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口琴深入乐理教学

来源:网络  作者:佚名  时间:2020-02-15    提示:文中图片可全屏

  口琴深入乐理讲义

  第八讲 音程

  第一节 音程、曲调音程、 和声音程

  在音乐体系众多的音。音与音之间的关系叫音程。(实际上就是两个音之间的“距离”)。音程中的两个音,各自都有自己的名称,低音叫做“根音”(也叫下方音)、高音叫做“冠音”(也叫做上方音)。一 曲调音程

  更好“根音”与“冠音”先后发出的关系,叫做“曲调音程”(也叫旋律音程)。谱例1:

 

曲调音程分别有“上行”、“下行”、和“平行”。在谱面上书写要根据发音的先后次序来书写。

谱例2:

 

二 和声音程

 

“根音”和“冠音”同时发出声音叫做“和声音程”。

谱例3:

 

和声音程在谱面上标画的时候上下两个音一定要对齐。(注:二度音是不能对齐的,也对不齐,只能错开写,但是应该低音在左边,高音在右边。)

 

三 音程的读法

上行的曲调音程与和声音程都要从低读到高(也就是从根音读到冠音)。而下行的曲调音程和平行的的曲调音程一定要读出走向。比如说:从G到下面的B,或者是从E平行到E,等等 。

第二节 音程的度数 音数 1 度数在我们日常生活当中,有很多的计量单位。比如说量长度的有公里、米、厘米、尺、寸,重量单位有斤、两等等。音程同样也有一个度量单位,这就是“度”,也叫做“度数”。其中还包含着“音”也叫做“音数”。音程的大小名称都是由“度数”和“音数”决定的。

 

五线谱上的每一条线和每一个间都是一度。两个音同在一条线上,或者同在一个间里的时候,这两个音的音程关系叫做“一度”,或者叫做:“同度”。

如果两个音,一个在线上,另一个音在紧挨这个音的间里,那末这两个音之间的音程关系叫做:“二度”。

如果两个音都在线上,而且是最近的两条线上,或者是两个音同样在两条最近的间里,这两个音之间的音程关系就叫做:“三度”。就是音程的度数。也就是两个音中间相距有多少个音级。

谱例1:

 

2 音数

 

音程的构成,除了“度数”还包含有“音数”。

音数是指两个音级之间包含着多少个半音。

音数是由分数来表示的: “1”表示是全音、“1/2”表示是半音、“1.1/2”表示一个全音加上一个半音。

辨别音程的关系,就是要根据两音之间的“度数”和两音之间包含的“音数来确定,为了音程的完整性,我们还需要在“度数”和“音数”的前面再加说明性的五个字:大、小、增、减、纯,分别用在不同的音程上。

下面举例说明:

音数是0的“一度”叫做“纯一度”它们是同度。比如:C-C D-D E-E F-F G-G A-A B-B 。

 

谱例2:

 

下面面紧接着是“小二度”,它的音数是1/2的小二度,而音数为1的二度叫“大二度”。在自然音阶里 E – F 、 B – C 是“小二度”(半音),其它两音相邻的音程关系都是“大二度”。

 

 

谱例3:

 

 

下面总的列表来说明:

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3 音程的标写

 

音 程的度数要用阿拉伯数字标写。音数用大、小、增、减、纯、倍增、倍减来标写。比如:大六度就要写程“大6”,小二度要写成“小2”,纯五度就写成“纯 5”,依次类推有这样一个规律:凡是二度、三度、六度音程,都用“大”“小”两个字来区分;而一度、四度、五度都用“纯”字。

第三节 自然音程和变化音程 1 自然音程纯音程包括:纯一度、纯四度、纯五度、纯八度。大音程包括:大二度、大三度、大六度、大七度。

 

小音程包括:小二度、小三度、小六度、小七度。

增四度、减五度 也叫“自然音程”。

 

2 变化音程

 

变化音程是由自然音程变化而来的。

 

大小音程是可以互相转换的。举一个例子:大六度音程,如果把把冠音降低半个音,或者将根音升高半个音,那末这个音程就从大六度变成了小六度。由此可以看得 出,音程的度数是由两个音之间的距离来决定的,音程的性质(大、小、纯、增、减)是由它所含的音数决定的,这就是变化音程。

 

谱例:

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  第四节 协和音程和不协和音程 音乐在人听起来由舒服和不舒服的区分。这是由于同时出现的音(也就是和声音程)有协和与不协和之分。协和的音程人们听起来就悦耳,而不协和的音程人们听起 来就刺耳、很难听,有一种压迫感。听起来悦耳的音程是协和音程,听起来是刺耳的、不融和的音程就叫做不协和音程。下面我们先谈谈协和音程:协和音程一共有三种效果:1 极完全协和音程:纯一度、 纯八度。

  2 完全协和音程: 纯四度 、 纯五度。

  3 不完全协和协和音程:小三度、大三度、小六度、大六度。

  以上这三种音程的音响效果各有不同:

  极完全协和的音程,听起来是一个音,或者是几乎是一个音的效果。(纯八度有一点空洞的感觉)。

  完全协和音程,听起来是互相包容的,很舒服的感觉。

  (不完全协和音程,听起来有一点跳的感觉,虽然如此却还可以容忍,所以也算在协和音程之内)。

  4 不协和音程听起来就十分刺耳了,这种音程包括大二度、小二度、大七度、小七度、以及增减音程。

  不协和音程使人的听觉受到刺激。但是在特定的情绪和条件时经常使用到这种不协和音程的,我们在音乐作品会常常听到它们。

  第五节 单音程和复音程 单音程比较简单些,它是指在一个八度之内的音程,叫做单音程。超过一个八度之外的音程叫复音程。单音程的称呼比较容易一些,是几度就可以直接称呼。比如大三度、纯八度、增二度、小七度等等。复音程相对来讲就比较复杂一些。简单的办法可以用“加七”或“减七”的办法来算。用“加七”的办法算是这样的:把现有的度数加上七度,然后一共是几度就直接称呼它的度数。(请看谱例1里的1、3、5、6)

  用“减七”的办法算是这样的: 减去八度但是要称为“隔八度的多少度。下面举例:

  谱例1:

  第六节 音程的转位

  音程的转位:就是把音程上下两个音的位置颠倒过来(根音和冠音互相倒置)上方音成为下方音,下方音成为上方音。这就是音程的换位。

  音程转位可以在一个八度之内,也可以超过一个八度。

  音程的转位可以单独移动根音和冠音,也可以将根音和冠音同时移位。

  谱例1:

  音程转位以后出现的现象:

  (一)音程通过转位以后,除了改变它们之间的度数以外,还改变了它们之间的关系和种类。

  1 首先是大音程经过转位以后,都变成了小音程,而小音程却成为了大音程。

  2 增音程和倍增音程经过转位都变成了减音程和倍减音程。

  下面我们看一个图表:

(二)音程转位以后改变了度数,计算的方法如下:

原位音程的度数和转位音程的度数的总和相加起来是九度。要计算转位音程的度数只要在九度里将原位音程的度数减掉,就是转位音程的度数。

 

还有一个办法是反过来。将原位的度数与转位的度数相加等于九,也是可以的。

依次类推。

(三) 音程转位以后不改变它们的性质,也就是说:协和音程经过转位仍然是协和音程,不协和音程还是不协和音程,不完全协和音程同样也是依旧。

 

(四)音程经过转位以后,单音程变成了复音程,而复音程则变成了单音程。

  第十讲 调及调的关系 第一节 什么是调? 简单的说,“调”就是音高的位置,也就是音的高度,确切一点说就是“主音”的音高位置。我们在听音乐会的时候,经常会听降e小调奏鸣曲,D大调钢琴协奏曲,这个“降e小调”和“D大调”就是说,这个作品是以降e或者D做为主音的,也可以这样写。1=be 1=D在任何一个作品里,每一个音都可以成为主音。总的来说,调一共有12个,调名一共有17个,(这是由于有等音的关系,比如就音高来说,(#5=ba #c=bd)。这些调名有:C调、升C调(bd调)、D调、升D调(be调)、E调、F调,#F调(bG调)、G调、#G调(bA调)、A调、#A调(bB调)、B调。

  另外“调”也包括了调式和调性,比如说,一首乐曲演奏到一段会出现“转调”的情况,这里面就可能出现二种情况,一种情况有可能是改变了调式,另一种可能是改变了音高。

  注:另外我们经常会看到在民间乐曲里的曲名会出现“调”。比如“紫竹调”、“长调”、“小调”、“花灯调”、“爬山调”等等。这种名字只是指曲调的意思, 并不代表调性。还有歌剧中也会出现一些“咏叹调”、“宣叙调”。这大部分是指的作品的体裁或者是风格。以上这两种情况出现的“调”,与我们讲的调是没有任 何关系的。

  第二节:调的形成

  首先我们先讲讲C调。

  谱例1:

  这是七个最基本的音,没有任何的变化。(就是没有任何升降音),由这七个基本音构成的调就是C调,也是基础调,其它的调都是在这个基础上演变而成的。

  在音阶里每一个音都有一个名称叫“音级”,一般的是用罗马数字来代表各个音级,Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ 。这里面,Ⅰ级音是主音,在各个调的音阶中,其它音都要随着主音来进行变化。在一个调式里音级之间的音程关系是固定不变的。(而变化只能由音来升高或降低。)

  谱例2:

  这C调是自然音阶,是由大二度、大二度,小二度大二度,大二度,大二度小二度组成的(注:V 大二度 、∩小二度)。

  do到Ruai是大二度,Ruai到mi是大二度,mi到Fa就是小二度,Fa到Sol又是大二度,So到La是大二度,La到Si也是大二度。Si到Do又是小二度,这就是C调自然音阶的音程关系。Do是C调的主音。

  如果我们现在要用Ruai做主音,怎么办呢,音程关系是不可以改变的,只能把音移位,升高或者是降低。

  谱例3:

  D调

  原来的三级音E到四级音F是小二度,但是这里必须是大二度,怎么办呢,把四级音F,升高半个音就可以了,#F到G刚好是小二度。同样6级音到七级音也成了小二度。同样的把第七级音也程式高一个半音成大二度,就正好。

  谱例4:

因此D调里存在着两个升号,所以D调的调号就出现了两个升号#F、#C,这就是为什么D调必须有两个升号的原因。

再举一个例子,F调 Fa做主音。

 

谱例5:

  Fa到so是大二度,So到La是大二度,而La到Si还是大二度,但三级音到四级音应该是小二度,怎么办呢,同样的把Si降下半个音,就 成为小二度,而降Si到Do正好是大二度,符合要求,其它音不动,因此这里面就有了一个降Si,因此F调的调号上就出现了一个降Si,也就是说在F调里如 果没有其它要求的话所有的Si都要降半个音,用降Si。

  其它的调都是以此类推,由于主音的不同各个调的升降号也会不同的。

  第三节 音阶中各音的名称。 在音阶中与我们人一样,每一个音都有一个名子,这个名子不用字母来表示,也不是用Do、Re、mi、Fa、So、La来表示,而是专有名称,它是用来说明这个音在调式中的地位和作用的。谱例:音级: Ⅰ    Ⅱ   Ⅲ  Ⅳ   Ⅴ   Ⅵ   Ⅶ

  名称: 主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音

  在这七个音级里面,第四级(下属音)和第五级(属音)非常重要。他们加强了主音的地位,使得调性更为明确、固定,他们两位是调性的明显特征。

  第四节 调号 在音乐中经常使用的调一般都是在四、五个升降号之内,但是有多个升降号的调远远不止这些。要知道各调的调号,必须记住哪些是升号的调,而哪一些又属于降号 的调,下面我们需记住一个规律,在升号的调里,除了F调是降号调以外,其它的调名,不带升号,或者带升号的调名都属于升号调之内,而降号调则不同,除了F 调的调名不带降号其余全部都带有降号名。谱例1:

  倒底如何知道这个调是几个调号呢,首先我们来说说升号调。

  比如:D调

  首先找到主音下面的小二度,D调的主音,自然是D,D的下面小二度是#C,然后根据音阶的音程关系来构成。

  谱例2

  根据音阶音程的关系,D调就出现了两个升号,#F #c,所以D调就是两个升号的调。在升号调中,调号内的升号,有一定的规律,它们都是按着纯五度相升的规律依次的加上,并顺序写在调号内。

  谱例3:

谱例4:

  下面再看看降号调

  在降号调里,F调的调号是一个降号要死记,其余的降号调,从一个降号调降B开始,往上升纯四度就是降号调的次序。

  谱例5:

 

谱例6:

  降号调在找调号时还有一个捷径,那就是在本调,主音的降号再加上一个降号即是这个音的调号,比如:降E调,从降B开始数到降E是两个降号,再加上一个降号降A,那么三个降号降B 降E 降A 就是 降E调 的调号。

  第十一讲 调式   什么是调式呢,就是众多的的音,有一个是主音,其它的根据这个主音按一定音程关系,排列起来,这样一个体系叫做调式。调式的种类繁多,不仅仅是构成调式的音的关系不同,连数目也有区别,下面我们简单的介绍一下,世界各国遍用的大调式、小调式和我国的中国调式。

  第一节 大调式

  大调式的简称叫做“大调”,也可以称呼“大音阶”。大调是由七个音构成的,它的主音与第三级音之间的关系是大三度关系,它的稳定音构成一个大三和弦,这就是大调式,大调式的色彩是明朗的和辉煌的,很开。这就是大调式的特征。

  大调式一共有三种,自然大调,和声大调和旋律大调。下面我们看一下最常用的自然大调。自然大调是由七个音来构成的,它的音程关系是全音–全音–半音 —-全音–全音–全音–半音这样七个自然音阶,这样的音程关系也是由两组相同的四声音阶结合而构成的,然后中间用一个大二度分开。

  谱例1:

  C自然大调音阶:

  这样看来,不管是由什么音开始,只要是主音,(开始的Ⅰ级音)到高八度的主音内,第Ⅲ级音到第Ⅳ级音是小二度(半音),第Ⅶ级音到第一级音 是小二度(半音),其余几级相邻的音都是大二度(全音),只要符合这种结构的音阶,都是属于这同一声调式,从D开始做主音的,叫D自然大调音阶,从G开始 做主音的叫G自然大调音阶。在调式音阶里,主音(Ⅰ级音)下属音(Ⅳ级音)和属音(Ⅴ级音)是非常重要的,因此也称他们为“正音级”,(其它ⅡⅢⅥⅦ都称 副音级),在这些音级里ⅠⅢⅤ级音是稳定音,其中Ⅰ级音也就是主音最为稳定。

  下面简单介绍什么是“和声大调”和“旋律大调”。

  和声大调:

  把自然大调的第Ⅵ级音降低半个音,即是“和声大调”。

  谱例2:

  C和声大调音阶:

 

Ⅰ   Ⅱ   Ⅲ   Ⅳ  Ⅴ   Ⅵ   Ⅶ Ⅰ

主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 主音

 

 

旋律大调:把自然大调的第Ⅵ级,第Ⅶ级音都降低半个音,这就叫做“旋律大调”。

 

它的音阶结构是这样的。

 

 

谱例3:

C旋律大调音阶

 

Ⅰ   Ⅱ   Ⅲ   Ⅳ  Ⅴ   Ⅵ   Ⅶ  Ⅰ

主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 主音

第二节 小调式

 

小调式简称也叫“小调”,也可以称呼“小音阶”,同样也是由七个音来构成的。小调的主音与Ⅲ级音之间的关系是小三度,因此小调的调性有一种柔和的感觉并带一些暗淡的色彩。这是小调的特征。

 

同大调一样,有三种调式,自然小调,和声小调及旋律小调。

 

首先看看自然小调。

 

自然小调与自然大调一样,同样在一个八度之内的每一个音都可以构成自然小调。

 

自然小调是由自然大调式转化而来的。但它是完全独立的调式,同样是由七个音组成,由LA做主音,上面分别是si do re mi Fa so la,它的音程结构是这样的,全音–半音–全音–全音–半音–全音–全音,它的Ⅰ Ⅲ Ⅴ级音也都是稳定音,但是它的Ⅲ级音到主音,也就是导音到主音不是半音关系,由此也与大调有所区别。

谱例1:

 

a自然小调音阶

         Ⅰ   Ⅱ  Ⅲ   Ⅳ  Ⅴ   Ⅵ   Ⅶ   Ⅰ

主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 主音

和声小调:把自然小调的Ⅶ级音升高半音,叫做“和声小调”它的音程结构是这样的。

 

 

谱例2:

 

a和声小调

         Ⅰ  Ⅱ   Ⅲ   Ⅳ   Ⅴ   Ⅵ   Ⅶ   Ⅰ

主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 主音

 

 

旋律小调:把自然小调的第Ⅵ Ⅶ 级都升高半音,叫做“旋律小调”它的音程结构是这样的:

 

 

谱例3:

 

a旋律小调(上行音阶)

           Ⅰ   Ⅱ   Ⅲ  Ⅳ  Ⅴ  Ⅵ   Ⅶ   Ⅰ

主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 主音

 

 

旋律小调还有一个特点就是它在下行音阶时第ⅥⅦ级音都要还原。这是它与其它小调不同的地方。

谱例4

 

a旋律小调

第三节 五声调式

 

五声调式是以纯五度的音程关系来排列的,由五个音所构成的调式,叫作五声调式。由于这种调式是我国特有的,也可以称为民族调式。这五个音的名称分别是:宫、徴、商、羽、角。

 

 

谱例 1

将这五个音移在一个八度内,它们名称的顺序是:宫、商、角、徴、羽。

谱例 2

 

五声调式有下面几种:

 

(一) 以宫音为主音的调式称为“宫调式”。

 

 

谱例 3

(二) 以商音为主音的调式称为“商调式”。

 

 

谱例 4

 

 

(三) 以角音为主音的调式称为“角调式”。

 

 

谱例 5

 

 

(四) 以徴音为主音的调式称为“徴调式”。

 

 

 

谱例 6

 

(五) 以羽音为主音的调式为“羽调式”。

 

 

谱例 7

 

在五声音阶里,每一个音都可以成为主音,因此在每个调式的前面必须把主音的音高位置标出来,比如:以A做主音的宫调式,称为“A宫调”,F做主音的角调式称为“F角调”,D做主音的羽调式称为“D羽调”。

第十二讲 装饰音
 
装饰音一般是用来丰富曲调给曲子增加色彩而出现的,使乐曲更加有特色,增加效果。装饰音的种类非常多,这里我给大家介绍几种常见、常用的装饰音。

 

第一节 倚音

 

 

在五线谱上经常有一些八分音符的小音符(比正常的音符要小),符干上还带着一条小斜线,这个小音符就叫“倚音”,倚音有时倚附在主音的前面,有时也在主音的后面出现。因为它是依附在主音前后的音,因此叫“倚音”。

 

 

谱例 1

 

倚音在演唱或演奏时,越短促越好,不能占主音太多的时间。

 

 

谱例 2

 

装饰音在主音前面的叫“前倚音”,装饰音在主音后面的叫“后倚音”。

 

还有一种是两个或两个以上的音在一起出现的,以十六分音符记谱的这种小音符叫作“复倚音”。复倚音的符干上不要加斜线。

谱例 3

 

第二节 滑音

向上或者向下滑的装饰音称为“滑音”。滑音在我国的民族民间音乐中,占有很重要的位置。许多民歌、说唱、戏曲音乐里出现滑音是很多的。

 

滑音有三种:(滑音用箭头来表示的)

 

第一种滑音是出现在两个音之间。

第二种滑音是出现在主音符前,无论是向上的滑音还是向下的滑音,都从低处或者高处开始滑,滑到主音为止。(起点不定位)

 

 

第三种滑音是出现在主音后,无论是上滑音还是下滑音,都从主音开始滑。(终点不定位)

第三节 波音

 

波音包括两种。

 

第一种是上波音。波音由三个音组成一组,首先演奏主音,再演奏主音的上方音,最后演奏主音,形成一个小的波浪。

 

谱例 1

 

第二种是下波音。也是三个音一组,基本上的程序与上波音差不多,不同的是在奏完第一个主音之后,紧接着演奏下方音,然后也回到主音上。

 

谱例 2

 

无论是上波音还是下波音,都要很短促,不能占有很长的拍子,只能占有主音四分之一的时间。

第四节 颤音

 

颤音是主音与上方音急促地交替着演奏,通常用音乐术语tr来表示。

谱例

 

 

第五课 廻音

 

廻音是由四个音组成的。首先演奏主音的上方音,接下来演奏主音,再演奏主音的下方音,最后又回到主音。

 

谱例

 


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BLUES口琴在BLUES风格上的表现力是独一无二的,但是如何用口琴演奏12小节BLUES?很多初学的朋友都在思考这个问题,我不敢妄言,于是翻译了一篇关于初级演奏12小节BLUES的文章,...

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口琴分解和音奏法

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最近针对在练琴过程中出现的问题,在网上认真进行了一番搜索,查阅到不少有益的文章,感受颇深。现将有关资料及专家的观点汇总如下,与众琴友共享。 一、复音口琴的特...

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