吉他作为一种重要的音乐表达方式，在各种类型的音乐中占据着举足轻重的位置，吉他水平的高低，可以说直接影响着音乐风格的展示。
电吉他有很强的表现力，在现代音乐中有很重要的位置。电吉他的水平高低往往决定着你驾驭各种音乐风格的熟练程度。不知不觉中我也弹了五年的电琴了。在这里谈谈自己对电吉他这种乐器的认识。
我常看到一些人说自己又翻弹哪位大师的曲子原版了，谁谁谁的sweeping好快了，谁的速度200几了，那么恭喜你，你已经对电吉他这种乐器感兴趣了，对这种乐器的一部分属性有了认识。但这些却不是电吉他的全部，那我问你几个问题：
1.你会弹伴奏吗？请不要笑。电吉他其实是现代科技发展的产物。那么它做出来的音乐其实就是现代音乐。现代音乐充斥着电子方面的东西。而且现代音乐的节奏多样化，和声学，以及音色其实都具有了新时代的意义。他更国际化。
所以这就要求吉他手不段接受新的东西，比如新的节奏。你能否为一首歌很快找出一些很合适的节奏，让人耳目一新，这可是直接决定了你能否弹好金属这种风格。特别是现在的新金属风格，节奏的应用比以前更多样化。如果你不会弹节奏，就算你 solo弹得再好也白搭。你掌握了funk 的节奏吗，你能把他应用在 流行，punk ,金属的歌曲上吗。这是节奏，可能会考到很多人吧，我也一直在修炼节奏中。
还有和声的应用，你懂7和弦，9和弦的用法吗，你能为爵士这种风格的歌曲伴奏吗？如果还不能，那你得补补这方面了，不要成天编个歌就用几个三和弦。这样的歌就象老鼠爱大米。（我见过一个牛人可以弹出几个版本的老鼠爱大米，应用了不同的和声和节奏。而且都很好听。牛吧？） 大师的曲子为什么好听，除了听他的主奏外，伴奏上也豪不含糊。听听john petrucci的曲子，vai 等大师 的曲子，你就会发现伴奏和主奏同样重要！
2.你创作力好吗？弹了两年的吉他我就开始创作了，其实应该是从刚弹吉他就开始创作。电吉他这种乐器不象古典吉他。电吉他的音乐生命在于创作。那些翻弹曲子的人就算弹得再原版，充其量就是展现了自己的基本功过硬，练琴练得多。比如网上的台湾吉他手jerry c弹的卡农。可以看出他的弹吉他技术不错，但他是不是个优秀的吉他手就不得而知了，也许是，但网上那段视频绝对反映不出来。
3.你对音色的把握好吗？你知道哪种音色适合那种弹奏方式吗，我告诉你没有绝对意义上的坏音色，只有不会把握音色的吉他手。
4.你的solo人性化吗。先说说速度，速度没有一个定量的标准。你速度能弹200,那么这200的速度是建立在你弹奏什么的基础上的？半音阶？跨弦？笆音？就算你速度很快了，但你在一首歌中知道什么时候该快，什么时候该慢吗。不要一快起来就是些老透了的套路。弹solo更讲究的是呼吸。良好的应用节奏弹出的东西，比200多的东西更能打动人心。其实速度是一个基本功，就象揉弦，推弦。当你翻弹别人的东西时，慢慢的一个一个音稳，慢慢的手指的能力提高了，不毕太在意自己速度弹到多少，其实慢慢的自己的速度就上去了（说基本功上去了更合适）我直到现在都不知道自己速度是多少，但却知道自己的水平是个什么样子。有些人速度弹到了200多可能还是不知道自己的水平处在一个什么样的位置吧。
5.终于你有自己的作品，要录音了。可是你知道录音的调音吗技巧吗？你知道一首歌各个声部怎样编配才不打架吗。你能保持你录音时的节奏准确性吗（录过音的吉他手可能都知道录音时和排练时感觉绝对不一样。）你知道怎样去加效果吗，几千块的效果器可不是就让你调个失真和干琴音色玩玩。还有有些solo和节奏需要再加上一轨吗，怎样加？还有…不要什么都靠录音师，只有你自己才最知道你想要的效果！
总的来说，吉他水平的高低其实就是对各种音乐风格的驾御能力！！
学习吉他时，如果你能找到志同道合的朋友，一起进行探讨与研究，那么一定是一件很快乐的事情。说了这么多自己对吉他和现代音乐的理解，希望大家一起讨论！不足的地方希望大家补充。
