有很多人会经常会面临到调鼓的困惑！有的人甚至于连装鼓，摆鼓都还有问题？例如想将鼓调成跟CD一样的声音，最主要是通常没有实际体验过所谓鼓的原声与透过MIX间的相差音质，或说是差别在那里？从一开始的原声录音、大乐团与歌星现场录音、看影片对画面现场配乐 、读秒记录广告、开始提倡使用节拍器方式录音、轨录音、单独个人分轨录音、电脑化录音。从早期鼓以及麦克风的架设方式都是很有相关的重要性，三点、四点、五点、多点的架法，虽然是这样，但是鼓的声音共鸣传递，对鼓手来说不能不懂，包括现场周边的反射回响、吸音程度，都会影响鼓手的听觉以及错误的判断。另外，最严重的是鼓手对鼓的声响无法完全很正确的判断，因此更无法掌握自己的方向，各鼓击出时所产生的相互重叠声音是最容易搞浑的。
一套最高级的鼓重新换一套新的鼓皮之后的现象！有原来的旧皮和新的皮产生的不太谐协调感，那可以说比一套新鼓的调音更来的麻烦，第二个原因是本来已经听习惯的鼓TONE在经过上一回鼓手的
调音之后整个声音完全走了样，也并不是声音不好听的问题而已，而是整个鼓的声音完全出不来，除此之外还感觉到另一个问题，平常在录音室中所接触了很久的耳朵对那声响的感觉已经有点痳木了，这时候无论怎么调都很难办到，这才是最大的困惑这也有点像有些朋友将鼓放在家里已经打了很久过后，自己想再调好一点的声音怎么做都办不到的那种情况，是一样的。在这儿提醒大家的是，同一性质、特性(类型)的搭配是非常重要的，这是很基本的观念，记得在从早期的牛制皮到现代化学皮合成皮之间各种搭配，各位应该很难想像二张不同性质厚度的鼓皮相融在一起的感觉！
鼓厂牌和皮的搭配也是非常关键的，尺寸不太合，密度不够融洽，鼓皮本身厚薄度的不搭调，再加上对皮与皮之间敲击瞬间的音程关系不胜理解，有些人习惯双面厚皮，有些人说单面比较好！那几乎都是个人因素比较多，任何东西都是看个人喜爱，所谓喜爱，就是感觉和认知不同罢了，并没有一定的标准，能够适应是最重要，不能太主观，或过于排斥自己所不知道的东西，有机会做更多的尝试是为自己将来带来好的经验，有尝试才会有机会。调音和音乐是一样的，须要有机会多接触去学习，尤其不是在静态之下的刻板方式，而是找寻经常会有变化的实际例子，由视、听觉上实地去揣测，这也是现在一般所缺乏的一项调音学习。所有无论世界各地鼓手们都是经过有很多场合的临场磨练，尝试，印证，始能得到属于自己过人的独道专长，并且展现出其个人优异的"不同声色"。
