曾经试图整理电贝司历史时，写过的第一回合强行科普中提过一次。
但由于网上资料十分零碎分散，当时并没能完整凑齐这一部分历史。
不过很幸运，上个月Bass Musicman Magazine刊登了一篇相关文章，刚好补齐了梦心所缺失的部分，非常开心。
写出来给大家看。
奇怪的知识又增加了~！
Paul Tutmarc，上世纪30年代活跃于美国西雅图地区的音乐家。
本身是乐手、歌手、乐队领班。
同时也是一位发明家。
Paul主力的乐器是夏威夷吉他。
夏威夷吉他或是也叫滑棒吉他，长这样。
一个我们都非常熟悉的品牌，Rickenbacker，最早靠就是制作这个“新款”夏威夷吉他而发家。
实心琴体，靠拾音器拾音，音箱发声。
由于造型过于别致，这个琴得到一个外号：
煎锅
没毛病。
演奏的方式则是放在腿上。
这人熟么~？
而Paul在Rickenbacker之前一点时间，就已经发明了夏威夷吉他的拾音器，但并未用于商业运作，所以几乎没有什么知名度。
不过Paul的心思不仅仅在夏威夷吉他这一件乐器上，他更大的兴趣则是让倍大提琴向前走一步。
1933年，
Electric Bass Fiddle（电低音小提琴）
真·电倍大·初号机
Paul致力于升级改造倍大提琴的动机非常暖心。
乐队出行，两台车，一台是贝司手和他的贝司，另一台车是其他所有乐手和其他所有乐器。
一台车独自一人冷冷清清凄凄惨惨一路，另一台车一帮人欢歌笑语一路。
贝司手太没人疼了...
我都快哭了真的。
不过是这初号机既没那么小...也不怎么轻...
但这个试作品启发了Paul，给他的“新电贝司”提供灵感，做了进一步的大幅优化。
1936年，Audiovox #736
30寸弦长，有品，单拾音器，一个音量控制。
琴颈内无钢筋，弦高如倍大提琴一样能卡手指头。
设计基础正是来自夏威夷吉他，包括输出线，直接从拾音器接线出来，出口在现在的上背带扣位置。
现在看来当然是非常扯犊子的，不过因为当时乐手们都是坐着弹琴所以也无可厚非。
这把琴在1936年的售价，65美金。
按dollertimes.com所查询的历史美元购买力，1936年的65美金，折合现在大约在1200美金左右。
且当时来说完全是新的乐器，所以除了Paul Tutmarc本家你也买不到匹配的音箱。
“真不是我强迫你买音箱嗷，
但是没有音箱你出不来声。”
所以买琴必须搭着音箱一起买。
而Audiovox #736对应的音箱，名字叫做Audiovox #936，价格...
75美金
折合现在小1400美金，总计2600美金买这么一套。
别说当年，现在也是不便宜。
另说，1951年的Fender P-Bass和Bassman音箱各自200美金左右。
按通胀率算下来其实比Audiovox #736要贵不少。
历史上第一位“电贝司手”。
是Paul的老婆Lorraine。
你还别说范儿挺正的。
但在1943年，这对夫妻离婚。
也是后话。
1937年，Paul开始着手推广他的新款电贝司，但由于年代和技术所限，这套设备实在是音色不太行，和人们期望的倍大提琴的声音相距甚远（但其实反倒以现在的眼光来看音色正经不错...Youtube上能找到视听），所以并没有引起特别广泛的关注，仅在西雅图和美国西海岸部分地区小有名气而已。
当然历史无法复制，后来的Fender占尽天时地利人和，依托Motown和摇滚乐走遍全美，走向世界。
而Paul所处的年代，却并没能让他的“夏威夷style”走得更远。
1939年二战爆发，1941年美国参战，人们更加需要“给劲”的东西来刺激神经。
夏威夷吉他和乡村音乐风格便逐渐开始不再主流，和Audiovox一起变成了经典或是历史的一部分。
1938年，Leo Fender 29岁，那年他借了600美元，和他的妻子搬回了故乡Fullerton，开了一间无线电设备修理部，名字叫做Fender Radio Service。
人尽皆知Leo其实并不会弹琴，但从承接维修业务开始，接触到了不少来自乐手们的音箱，进而开始慢慢了解吉他和夏威夷吉他等等乐器。
而这才是我们熟悉的那个故事的开头。
欧了，就这么多。
涨姿势没有~？
晚安，早安。
