尤克里里相对于其他乐器，还是比较好学的，更准确的说，应该是入门容易深入难。
曾有朋友问我，多久才能学会一首曲子，我觉得这个问题问的比较范。多久学会，要看这首曲子的难度，还有你想掌握的程度了。比如最简单的弹唱，只要你音准节奏在正常范围内，我可以让你一周之内达到街边卖唱的水平。可我相信问这个问题的你，其实是想系统的学会尤克里里这门乐器的。
我学尤克里里的时候，已经有一定的吉他基础了，学起来比较容易，但并没有深入了解这个乐器的表现形式，一直都停留在简单的刷和弦弹唱层面，比如《小手拉大手》《童年》《情非得已》这些歌曲，没多久就腻了。后面见识到一些尤克里里指弹大神，才知道这个乐器有这么强大的表现力，右手的弹奏指法，节奏型千变万化，让我叹为观止。所以我奉劝有一定乐器基础的朋友，多听听大师弹奏的曲子，不要陷入自嗨的坑。由于本文主要针对零基础的朋友，就不再赘述了。
我开始认真研究尤克里里这门乐器，是在收了几个可爱的小学生徒弟以后，因为不想误人子弟。我把之前买过已经落满灰尘的书翻出来，把收藏过的教学视频找出来，一遍一遍的看，重点还会拿小本本记下来，现在回想起来，真挺感谢这些孩子的，倒逼着我去进步。
如果你没有任何乐器基础，自学起来需要多花一些功夫，但真没有你想象的那样难。你应该庆幸，生活在互联网时代，获取学习资料的方式便捷多了，只要你懂得分辨，找到适合自己的学习方法，还是可以学会的。
零基础的朋友，学习尤克里里，我建议你从以下几个方向开始学习。
（一）认识篇
1.尤克里里的结构
2.尤克里里的持琴姿势
3.尤克里里的调音
（二）基础乐理篇
4.调式音阶
5.全音半音关系
6.和弦
（三）指法弹奏篇
7.音阶指法练习
8.和弦转换练习
9.节奏练习
本文将详细说明上述目录中的第一部分，让你初步了解尤克里里这门乐器，希望对你有所帮助。
（一）认识篇
1.尤克里里的结构
尤克里里琴（Ukulele），一种四弦吉他，发源地是夏威夷。拥有如同夏威夷阳光一般热烈爽朗尤克里里琴的音色。在当地甚为流行的草裙舞已经变成用尤克里里琴伴奏的娱乐性舞蹈，观赏草裙舞更成了游客游览夏威夷的保留节目。
尤克里里的款式有很多种，但是琴的基本结构都是一样的，大体上分为琴头、琴颈、琴身（琴箱）三个部分。尤克里里有四根弦，缠绕在弦柱上，平时调音的时候，我们都会旋转起弦钮。琴弦下面有上弦枕和下弦枕，用来确定弦到指板的距离，而品丝把弦分成了很多音区，在不同的品格按下去，都会弹出不一样的音高来。琴箱共鸣发声的位置，当然就是中间的那个小洞洞了，叫做音孔。
尤克里里结构图
2.尤克里里的持琴姿势
尤克里里太小巧了，我刚开始学的时候，也是弹的很不习惯，其实一开始的持琴姿势蛮重要的，因为不同的触弦角度，弹出来的音色差异很大，姿势不对，还容易造成手臂酸痛肌肉劳损。我的建议是以舒服为主，如果一开始拿不稳，可以装上背带弹，就像我这样（如下图）。
3.尤克里里的调音
尤克里里在演奏之前，最重要的一个步骤就是把小尤上的四根弦调成标准音，但是如何调音呢，首先要认识UKULELE四根弦的音名及弦顺序名称，如图：
四根弦按照图中从下到上的顺序，依次是1弦、2弦、3弦、4弦。空弦的音名分别是A、E、C、G，调音器上显示的字母，要跟你调的这根弦的音名字母一致。顺时针为调紧，顺时针为调松，注意不要旋错方向了哦！
电子调音器：市面上的电子调音器品牌众多，价格不高，使用也非常方便。UKULELE调音器调音模式有两种：一种是乐器通用的十二平均率模式(CHROMA)，另一种是（UKU）模式。
调音器的使用方法很简单，将调音器的夹子，夹在吉他震动明显的位置上。一般来说大多夹在琴头。这样便于观察显示屏的变化情况。装好电池，长按启动键即可开机。短按启动键调到CHROMA或者UKU模式即可调音。
接下来为大家详细介绍UKU模式调音法，此模式下的调音器显示字母规律A,B,C,D,E,F,G,A是从松到紧递增循环显示的。
以1弦为例，拨动1弦A（指板部分不用按，拨空弦），看调音器显示字母是多少，没调好音通常显示（C,D,E,F,G,)其中任一个，此时需要扭紧琴弦，往顺时针方向，反之若出现（A#,B,C,则要调松)，调到字母显示为A，这一根弦的音就基本调好了，为了把音调的更精准，需要看显示屏的指针进行微调，调音器的显示屏指针偏左且显示屏白色时，音偏低了。显示屏指针偏右且显示屏白色时，音偏高了。即刻旋转调音手柄使指针居中，这时屏幕呈绿色高亮，音就调标准了。
其余三根弦的调音方法以此类推，只要调整到此弦所显示的音名，二弦E、三弦C、四弦G，指针中间就ok了。
手机软件调音器：如果你不想购买调音器，可以在手机上下载个调音软件。在应用市场搜索“调音”，你会看到很多调音软件，选一个下载量比较高，评价比较好的软件就可以调音了，由于手机软件的调音原理是靠手机话筒收音判断音高的，所以比较容易受到外界的影响，调音的时候最好选择相对安静的地方。
温馨提示：小尤是尼龙弦，音色活泼，弦不易生锈，但是调好的音没弹多久就会跑调，所以每天练琴之前最好拿起调音器把琴调成标准音，新弦弹性好，用一周或者半个月时间琴弦的音基本都比较稳定了。如果练了一两个月以后，还会跑调，那就可能是琴的质量问题了，要找商家帮你调了。
（二）基础乐理篇
在上一篇，我们从尤克里里的结构、持琴姿势和调音三部分内容介绍，让大家对尤克里里这个乐器有了初步的认识。
现在我们来说说基础乐理知识。乐理虽然有些枯燥，但是能够帮助我们更加充分的理解我们所弹奏的乐器。如果你在弹琴的过程中，不思考，只是照着谱子用标准动作练习，就算能弹出优美流畅的曲子，也只能说明你是一个很好的“弹琴机器”。
学过尤克里里的朋友，可能都有过这样的经历：花了很长时间终于练熟了一首歌的伴奏，想在朋友面前显摆显摆，结果朋友唱的时候你才发现，你练的那个伴奏调起太高了，朋友根本唱不了，你没学过乐理又不懂转调，这场互动只好在尴尬中结束。
还有些朋友，会在网上搜各种调式的尤克里里音阶图，打印下来开始死记硬背。殊不知，只要弄清楚了调式和半音全音关系，后面的音阶你都可以推出来。
4.调式音阶
首先说一下音阶的概念。
音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。这样的一连串音，在钢琴上看去比较直观，如图。
基本音阶以C调大音阶为例，从中央C键开始，依次弹奏时用的白键，音名为CDEFGAB，唱名为 do re mi fa sol la si，用阿拉伯数字表示为1234567，另外五个黑键为半音。
什么是调式呢，我们小时候在音乐课上，或者走在路上哼小曲的时候，唱的 do re mi fa sol la si都是自然音阶，也是应用最广的七声音阶。我们并不知道我们所唱的音高，也不知道我们所唱的旋律具体在钢琴的哪个区域，其实这个就是调式的概念，就像我们去KTV唱歌的时候唱不上去，或者唱跑调了，就是因为伴奏的音区跟你是声线不在一个区间上。
5.半音全音关系
我们知道声音是物体振动产生声波传入到我们耳朵里的，能被人类听到并觉得好听的波段是非常有限的，通过我们祖先千百年来的努力，终于找到了这些音符还有其中的规律。所以我们在理解半音全音之前，要先知道一个叫做“十二平均律”的概念。
十二平均律是中国明代音乐理论家和数学家朱载堉发明的。我们把一个音阶分为十二个相等的半音，使各相邻两律间的频率比都是相等，故称十二平均律。
如图，1234567这一段白键总共七个音，加上中间黑键总共五个音，加起来刚好十二个，每相邻两个音之间的频率都是相同的。
因此，半音只不过是根据两个音之间频率比划分出来的产物。3和4，7和1之间没有黑键，是半音关系，其他的音之间都有黑键，是全音关系。为了方便记忆，我们只要记住半音关系的几个音就好了（已用红字标出）。
我之所以花这么多篇幅解释半音全音的概念，是因为这个规律，对于我们日后更自由的演奏尤克里里，有很大的帮助。
半音全音关系在尤克里里上的体现，虽然没有钢琴琴键上直观，但原理是一样的。
我再补充一下四线谱跟尤克里里的对应关系。首先要把你的尤克里里平放，琴头朝左，琴箱朝右，像下图这个样子。
我们再看下面这张C大调音阶图，是不是跟上图平放的尤克里里指板区域有点像？四线谱就是以尤克里里指板为基础演化而来的。
上图是尤克里里C大调音阶图，四根横向的线从最上到下，分别代表的是1弦、2弦、3弦、4弦。图中最左边竖排的6、3、1、5四个数字，分别表示这四根弦的空弦音。图中格子上的数字，代表的是左手在相应位置按弦时所弹奏的音。没有标注数字的部分，是半音。
举个例子，比如1弦上的3个音6、7、1中，6和7是全音关系中间空了一格，而7和1之间是半音关系，中间没有空。
掌握了这个规律，你练习音阶的时候，就不需要死记硬背音阶位置，根据半音全音关系，推敲出下一个音。
6.和弦
和弦也叫复音，指的是多个音源同时发音，就比如你弹钢琴的时候，同时按下去几个音，当参与和声的音律数增加到三个以上时, 这几个音的组合称为和弦。参与和弦的几个音如果同时发出，就形成和声和弦，如果按照顺序依次发出,就形成旋律和弦。
这些和弦有些听起来很舒服，组成这种和弦的音叫做和谐音，而那些让我们听起来不舒服的和弦组成音，叫做不和谐音。当然，我们的感官判断没有这么准确绝对，主要是帮助理解。是不是和谐音，根据音频划分会更加准确一些。如果几个律音的频率之比是整数比， 那么它们的结合音和相干音就很明显，它们构成的和声就是和谐的。
我们已经知道自然音阶由1234567七个自然音组成，这几个音的唱名分别是CDEFGAB我们最常用的和弦，也是用这几个音名表示的，比如C和弦，D和弦，F和弦等等。
左手按住其中的一个和弦，尤克里里四根弦所发出的声音，都在这个和弦的组成音内。如下图，我们以C和弦为例，C和弦的组成音是1、3、5，左手无名指按住一弦三品，尤克里里的一弦就变成了1，而二、三、四弦空弦的音分别为3、1、5，所以尤克里里四根弦的音，都是C和弦的组成音。
初学者们只要知道大致的原理就好，以后随着技巧的熟练，很多东西就可以推敲出来了。
最后，送你一张尤克里里常用和弦对照表及C大调基本和弦组成音，希望对你有所帮助。
C大调基本和弦组成音：C（1、3、5）、Dm（2、4、6）、Em（3、5、7）、F（4、6、1）、G（5、7、2）、G7（5、7、2、4）、Am（6、1、3）、Bm（7 、2、#4）。
（三）指法弹奏篇
这一篇我们来分享尤克里里知识的第三部分，指法弹奏篇。这部分的内容，纯用文字表达比较抽象，所以我会尽量多放插图，希望能对你有所帮助。
在讲尤克里里弹奏技巧之前，先说说我们的左右手。尤克里里这门乐器也是需要两只手协同弹奏的，左手按弦控制音高、和弦，右手弹拨控制节奏、发声。
左手：主要负责按弦。
我们用左手的虎口持住琴颈，拇指一般不用做按弦，左手的食指、中指、无名指、小指用于按弦。
尤克里里指板上有12~19个左右的品格（琴的型号不同，品格数也不同）。以19品格为例，我们给尤克里里划分了三个区域，依次分为低把位（1-6品）、中把位（7-12品）、高把位（13-19品）。当我们熟悉了低把位的指法，换到了中高把位，整个手指依次往后平移即可。
在低把位，原则上手指按弦的顺序，食指控制第1品的4根弦，中指控制第2品的4根弦，无名指控制第3品的4根弦，小指控制第4品格的4根弦。
如果弹音阶，我们的左手应该怎么按呢？
a、左手的指甲不能留长，应该经常修剪。
b、我们手指按弦的位置要尽量靠近品丝，大约在品格¾处，发出的音色要清晰干净。
c、左手手指略微倾斜以接近于垂直指板角度按弦。
右手：主要负责拨弦（针对初学者）。
学习右手拨弦之前，我们需要知道曲谱中如何标识我们的右手手指。在尤克里里中，我们依然沿用了吉他谱中对右手的标识方法，如下图所示。
p 表示是右手拇指
i 表示是右手食指
m 表示是右手中指
a 表示是右手无名指
ch 表示是右手小拇指
在尤克里里弹奏中，弹奏方式有很多种，其中大拇指特别重要，所以我们初学者最好先从拇指的拨弦练习开始，打好基础以后我们才能在多跟手指协同作战时应用自如。
弹奏的时候，可以用右手的中指、无名指和小指轻轻地拖住琴箱的侧板，这样就可以给右手一个支点，也可以用无名指、小指支撑在琴面上。
拨弦方法有两种：
a、拇指拨弦后，靠在下一根琴弦上。
b、拇指拨弦后悬空（比较适宜初学者练习）。
充分认识了我们左右手在弹奏尤克里里时的分工，就可以开始讲本期的指法弹奏内容了，主要分为三个部分：音阶指法练习、和弦转换练习、节奏练习。
7.音阶指法练习
左手手指的基础练习：
先熟悉一下要弹奏的部分，然后把节拍器打开，标准四四拍，速度设置到60，跟着节奏每一个音都弹干净。
C大调音阶指法练习：
前两期已经讲过C大调音阶的有关知识，根据下图标注的音阶位置，左手按弦，右手大拇指拨弦，把每一个音都弹实弹响，跟着节拍器练习。这样的练习对你的节奏、音准、手指的独立性、每个音的位置有充分的记忆，为今后的弹奏打下扎实的基础。熟悉了C大调音阶，以同样的方法练习其他调的音阶也会事半功倍。
附一张C大调小星星练习曲四线谱，谱上的数字1、2、3表示左手需要按的1、2、3品，分别用左手的食指，中指，无名指来按，我们在练习的时候，要严格按照手指分配规则练习，养成习惯。
8.和弦转换练习
按和弦的技巧
a、手指尽量跟指板是垂直的状态
只有让你的手指站立起来，才不会按到或是碰触到隔壁的弦让声音闷掉。
b、指法分配跟弹音阶的原则一样
和弦的第一格用食指，第二格用中指，第三格用无名指。
c、按好和弦弹一下听听声音是否干净
按好和弦后先别着急弹节奏，依次拨下四根弦，听听每根弦的声音是否都干净明亮，否则弹出来的声音不会好听。
和弦转换的技巧
a、不需要换的手指保留。
如果换和弦的时候，有不需要挪动位置的手指，比如Am和弦换到F和弦，保留4弦2品的位置不变，把中指按在2弦1品的位置上，和弦的转换就完成了。
b、换和弦之前记得放松手指。
如果手指过于紧张或者用力过猛，换你和弦的时候会很不灵活，弹久了也会很累。
c、左手用力要适当。
左手按和弦的时候要掌握力度，在保证和弦声音干净的同时还不能过于用力，否则长时间的练习会对手关节造成损害，也会对演奏时整个乐曲流畅度有一定的影响。初学者们一开始对左手力道的掌握比较困难，这就需要在以后的练习中有意识的去注意这个问题，力图让自己的弹奏越来越轻松，越来越顺利。
9.节奏练习
之前已经说过，我们的右手主要控制节奏，在掌握了和弦转换之后，右手该怎么弹呢？建议初学者先以大拇指的训练为主，跟着节拍器练习简单的分解、琶音、扫弦。
分解节奏训练
一开始左手可以不按和弦，空弦练习。打开节拍器，标准四四拍，速度调到60，跟着节拍器的节拍，右手大拇指依次拨响4弦、3弦、2弦、1弦。记得每次拨弦的速度要跟节拍器的响声一致。
当右手空弦拨弦熟练了，左手可以试着加上和弦，跟着节拍器以C-Am-F-G和弦走向循环练习。
右手：跟着节拍器一拍一下的拨响4、3、2、1弦，循环往复。
左手：节拍器每响四声换一次和弦，换和弦的速度要快。
琶音练习
琶音其实就是右手分解的衍化，把一拍一下的拨弦速度加快了，而弹奏手法相对比较温和柔软，在一拍的时间内完成对四根弦的抚摸，而不是颗粒感的一根一根弹响，发出咯噔咯噔的声音。琶音，声音就像琵琶音一样，哗啦一声，很温暖。在四线谱上，琶音用波浪箭头表示，如下图。
图中琶音的练习要领就是在每小结的第一拍刷一个琶音，另外三拍空着。打开节拍器，听到的声音就是“哗、哒、哒、哒”这样。
扫弦练习
扫弦相对于琶音来说，会更加简单粗暴。扫弦的目的就是右手拇指扫下去的一瞬间，四根弦同时震动发声，弹奏时对琴根琴弦不再是温柔的抚摸，而是刷的一下甩下去。
相对于琶音，扫弦在四线谱上不再是波浪箭头，而是直线箭头，如上图。打开节拍器，扫弦练习所听到的声音就是“刷、哒、哒、哒”这样。
分解、琶音、扫弦的弹奏技巧都掌握了以后，再看到其他的扫弦节奏型，相信你已经懂得举一反三学以致用。
最后，送你一张（ukulele）右手常用节奏型图，祝你练就一身小U绝技，每天都有音乐陪伴，从此走上人生巅峰！
写在最后
看到这里的都是真爱！花了17天的时间，终于把尤克里里基础知识写完了，起初只是为了给初学者一些帮助，没想到写到后面，发现了很多自己学琴时忽略的地方，收获很大。
我一直觉得，每个人对事物的理解都有局限性，所以希望在分享的过程中，能跟喜欢音乐的朋友建立一种连接，让更多的人加入进来，交流讨论，让我们有更多理解音乐的角度，得到提升，这也是我办她吉他社群的初衷。
关于她吉他：“未来，我们可以是一个非常有爱，非常乐于分享，非常善于交流的群体，未来，我们可以具备登上舞台表演的实力，未来，音乐可以点缀这操蛋的生活，未来，只要你愿意，这里就是你的舞台……”如今，我们好像离这个梦想又近了一步。
