说起这两年的流行趋势
除了大行其道的Hip-Pop与EDM(电音舞曲)风格以外
还有一个正在被越来越多人所喜爱的风格
那就是中国风
中国风是指,以国外的文化作为灵感来源,将流行的元素建立在中式传统元素基础上的一种融合形式,可以是影视、音乐、服装等等,属于一种流行文化
那么如何能把自己的音乐编得更有中国风特色呢?
可能你的第一反应可能就是:
使用中国传统乐器——!
当然这样最古风啦,我们听很多古风的流行歌都有这样的编配,不过今天要给大家介绍的方法,是用Ukulele也可以做到的!
其实了解几个小技巧和细节就可以,基本有这么几点:
使用中国五声音阶
五声音阶是中国传统音乐的最具代表性的部分,所谓音阶,一般我们说到最熟悉的“do re mi…”,指的就是自然音阶,有7个音
而五声音阶就是由五个音构成的音阶,中国五声音阶简单记忆就是去掉自然音阶里的第4个和第7个音,变成“do re mi sol la”,其五阶在中国传统文化中有专用的名称,分别称为:宫、商、角、征、羽
以C大调为例,就是C D E G A:
这样一来旋律就有了中国风味道了,曾经ukulele进阶课里,就有讲到把《卡农》旋律音改成五声音阶,瞬间变成了中国风卡农,意外地非常好听
这里有一张C大调五声音阶的指板分布图,彩色框是音阶盒子,可以收在一个把位里弹,大家可以随意弹奏感受一下
C大调五声音阶盒子
P.S. 五声音阶是由五度相生计算而来,非常和谐,无论怎么任意地弹这五个音都很安全不会感觉跑调。
用加九和弦与挂二和弦(add9 & sus2)
要听起来更中国风,和弦当然也很重要
通常我们喜欢用add9和sus2和弦来体现,这两种和弦是有一点区别的
简单说的话,add9的和声结构是在三和弦基础上做添加,我们知道三和弦是具有感情色彩的,因此add9也具有和弦色彩,比如Cadd9是大调的,而Cmadd9是小调的;
sus2则是在三和弦基础上对音做替换,被替换掉的部分正是原先对和弦色彩起到主要影响的部分,因此sus2和弦色彩比较中性。
这两个和弦均能在Ukulele上演奏出来
以《东风破》副歌部分第一句话的和弦进行举例,大家可以琶音感受一下这两类和弦的感觉,与第一张三和弦版本作对比:
三和弦版本:
add9与sus2和弦版本:
周杰伦 - 《东风破》副歌片段
当然五声音阶、和弦类型是两个比较大的话题,今天先概括一下,日后会对这两者再作更详细的解释
旋律的音阶与和弦类型,基本就定下了曲子的风格了,剩下的就是大家发挥自己的灵感和想象力,去进行改编和创作啦
更高级的技巧
如果你是指弹独奏的爱好者,那么还有2个更高级的演奏技巧可以让你的音乐听起来更加具有中国风韵味:
“击弦→滑音”&“滑音→勾弦”组合技巧
如果遇到旋律音,可以试着多添加一些击弦连滑音、和滑音后连着勾弦的组合技巧,能够产生圆润流畅的转音,像是在模仿二胡的音色特点
以一小段C调的五声音阶为例,该技巧特点就是将旋律音尽量安排在一根弦上,用组合方式去演奏:
C调五声音阶技巧练习乐句
向上琶音+大幅度颤音
用拇指背面或食指指尖由1弦往4弦倒着琶音,也就是从高音往低音琶,如果可以的话再加上大幅度的颤音,就会得到很具有古筝特色的声音
以刘老师的《茉莉花》开头Gadd9和弦为例,弹的时候试着让整个和弦都尽可能大幅度地颤音试试
Gadd9和弦第五把位指法
其实演奏出中国风味道的方法还有许多,但归根结底是在内容上,而非浮于表面。加上每个人对中国风的理解和出发角度不尽相同,追求自己认可的风格就好~