流动的同时，在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美，内容美，进而在知识的应用、拓宽和延伸过程中延伸情感，达到创造美。

　　在欣赏二胡独奏曲《赛马》时，有位教师在引导学生体会内蒙古人民赛马的场景，了解二胡的音色及表现手段，分析完乐曲的表现形式和民族特色后，又带领学生随着音乐的起伏，以体态律动来表现乐曲的情感。在此基础上，鼓励学生自由地选择扮演角色，用优美的舞姿表现乐曲的情感，于是学生有的当演员、有的当牧民，有的当骑手……，完全陶醉在赛马盛会时的那种热闹而欢乐的场景中。伴随着活跃的想象、强烈的审美情感，使学生的感知过程和体验过程紧密结合、水乳交融，加深了他们对美的形象的认识和理解，这种审美认识、审美愉悦使学生的身心获得更多的情感体验，学生精神得到充实，视野得到拓展，情感得到升华。