钢琴是一种非常具有灵性的乐器，你怎样对它，他便怎样待你，你用什么样的方法去演奏它，它便用什么样的声音来回报你。正如匈牙利钢琴教育家约瑟夫。迦特所说：钢琴对那些善于对待他的人来说，是一种奇妙的乐器。本文就学生在哈农练指法的练习中出现的一些不良现象作一点分析。
哈农在这本60首练习曲的第一条前只写下了“高高地并正确地抬起手指，每个音都要弹的很清楚”这样一句话，至于怎样高高地抬起手指，用什么力量来把音弹得清楚没有更细致明细的解释，只能让读者积极地参悟。
目前，不少学生在练习时，不能掌握其正确的动作要领，不明确钢琴演奏的动力来源，以致使钢琴发出的声音不圆润饱满，缺乏表现力，这样的练习，不仅不能对其演奏有所帮助，反而使学生在错误的演奏中养成的习惯越来越顽固，影响学生将来的发展。其主要表现为：
1、前臂及手掌上下颠波动作太多，有些学生甚至一音一个上下动作。练习者把上下颠波动作作为钢琴演奏的动力来源。这样奏出的声音失真，音头太重，甚至嘶哑，就象竖笛演奏者超吹时的刺耳音响，或象小提琴演奏者把琴弓过分用力地压向琴弦发出的嘶哑声，这样的演奏远远达不到一定快的速度，甚至还会使演奏者为追求速度而导致大臂及前臂肌肉痉挛，更甚者会使一些学生终生不能再演奏钢琴。
2、关节打不开，手指抬不够高，立不起来，手指下键时速度不够快。手掌缺少支撑，指尖粘连(尤其是三、四指之间)手掌运动肌肉不能及时得到放松。因此弹出的声音，缺少颗粒感，缺少表现力。
3、紧张。不少教师及学生认为哈农钢琴练指法只是为学生解决钢琴演奏技术的，因此为追求速度而练哈农，为追求手指独立而练哈农。这样使得学生为追求速度而造成肌肉紧张；不考虑方法的优劣而盲目地练习，失去了哈农练习曲的多方面价值。(哈农可以强化学生的音程听辩，可以磨练学生的意志，可以培养学生的创造性思维等)。
上述现象在众多的琴童身上存在着，并带有一定的普遍性，他们的演奏苍白，琴声粗糙，不能更好的表现音乐。因此练指发的练习应首先解决演奏方法的问题，解除心理上的恐惧做到心理上与生理上的“松弛”使学生在奏出优美声音时提高其练习兴趣，提高他们的钢琴演奏技术水平，为琴童的美好未来着想。
从哈农练指发中获得钢琴技术的提高，首先应解决的是手臂的自然起落，连奏时在连奏的开始音将手臂从高处落下，将手臂的重量传至要演奏的手指，连奏的最后一音时手臂抬起，连奏中手背、手腕、手臂应克服上下颠簸的动作，前臂手腕手背随音乐的起伏而左右平移。非连奏单音应有一次手臂落下抬起的动作。演奏中掌关节尽量打开，时手指高高抬起，以掌关节为轴快速的落下，即从掌关节出发的抬起和降落的手指挥动。
让每一个动作简单而干练，稳健而又踏实(即通常人们所说的“抓键”)没有多余的动作，演奏动作尽量做到即省又准确。这样获得的声音圆润饱满，生动而又有表现力，不至于使声音过于拖沓，指尖粘连而出现不协和音。
不少学生在演奏时不仅让人听到那些不干净的钢琴声，更能听见手指触键、琴键与键盘底部相接触，击弦机顶杆与小槌接触发出的撞击声(即上方泛音)这就是触键动作不正确、不干练、下键速度不够造成的。
其次，应使练习者不断体会动作与声音的关系，提高学习者耳朵的灵敏性和对手的动作的控制能力。这就要求施教者本身有较高的演奏水平，能正确地为学生做出示范，并能正确地分解其动作，使学生不仅能模仿其动作，还能领悟动作与声音的关系，使之较快的把握演奏技术。
哈农不仅是训练学生动作的练习，它虽然属于解决钢琴技术困难而写下的练习曲集，但它同时也能使练习者得到钢琴表现，音程听辩、钢琴音乐思维、学生意志力、创造性等诸多方面的培养，因此辅导学生练习哈农练指法，不仅要求教师正确地指导学生克服技术上的困难，还要以长远的眼光培养学生诸多方面的素质，以期获得更多的训练价值。
