“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”，笛声在李白的诗裹吹着。“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”，笛声在秦关汉月下吹着。一段小小竹笛，清朗明亮，如鸟儿在明媚的春光裹展翅回旋；古典优雅，如古代诗人月下吟哦，感欢流年似水。于是，笛声跨越时空，历尽沧桑，从苍茫的古代直到今天。
竹在人们心中，一直是坚韧的象征，其实早在四千多年前，就为竹赋予了情的意义。相传舜帝崩于苍梧，蛾皇与女英闻讯前来，停车弃马，涉水登山，且行且泣，娥皇、女英一片至诚的思念、悲痛终于感动了上天，天神将她们流出的血泪都一点点收集起来，洒在洞庭湖君山的翠竹上。在这狂风暴雨中，蛾皇与女英修饰打扮了一番，就象是迎接远行归来的舜一样，携手投入洞庭湖中。至今君山上还有二妃墓，墓旁那丛丛翠竹都浸染上斑斑点点的泪迹，成了二妃对舜帝一片至情的象征。李淑曾的《斑竹怨》诗写道： 二妃昔追帝，南奔湘水间。有泪洒湘竹，至今湘竹斑。云深九疑庙，日落苍梧山。余恨在湘水，滔滔去不还。
听着这首情竹，你会感觉仿佛置身于野外的草原中，或者是一种无法形容的流年里，蓝天白云，碧草青青，看见你的意中人从万紫千红中微笑着走来，然后渐渐隐去。你应当是快乐的，或许人生的理想和归宿在很遥远的地方，在一片梦境中的草原上，但你会真切的看到幻影，看到希望。
“苍梧恨不尽，泪染在丛筠。”洞庭湖畔，蒙蒙烟雨，洒在翠绿的斑竹上，然而洗不去它年年岁岁的忧伤。尽管如此，我仍愿意给这首哀怨的音乐一个充满希望的诠释：我当用我的岁月和生命等候你的归来，就算在等待中慢慢憔悴，但我相信，你绝不会让我绝望成灰。
陈悦的经典箫笛之作《追风的女儿》，整支曲子听上去不象是吹出来的， 而象是从灵魂深处走出来的。那声音， 曲径通幽， 如黄昏的藤蔓， 在风的吹动下， 伸展其柔软的四肢， 慢慢的向夜靠拢。箫声呜咽， 是诉不尽的心事， 笛声清越，是泊不完的思念。在思念里， 她就这样吹着走着， 从日落吹到明月高悬。风渐渐起， 月光冷冷而下， 似一地的相思泻落。相思河畔的胭脂泪染红了枫叶， 她的发飞起飞起，乐曲滑翔，风继续在吹， 千百年来， 那风就没有停过， 因为追风的女儿，从远古一直追到现在， 涉水而过， 踏露而来……
似乎她就是在水一方的伊人， 守望着美丽的爱情……似乎她就是唐诗里凭栏听风语的秦娥， 梦断秦楼……似乎她就是宋词里独上高楼望尽天涯路的女子……似乎她就是在箫声里长大， 在箫声里诉尽相思的小宛……
乐曲继续在滑翔， 风继续在吹。 渐渐明了， 曾经的好， 是烟消云散， 天荒地老……渐渐明了， 风总是比人飞的快， 怎么能追的上？ 但痴情的女儿们， 用一生的情感去追风， 所以有女子成了望夫岩千年固守山峦眺望， 有女子抱着一句承诺， 孤单的终其一生。
再看看近代的女儿们，那小凤仙的筝， 张爱玲开在胡兰成面前尘底里的花，而石评梅却在陶然亭为高君扫不尽的雪……可是， 正因为有了这样追风的女儿， 才有了长长久久，有爱不觉天涯远……
陈悦的音乐风格，细腻婉约、深情蕴籍，这位江南女子在演奏中，那好似春光乍泄的迷人风采，在陈悦的唇下，那种简单和悠长的音色，充满年轻而美丽的伤感。
