1、关于手感
影响手感的最大因素，当然是电钢琴的键盘系统。电钢琴的按键是电钢琴的重要组件，每个音符的发声都需要它来触发。在做工方面，每个生产商的细节标准都有一定区别，但最终的目的都一样，就是无限地接近传统钢琴的手感，所以就出现了上面的逐级配重、分区配重、平均配重和力度按键几个功能名词。有体验过真钢琴的朋友就知道，传统的机械钢琴每个按键都有不一样程度的阻尼感的，因为从低音区到高音区每个敲击琴弦的榔头重量都不一样。那为什么要做成几种不同的按键分类呢，全部都做成逐级配重不就好了么？毕竟这涉及到制作生产的成本，为了控制好成本这才出现了不同的键盘分类。
逐级配重就是每个琴键配重都不一样，这是最接近钢琴手感的按键。其次是分区配重，分区配重的意思就是将钢琴的88个键分成几个区域，每个区域做不同的配重。然后是平均配重，这也是带有像钢琴一样手感的阻尼按键，只不过是每个按键都是一样的配重而已。最后是力度按键，虽然这是最不像钢琴手感的按键，但是其使用范围也是很广，很多专业合成器和舞台电钢都是力度按键的，因为它没有钢琴的阻尼感，可以不费力的演奏许多高速度的曲子。
2、关于音色
音色向来都是一个玄学，因为音色的好坏很多时候只是一个主观感受。
关于音色我们稍微了解一下。电钢琴的音源主要有两种，那就是采样音源和数字建模音源。
钢琴声音采样
采样音源，是通过麦克风将一架优质的三角钢琴所有音符包括各种力度和情绪的表现都收录起来，集成一个音源数据包，再植入到电钢琴中，然后通过触发按键再将声音输出到喇叭中回放出来。过程中涉及到音源采样技术、电钢琴的芯片处理能力、功放的性能喇叭的还原度等等，每一个环节都需要出色地发挥最后才能呈现原汁原味的的音色。
数字建模，是通过模拟钢琴的发声原理然后通过电脑软件将钢琴的整个发声过程的模型建立起来，就像合成器的工作原理，把你想要的声音通过各种参数调节出来，虽然最终呈现效果跟钢琴的声音一样。
无论是数字建模还是采样音源都各有所长，两者并没有好坏之分，在高端的电钢琴里面有使用采样音源的也有数字音源的。但是在基础入门的电钢琴里面则大部分都是使用数字音源，毕竟门槛比较低。
3、关于功能
通常数码钢琴都会有丰富的功能，类似我们我们常见的舞台keyboard，有丰富的音色和节奏风格，可以多轨录音回放实现编曲功能，同时还是蓝牙和MIDI可以连接其他设备，方便学习和音乐创作。而纯电钢则通常是只有一种固定的或者几种不同场景效果的钢琴音色，使用上更加简单容易上手，适合不想花太多时间研究功能使用合音色调节的小伙伴们选择。
4、关于颜值
这是一个轻松的选项，喜欢什么样的外观大家都有自己的判断，不用别人多讲。电钢琴作为一个成熟的产业，功能设计和外观设计都已经非常成熟了。至于选择什么样款式随个人喜欢即可。
