改革的意向
就“笛”的改革而言，历史上最早的是西晋泰始十年（西元274年）荀勖提出的“笛律”。“荀勖笛律”所述及的乃是“泰始笛”的制作规格，以及工艺和音准的要求。这十二支泰始笛的音准要求符合三分损益律，与当时的匀孔笛的音律不合，此外不仅制作要求严格，而且还得符合“古制”——筒音为“角”，因此当时就没能付诸实际应用。据历史记载，第二次改革乃是唐朝初年吕才设计的十二支“与律谐契”的“尺八”。吕才设计的一套十二支尺八，筒音为“宫”或“徴”，不仅符合了的实际，而且也短得多。由于仍然必须符合三分损益律，所以还是没有留传下来。如今日本正仓院藏存的八支分别用玉、石、象牙和竹制作的尺八，都是宫廷所用与民间所用律制完全相同的“笛”。此后的改革便是二十世纪三十年代了。
二十世纪三十年代除了彭祉卿设计八孔箫、张燮林设计十一孔笛而外，就六孔笛来说，对它作研究的就是大同乐会的乐务主任郑觐文。对笛子的改革，郑觐文做了几件事：一是于1928年底研制成一套十二支套笛，该笛以a1等于440Hz为标准音，符合与十二平均律相近的三分损益律；二是将膜孔由圆形改为椭圆形，使发音更为圆润；三是为了调节音高，于三十年代初将笛改成套接，以利于管子的伸缩；四是为了合奏需要，制作低音笛（音调与洞箫相同，六孔）。
就箫笛的改革而言，本人谈不上有什么经验，但确实也做了一点尝试，今略述于后，希望能与同好探讨。
在笛子改革的过程中，本人的着眼点是力求实用，并通过实际的验证。1955年，我经甘涛老师（南京艺术学院教授、原中央电台国乐组长）的介绍，向当时即将解散的南京空军政治部文工团演奏员朱虎雄先生学制箫笛，因此，以后的箫笛制作研究也就免除了求助于箫笛制作工人的繁难。求助于制作技师有几点不便：一是它们有生产任务，得候他们的空闲；二是制作意图得讲清楚，而有些细微的差别又是很难言喻的；三是很少一次就成功，拖延时日；更主要的是，设计得借助理论指导，而理论的灵活运用，绝不是制作工人的强项。
在箫笛的改革过程中，我首先设计的当然是加键箫、笛。别人所设计的加键笛，加了很多键，这不仅增加了制作难度，增加了成本，减低了竹管的机械强度，同时也增添了再学习的难度。能否加最少的键来达到音律齐全之目的？当时我的设想是，在八孔箫上加上两个半音键不就能奏出十律？若再用叉口使最上面的后出孔能奏出两个半音，连同底孔音也就十二音齐全了。
关于“叉口”指法，乃民间固有指法。只是传统之笛，用这一指法无法将两个音吹准，因此张燮林才发明十一孔笛，而不是十孔笛，彭祉卿的雅箫才不用“叉口”音。根据箫笛上各音孔之间的关系是：上方音孔的孔径越小，叉口对该音孔音高的影响越大，上方音孔离下方音孔的距离越大，影响也越大，经过实际验证，终于用“提位缩孔法”使箫笛最上方的后出音孔，通过叉口指法奏出两个半音。这方法笔者曾撰文《谈谈箫笛“叉口”》刊于《乐器》1986年第四期上。
八孔洞箫增添两个半音键就能奏全十二个半音，那么六孔笛只要增添四个键不也就能奏全十二个半音了吗？。其方法是，于第一孔下方，第三、四孔之间各开一孔，增设闭孔键，需要时才开启它，第二、第五孔各设“开孔键”，键上开一小孔；手指按于小孔上按下键时与开启小孔时的音程为小二度关系，如此，十二个半音就齐全了。
后考虑设键毕竟得依赖别人，便设计制作了“分孔型全律八孔笛”，并撰文刊于天津音乐学院学报《音乐学习与研究》1990年第二期。这一设计的特点是，除第一孔下方，第三、四孔之间各开一小孔以小指掩按外，第二、第五孔开为两个紧相连接的小孔，使一个音孔能奏出两个半音。这样，十二个半音就全了。若不进行复杂转调时，可以将两个小指孔贴上，使双手的小指不受拘束。
分孔是什么样子的音孔呢？大家都知道塑料模压的塑笛，其下方不是有两个开成左右排列的小孔吗？这种设计是不十分聪明的。这儿不讨论其设计上的不合理，本人曾撰文刊于台湾的《省交乐讯》上，有兴趣可以自己翻阅。左右两个小孔的第一缺点是，两个音孔一主、一次，主音孔在左方的，右手为下手的无法掩按；主孔在右方的，左手居下者无法掩按。第二个缺点是，两孔并列，音孔都小，方音偏暗——尤其是次音孔。本人所设计的分孔为上下两个音孔，这样无论是右手居下的“大手”，或“左手”居下的小手，都不存在这问题。
这一设计有几个好处。一是旧有的笛子可以自行改制，即以色木锉成音孔大小，将原孔填没，另开新孔。色木的颜色不仅与竹近似，可塑性也比竹子强。第二，按十二平均律制作的笛子，第二、第三孔的间距比较近，开成两个小孔，应将音孔位置稍微挪下一点，使第二、三孔的间距增大。音孔的挪下照例发音就会偏低，否则就得将音孔开大；但是由于一个音孔劈分成两个小孔以后，孔径就大大减小了。为了使两个小孔不至于过小，必须将音孔位置挪下。
分孔型笛子的另有几个优点：一是，转调时按住上方小孔所奏出的音，音高比按半孔音稳定，音色也好得多；二是，一般的业余乐手翻调不熟练，可以将上方的孔贴没，翻起调来毋须考虑按半孔，此时竹笛音阶只须按照音孔顺序就成，十分方便。
去年，本人更设计、制作了“十孔全律笛”，效果很好。看懂以上所述及的内容，制作十孔全律笛乃是极简单的事，其设计并没有什么新奇。
前文说过，20世纪三十年代张燮林设计之十一孔笛，其不完美之处就在于上手的食指一指要掩按两个音孔，十分不便。按照本人的设计，用“提位缩孔法”使一孔奏准两个半音就成，这样，十一个音孔就缩减成十孔。
十一孔笛的另一缺点是，其音孔设计与民间传统的六孔笛相异，使用者得重新学习。本人设计的全律十孔笛，乃是由民间六孔笛添加辅助音孔而成，因此只要化点时间熟悉就成。其方法是：除在第一孔下方和第三、四孔之间各添一小指孔外，于第二、三孔之间的下方添一拇指孔为b7，于第五、六孔之间的内侧添一孔为b3。可能会有人产生怀疑，怎么b7音孔会在7的上方，b3会在3的上方？实际上应该考虑，音的高低不仅与音孔位置的高下有关，同时还与音孔的大小相关。为此，b3、b7二音孔的孔径必须开得很小，然后逐渐开大，直至音高达到符合要求为止。
关于笛子的制作并不复杂，但是要把笛子做好却不是一件容易的事。因为这中间有很多理论问题还没有解决，每一支笛子都应该因材料的差异，对音色要求的不同而采用不同的方案。这都得靠经验，而不是靠计算。例如赵松庭先生的“频率计算公式”就是一个不成熟的公式；假若你有好材料而按照他的计算公式制作，那就一定会把材料毁了。总之，一切都得靠经验，靠自己动手，拿出勇气，动手、动脑，必定会取得成功。
