“触摸”，或”双手点弦”的技巧可以提供我们发掘吉他无限的可能。 最早有记载的吉他手用这一技巧的是50年代的Jimmy Webster. 现在在吉他手中已经是很普及了。 点弦是： 用手指锤击琴弦打在指板上，可以以一只手产生发音。 你不需要钩或扫弦， 因为琴弦撞击指板的力量导致琴弦产生震动。 双手都可以， 你还可以同时用双手点弦， 同时演奏独立的部分。
能够用这种方式发出声很容易。 但想掌握这个技巧无限的可能性就是另一回事了。 它给了你以前只有在键盘上才可能有的复杂的音乐性。 你可以自己演奏贝丝和和弦的同时来演奏你的主旋律。 你还可以演奏复杂的曲子， 一些像巴赫的两部和三部分的创作。 在一个乐队的帮助下， 你可以同时用你的双手飞快和清晰的演奏主音。
很多你们的第一次尝试都是扩展你们在吉他上以现有的知识， 学习钢琴的演奏法。 但你很快会发现你手中的乐器已经完全焕然一新。
你可以在差不多所有的吉他上用这一技巧（有些需要小的调整）。 我已经成功的在Fender Stratocaster, Gibson Les Paul and ES-175s, Travis Beans, 和其他琴上演奏过。 我甚至在一些箱琴上和古典吉他（尼龙绳）上演奏过。 议论上来说， 用来演奏点弦的乐器应该是电吉，要有一个非常准确的琴颈，好的品丝，强有力的拾音器， 良好的延音。 在所有这些要求中， 琴颈和品丝的好坏最关键。
很多人问我”我在我的琴上试过了，但是不行…”， 其中很大的原因是缺乏适当的校正。 其中最重要的一点是弦要低。 弦要差不多贴在品丝上（但并没有真正接触到）。 这是能否弹的干净，快和延音最关键的地方。 当弦很低时，非常轻的一点就会产生清脆的音色。
到底把琴弦调的多低才适度呢？ 极端的底！ 如果弦于12品的距离大于一个硬币的厚度， 那可能就太高了。 在你能够熟练掌握这招后， 你可以再根据自己的喜好来调高弦的高度民主。 但现在， 还是越低越好。
指板，品丝的高度必须要非常精准，才能在弦很低的情况下却不会打品。 如果你有问题， 看看指板是不是直的。 一点琴筋的调整也可能是需要的（注： 如果你不懂怎么调琴筋， 找个修理工， 不正确的调整方法会在你的乐器上留下永远的伤痕）。 然而， 电吉的好处就是一些打品的生音不会被拾音器拾到，也步会传到音箱里。 检查一下品丝的状况; 如果它们不是非常均匀的被磨损， 你不会达到你需要的弦高。 如果品丝有磨损， 换品丝可能是个好主意—无论你是怎样的演奏风格。 他很可能带给你从地狱到天堂的转变。 如果你决定要换品丝， 问问你周围的人有谁的手艺最好。 告诉他你所需要的调整， 因为这个换品丝的工作比一般的要更精确。 把你的弦高调到你中意的高度， 带给他看， 就说”我想要我的弦能在这个高度， 而且不打品。”
如果琴桥上有分别纠正琴弦高度的saddle（不会翻），这是一大优势： 它允许你把每一跟弦设在不同的高度， 这样就减轻了每一根弦不同的拉力和音量。 （固定琴桥的好处就是你可以更快的调整弦高）。
音准也是很关键的， 因为现在你可以同时在琴颈的两端同时演奏， 要细心的检查一丝音准的不同。 当音准正确时，你双手的和声会听起来更甜蜜， 你的和弦的生音也会更清晰。
如果这些关卡都被你突破了， 再想想这个更难的问题。 一般情况下， 你靠的是右手的拨或扫弦来发音， 而左手按住弦。 你可能在左手不用的时候还闷住弦， 防止不需要的杂音。 但是点弦， 这一点是很难做的。 因为弦很低， 你可以非常轻易的点到你本不想点的弦： 其实它所需的就是轻轻一点。 我建议你把手指尽量保持垂直， 当点弦时尽量垂直从上方向下用力， 这样就不会碰到别的弦了。
即使是很干净的指击，你也会导致其他弦产生的共震， 所以你需要用什么东西来帮你把弦闷住。 你可以把什么东西绑在一品的位置上， 不要紧， 只要轻轻的附在弦上，就起到了消音的效果。
好了， 在你尝试点弦这一技巧之前， 换了你的弦; 老弦在点弦时会更迟钝。 准备好你换弦的财务预算。 弦一定要干净而且音准要精确。 弦的粗细问题。 当我刚开始时， 我用 .008和 .009的弦， 现在我用 .010的， 有时候我会换回一套 .009的弦， 但把。009换成。010, 因为更有力度，延音效果也更好。 轻的弦和低弦高使点弦更容易， 但是音色听起来就更薄一些。 这就要见仁见智了。
洗干净手和剪剪指甲也是好主义。 当你的手指垂直击打琴弦时， 指甲如果长了是很麻烦的。 我推荐在常识点弦前用常规的技巧来热身， 如果你又正好是键盘手， 可能在键盘上热身效果更好。 很自然的， 虽然不是类似的乐器， 但是弹键盘用力的方法会起很大的帮助。 点弦技巧会导致一定的音量丢失， 所以电吉更合适; 强有力的拾音器更好。 把你的音量放开， 学着凭感觉弹， 这样可以增加你对力量的控制力。 如果你的拾音器可以调整， 把他们调高， 离弦越近就对震动更敏感。
好了， 现在你的琴已经为点弦而调试好了。 你的弦换了， 手也洗了。 你已经准备就绪。 你怎么握琴呢？ 就用你自己最舒服的姿势就最好。 你可以站着， 坐着把吉他放在左腿或右腿上， 或者你可以把吉他架在架子上。 一个很重要的事项： 保持放松， 尤其是你的双手。 保持双手放松的关键是让母指放松。 双手都由母指固定在琴颈上。 当然，以后你会学会右手的位置会因为演奏的需要而变化。
你的指头应该落在品之间， 就像你平时按弦的位置。 你的右手更像是垂直在指板上， 所以你可能想把你的琴颈摆在高一些的位置， 这样你就不会为了把右手扳直而很累了。 把右手手肘向前移， 帮助你保持小臂和手腕的垂直。 为了防止得关节炎， 不要把手腕弯曲超过10度。 记住保持右肩要放低，降低肩部的压力，保持姿势的平衡。
最基本的点弦动作是点击和保持。 你的手指垂直向下把弦点击到指伴上， 不要动，保持住， 让这个音符响的越长越好。 想断了这个音， 轻轻的台起手指， 尽量垂直， 不有有水平的动作。 这个动作必须要非常轻。 你几乎不用抬起指头; 主要是放松了它， 让弦自然的恢复。
锤击的动作主要来自你的手指， 而不是手腕。 如果你已经养成用手腕发力的习惯 你的手指会很快变的僵硬， 这样会严重影响你的速度。 你可以用双手的四指， 你甚至可以用你的母指， 但现在我建议你先从手指开始。
现在有这么个问题， 所谓的”点”或”触摸”都太简化了， 因为我们所要说的是一整套相关的技巧。 你需要其他技巧使你的音乐表达能力更丰富。 一个非常好用的技巧是”划弦”（点击看 第11小节http://http://www.stanleyjordan.com/Technique/TouchOfBlue/touchofblue.html）。 点弦跟着在按住弦的同时划弦。 记住你的手指应该是垂直下落击弦。
Slur和Legato（锤击和钩）是最简单的（看例子http://www.stanleyjordan.com/Technique/TouchOfBlue/touchofblue.html）。 在弹一段上行段时， 点第一个音， 但之后， 点后面的音但不要放开之前的音。 连着锤击， 保持手指不要动
在同一弦上弹下行段时， 用钩击。 同样， 第一个音还是同样的点， 但这次点完了你要放开它， 在弹下一个音前让指头已经落好。 当放开前一个音是把手指向一旁拉开， 这样就成了钩击。 一般情况下， 右手手指向一弦拨， 左手向六弦拨。 当然， 不要碰到不必要的弦。
当从一根弦换到另一根弦， 无论是上行还是下行， 第一个音要撤的晚， 这样音符就会延续到下一个音（看例子第三节http://www.stanleyjordan.com/Technique/TouchOfBlue/touchofblue.html）。 这样就弥补了音符之间的空隙， 同时模糊了弦与弦之间不同的音色和音量。 这个技巧要花些时间。 不关怎么样， 要想弹完美的Legato乐句是很难的， 因为换弦比起在同一根弦上弹还是非常不同的。 为了使一个Legato乐句尽可能的平滑和舒畅， 所有的音符需要在同一根弦上。
弦越低， 换弦的麻烦就越小， 因为从击弦到发音的时间被缩短了，换弦也更快了。 这也降低了音符之间的空隙， 一根弦上的Legato技巧也更容易了。 当弦非常低时， 你可以弹的飞快如水银落地。
如果一段Legato乐句有多于四个音符， 你可以用双手， 两手交替，一前一后， 如果需要的话。
还有最后一件事， 在我们弹之前： 虽然你可以在任何调子下用点弦技巧， 多数吉他手可能从正常调子开始（EADGBE）。 但是， 我用EADGCF. 5弦和6弦都升了半音。 这样所有的弦间的音程都是完美四度。 我发现这样使指板变得更容易了，也更有逻辑性。 这里的小练习是一正常调为准， 但你会发现， 如果调成四度弹起来会更容易。
点弦这个技巧还有很多名堂， 但现在你学会了最基本的了。 这个练习应该能让你的手活动开。白条 双手同时弹差开八度。 练习这个直到你能舒服准确和干净的点弦。
