第七章 切分音
切分音
所谓切分音是指转变或打乱节奏、节拍或重音正常的位置。其中一种方法是加强弱拍。弱拍是指后半拍上的音符。在你掌握了对时值进行各种组合之后,你便可以集中注意力于加强弱拍的练习。当你“拍脚”时,脚从下向上抬到最高点的时间便是弱拍的时值。
下面介绍附点、连线和休止符在图示上的一些表示方法。附点、连结线和休止符
我们知道一个音符的一个附点能把该音符的时值增加一半。一个2拍的音符增长一半后为3拍。一个1拍的4分音符增长一半为1拍半。
首先,一边“拍脚”,一边唱下面这首熟悉的旋律,注意体会附点节奏。然后随着“脚拍”弹奏此旋律。
连线亦可用以加强弱拍
记住,当两个音符被连线连接时,第二个音符不用弹奏,只是在第一个音符后持续它的时值。
练习下列片段,不要加重弱拍。你将发现音乐中的节奏自然地加强了弱拍。
休止符亦可用以加强弱拍。休止符是在音符之间插入静止。它对刻划音符或和弦、分隔音符或和弦有帮助。
下面这个练习,表示两段相近音乐之间的区别,其一采用了连线,其二采用了休止符。休止符可防止音乐混杂在一起,同时能产生戏剧性效果,这是由于有静止与声音之间明显的对比。遇到休止符时,你得用右手掌的底部对琴弦消音。这样使发音在休止符期间停止。
在有休止符的音乐中,吉他手要对弦消音。在有连线的音乐中,吉他手要让弦发音完整。
第八章 和弦
开放和弦
电吉他也使用开放和弦──带空弦音的和弦。民谣吉他、佛拉门格吉他经常采用这类简单和弦。然而在电吉他演奏中,右手弹拨和弦的方式与上两者有一些不同。
D和弦
这是D和弦的左手指法。图表中的字母D是指和弦的根音或和弦名称。这是一个D和弦,根音是音符D(即4弦空弦)。
习惯上假定所有和弦均为大调,除非另外指明。例如,D表示一个D大调和弦。G表示一个G大调和弦等。小调和弦需在和弦字母名旁边用小写的M表示,例如,一个D小调和弦写作DM。
这里需要注意几个问题。首先,保证每一手指尽可能贴近品柱,第二,小心别让你的第3手指碰到第1弦(这样会使1弦不发声)。用匹克分别弹拨每一弦(注意和弦图中的X──你在这一和弦中仅弹拨四条弦),所有音符应该发音而且持续。若不发音,检查左手的每个手指,看看是否离品柱太远,注意:不能用任一手指的某一部分碰触另一弦,因为这样会使其不发音。保证手指弯曲,坐姿端正。要用指尖按弦。你一旦能够使四个音符全部发音清晰,你便可以扫弹这个和弦了。
轻拿匹克,往下移动右手,使得匹克在这一个动作中划过四条弦。
在这里要尽可能快地划过弦,使人感觉你是同时弹拨这四根弦的。当你做下拨动作时,要有一个轻微甩的感觉,好象你要轻轻地甩掉手背上的什么东西一样。这会使所有音符听起来干静、整齐。
A7和弦
这是A7和弦的左手指法。
首先,练习扫弹这个和弦,使其清晰响亮。特别注意:第3弦上的音要能听到。不要让左手食指碰到3弦,因为这会使得第3弦不发音。
你一旦能清晰地扫弹这个和弦,就可以试着做D到A7的转换练习。能够迅速换和弦是一种非常重要的、需培养的弹奏技能。在弹奏和弦的时候,为使音乐流畅圆润,你要让第一和弦尽可能长时间发音,然后以最快的速度更换到下一和弦。
首先弹奏D和弦,然后抬起第3指,接着把另两指往下各移一弦,这便是A7和弦的左手指法。当你移动两指时,尽量同时移动,在移动过程中保持原来的距离。 从A7和弦返回D和弦,将上述过程逆向进行即可。
你一旦能在A7和D之间自由地来回转换,就可试着在节奏中进行转换。
或者,加快一点:
C大调和弦
这是C大调和弦的左手指法。
同样你只弹奏5根弦(参见×),每一根弦都要发音清楚。
G大调和弦
这是G大调和弦的左手指法。
这个和弦较难按,原因有二:第一,你第一次使用小指,第二,第6弦与第1弦之间相距太远。
若你不能马上弹奏这一和弦,不要泄气!先练习其它和弦,最后再练习这个和弦。在两三个星期内,随着你手指伸展性的加强,你会掌握它的!
练习指南
在培养技能时,有规律地进行顺序练习是大在裨益的。
在这点上,一种较好的练习顺序是:
1)慢慢弹奏协调练习,然后加快。这是热身活动,使你左手进入把位。
2)练习强力和弦。每一星期练习一两组更换比每次弹奏许多不同和弦更有收效。记住,练习中最重要的是重复。
3)练习华彩短句。
4)练习和弦。先做单一和弦练习,再做和弦转换练习。
5)在朋友或录音带的伴奏下,用五声音阶进行即兴弹奏。即兴弹奏意味着你边弹边创造。在这种情况下,唯一规则便是:保证你弹奏的所有音符都来自于你的五声音阶。
练习从G和弦到C和弦的更换,一开始弹奏G和弦。然后把第4手指抬离第1弦。接着把第2、3指从第6、5弦移至第5、4弦。保持手指的整体性和互相之间的相对位置。最后,把第1手指放在第2弦上,完成C和弦。
从C到G,反向移动。
最理想的是所有手指同时移动。但若你现在还不行,那就按上面所讲的那样分步完成。
A小调和弦
这是A小调和弦的左手指法。
在你熟练掌握这一和弦之后,练习下面的从C到Am的转换:
弹奏C和弦,从第5弦第3品上移动第3指到第3弦第2品。禁止抬起第1、2指。它们可能会随着第3指的运动而沿琴弦前后移动,但不要抬起。
再从A小调更换到C大调,反向移动。
E大调和弦
这是E大调和弦的左手指法。
这个和弦和A小调有相同的形状,但落在不同弦上。在你能熟练弹奏E大调后,练习从A小调到E大调的转换如下:
弹奏A小调,接着抬起整个手指,在空中整体移动并保持原状,然拍把各手指放于E大调指法位置。来回更换几次。
练习指南
下面的练习指南对你的和弦转换有帮助。
一些更换比另一些要容易。下面是几种和弦更换情况,从易到难排列:
1)只移动一指的更换。如,C大调到A小调。
2)移动整个手形或手形的主要部分的转换。如,A小调到E大调或D大调到A7。
3)只有一指不动的转换。如,E大调到G大调。
4)所有手指都变动的更换。例如,C大调到D大调。这些更换类型最困难,要做到完美,需要大量练习。
当你碰到一种新的和弦更换时,要先仔细分析一下,看看哪个手指可不动或保持原形。总是要尽可能地缩小和减少移动,努力放松。
有效地练习和弦转换。较好的方法是拿两个和弦,分析两者之间更换所需的移动,然后进行更换,至少五次。接着,拿这些和弦和其它一对再分析,再更换……
我们对这些和弦进行一些新的弹奏。
有时你得先弹奏根音,然后再弹奏和弦的其余部分。试练习D。
首先,按好D和弦,接着仅弹奏根音,之后再按照节奏弹奏其它三根弦三次。
试弹奏这样的和弦进行。
开放的大、小和弦和七和弦
下面是15种常用的开放和弦。一次性地学习这些和弦,并练习每个新和弦与其它和弦的相互转换,包括强力和弦。大量的重金属音乐把强力和弦和开放和弦混合使用,所以在这些和弦之间的转换要象你在两个音符的强力和弦之间的转换一样熟练。
图中的每个和弦,根音是最低的音符。先弹奏单音符的根音,然后弹奏除根音外的其它所有音符。通过“根音—弹拨—根音—弹拨”来变换手势。这种“根音─ ─弹拨”的节奏型是一种重要技能,因为这是吉他伴奏的基础。你能在民谣吉他的伴奏中听到这种弹法。
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第九章 大调音阶
C大调音阶
我们弹奏的所有单音都来自C大调音阶。这个大调音阶是所有西方音乐的基石,如古典音乐、爵士乐、摇滚乐、布鲁斯音乐和重金属音乐。C大调音阶由七个自然音符组成(A B C D E F G),开头和结尾均为C(C D E F G A B C)
下面是开放的C大调音阶的图示:
这是一个练习,包括开放的C大调所有音符。注意匹克的弹拨方向。
许多旋律,包括重金属歌曲的旋律,都是大调。这里是一些C大调中的旋律,它们的和弦伴奏在五线谱的上方用节奏型表示。要遵守匹克弹拨的规则。
这个旋律来自于“枪和玫瑰”的“我的小宝贝”,原调是G调,但在这里用改用C调示谱。
这段旋律来自于斯克德·洛的“无法忍受的心痛”,旋律从第2拍开始,伴奏则从第1拍开始,这点在刚开始时较难掌握。注意数拍,这样不会被休止符所迷惑。
这一段来自于法丝特·蒲丝卡特的“痛苦的房子”。该旋律在小节中的不同位置出现了切分音。注意前两小节与后两小节之间的相似点。
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结 论
到现在,你应该会弹奏强力和弦、开放和弦以及C大调和E小调五声音阶的旋律,也会即兴弹奏一些五声音阶的内容。下一册将进一步深入,更多地教授你节奏、华彩乐句等。
你要知道:练习需要时间和努力,而且进步有不同层次。这种情况是存在的:有些时候努力练习不一定会产生显著的效果,相反,有些时候几乎不做什么练习,弹奏却有了明显的提高。在这里我要告诉你:重要的是坚持,千万不能放弃,特别是在努力练习之后却感觉没有丝毫进步的时候。
你应一边做书中的练习,一边拿吉他去实践。尝试一下各种音乐。看看你发现了什么。所有事情中最重要的是从弹琴中获取快乐──若不是这样,你不可能坚持弹奏。所以,千万不要把它当成一种负担。练习仅是一件事,但它不是唯一的事。而且也不象在学校──现在没有成绩也没有作业。只有令人激动的摇滚乐。祝你快乐,中级部分再见。
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