鼓跟了我快半辈子，它就如同我的亲人一般，鼓是有生命的，我保证它是有的。它让我了解很多人生的道理，没有它也许就没有今天的陈慧明。”---陈慧明---
节奏感…… 台湾听众的节奏感好象是有问题的，演唱会中当有带动唱数拍子时， 可能刚开始是OK的，但通常很难维持太久节奏是一致。 台湾人现在有一个很大的问题，去看演唱会当有带动唱数拍子时，可能刚开始都是OK的，但通常很难维持太久节奏是一致，台湾听众的节奏感好象是有问题的，因为音乐是做给听众听的嘛，所以听众的节奏感是很重要。 很多玩音乐的人在拍子稳定度是很难提升，发现一些吉他手他们切音的时候，拍子并不是很准，像一些吉他手脚会踩拍子，但你会发现当Chord或Solo很复杂的时候，他的拍子也就跑掉了，脚踩拍子也不工整了。也有很多的乐手会将鼓当成是一个节拍器，这是相当不对的。
做自己要的…… “我只想做我想要的音乐，谁都不能影响我。”多屌的一句话！ 别忘记最初的那一份理念与想法，台湾的音乐人加油了。 只要是商业的东西我是绝对不会去碰，因为我必须保持一个相当超然的立场，来看待这个市场，有很多人其实本来都很有理想抱负，但后来都还是被钱所卷走了，他的鼓技也就因此不会进步了。当一个乐团你可以红多久呢？不可能红一辈子，所以符合商业的走向，我并没有什么意见与看法，要看自己想做出什么样的音乐比较重要，若没有实力就会慢慢被泡沫化了。 如国外打METAL DEATH双大鼓的鼓手，到四、五十岁还能打的超猛根本就很少，这是很现实的一个问题，人不可能一辈子都红，但重要的是你如何在音乐上做的很长青。 别怕寂寞…… 一个人也许孤单，但这是成功必经的过程， 勇敢去面对去接受这份考验，回头去看这些其实都没什么的。 像这里以前教的是METAL，但之后也是转做Fusion Jazz Latin为的也是整个音乐上的动脉，很多东西你想当先知，就一定要能够忍受寂寞的感觉，这是真的；其实单纯更好，单纯的力量更是宏伟的。 我大部分都是做推广或教学很少会做场子，虽然教学最不赚钱但却是最扎根的，哪一天听众口味都没变，那就当然就是OK的，若听众的口味都变了，就如同现在的音乐教室有海国、敦煌这一些，但也因为口味转变了才会变成阿帕、杰克，那怎么知道以后会变成什么样呢，这就是时机吗？一定要主动去创造时机。 山中传奇…… 位于北投温泉路上，一栋不太起眼的房子， 这里就是传说中陈慧明的工作室，里面到处所见， 爵士乐界著名人物的海报、物品真有点像是博物馆。 以前人家都说台湾的音乐环境不好，但我觉得这里的环境很好啊，就如同我的工作室很舒服啊，我创造这个环境给学生来这里学习音乐，这些对我来说是很功德的，或做一些社区公益对我而言都是很有意义的，别人做不到的我做到了，这种成就感或舒坦是别人无法真正体会的。 不接受采访…… 想在网络中找到我的资料太难了！因为我是全然不广告的， 因为我希望收的学生是真的有心要学音乐的人。 以前我是真的不接受采访的，想在网络中找到我的资料太难了！因为我是全然不广告的，来这里的学生都知道，我教学要求他们都是非常严格，别人也许怕得罪学生但我不怕，我不会迎合他们但我会迎合他们的企图心，他努力我绝对更努力的教，因为我希望收的学生是真的有心要学音乐的人。 一种误解…… 多说无益让时间证明一切吧，有时候争论好象是在替自己辩解， 我不喜欢这样的做法，所以沉默是我最好的解决方式。 台湾以前是日式打法节奏平稳慢板，我是美式打法，不同处就在于精神和生命力的不同吧，日式是偏向看谱照谱打，但美式是比较即兴的东西，其实很多人都误会我，以为我是美式出来的，其实我是从日式出来的。对我来说谱是用来记事的，不能完全依赖，台湾该好好发展“即兴”演奏。 日式的打法就如同先有文字才有语言，也如同先有音乐才有谱就是这个道理，发现日式的打法都是先教你看谱，人家都会说美国的音乐好厉害，你会相信一个两、三岁的小孩有节奏性会打鼓，但他看的懂谱吗？所以在你完全不会打鼓的情况下，你应该先去接受音乐才是对的。 大家都很清楚我反日式在业界是出名的，其实我研究日本的鼓有两年，台湾的鼓我也研究过，所有的谱我都会看啊！但外面的人都说我不会看，我也打过日本歌、那卡西、也做野台啊，不可思议吧！！就连Pub都做过，大家不知道都乱说。
别叫我老师…… 我不喜欢学生叫我老师，这样一称呼距离就拉开， 这也是传统教育的有问题，叫我陈慧明就好了， 这样听起来多舒服多顺耳。 我只有学鼓那年一天练两个小时最多四个小时，之后都没有练因为越练越差，我觉得用心去体会，因为它是生命、精神的东西，练有用吗？但基本功要打好是很重要的，想过你是因为喜欢音乐才会去打鼓，而不是因为打鼓才去打鼓，我有一些言词可能比较强烈一点，低等人是为了打鼓而学鼓，讲这话可能得罪许多人，有些台湾人玩音乐，不是用玩的而是用看的，“看”那个鼓手真的很厉害，但对不起，音乐是用听的不是用看的，看的人太多了听的人太少了！这是台湾最悲哀的地方。 所以跟我学鼓一定要听很多的音乐，也许一般人无法吸收到这么多的音乐，但我这里收集了两千多张CD、六百多场演唱会，来这的新学生，我的做法都是先教他们看一点点的谱，让他自己打、自己去感觉那种韵律、那种节奏，我不会打给他们看，我要他们自己先打，我不希望规范他们的学习、思考的空间，我先让他们自己摸索，自己去体会打鼓的感觉，就如同小时候老师教你如何拿笔，但你现在就真的这样拿了吗？其实一定有自己的拿法。 先认识鼓…… 音乐这种东西竟然可以用文字来回答，这是很不可思议的一件事情， 低等的人是为了打鼓而打鼓，但高等人是为艺术而打鼓。 你会发现很多厉害的音乐人，到最后还是会跑去非洲、印度找寻最原始的音乐，刚开始听音乐的人一定没办法接受这种东西，第一功力不够，第二缘份没到，很多来这学音乐的人都会说，早知道以前就不要去其它地方学，我想这个是属于和我比较投缘的，但也有一些学生会和我学一阵子，就跑去别的地方学，我觉得他们只是喜欢打鼓罢了，只是想打到那种极限，但那是种错的观念，鼓是有音高、旋律、节奏的，大家都认为鼓只有pitch跟节奏，其实鼓是有旋律的，所以很多人都弄错了。 外面办讲座都会找Bass手、Guitar手甚至找一个Band将场面弄得很大，但我都没有做这些，一套鼓去就ok了，音乐绝对不是用文字来叙述的，例如我打一声咚，到底是多大声的咚，有可能是pitch很低的咚，我想音乐是个声音，很多人都试图想用文字来描述它这是不对的。有些出谱的人其实里面的东西，也未必真的全都能打得出来，谱不过就是排列组合，很多谱写的很棒的人，只是因为他排列组合的能力很强罢了。
了解吗…… 我可以早上六点半就起床，只为了打鼓给小朋友们听， 我不断的推广社区活动，所办的任何一场活动都没有 发传单或叫别人你快来跟我学鼓，我不做这种事情的。 很多方向其实都不对，音乐还要研究到人文的部分，爵士就只研究美国吗？没有研究到法国或西班牙、拉丁那些也都很棒啊，我问你们美国爵士好听吗？你说太棒了，但我坦白告诉你，欧洲的爵士更好听的。就如“前卫金属”是我好几年前就听过了，但还有很多人从来没有听过，台湾可以算是信息极发达的一个地方，一些人不断的追求流行和主流的音乐，但这些对我而言都已经过去了。 也许有一部份应该怪媒体，但这些玩音乐的人，也并没有真的好好做功课，某些教音乐的机构其实收费并不便宜，海报也贴了、宣传也打的超大，但却没有因此而好好教学生，我可以早上六点半就起床，只为了打鼓给小朋友们听，我告诉自己我真的做到了，不断的推广社区活动，我办任何一场活动都没有发传单或叫别人你快来跟我学打鼓，我不做这种事情的。 假象…… 人家说…，人家又说…， 你看见了吗？人常常容易犯这个错， 人云亦云只知盲从，这是很不好的现象。 如果音乐跟商业结合就是不对的，你问我会不会出唱片？我会出啊！但我的方式是不一样的，让学生自己制作、编曲、录音，台湾被一些录像带媒体所害了，看到一些老外就以为很屌了，但其实你真的去国外看，很多的音乐也不过是很Local的罢了，那都只是一种假象。 到国外的pub里面看，里面什么东西都没有，乐团必须自己开卡车载PA过去，全部都靠自己来的，好象外国好厉害喔！鼓都是人家帮他们架好，什么东西都是人家帮他们弄好的，这东西很多都是骗人的，当你是一个明星架势很重的鼓手时，你绝对不可能是一个很好的鼓手，因为你每天只是忙着做行政、做政治而已。 谣言止于智者…… 我工作室开了快十年从不曾调过学费， 但我的设备绝对是台湾第一流， 因为我是用研发的角度来看待这件事情。 我不做宣传的若我真的做宣传，以后学生来就只能看见我的照片而已，我不喜欢这样，不是所有的钱都要赚的，当学生很多的时候品质同时也会变差，工作室开了快十年从不曾调过学费，但我的设备绝对是台湾第一流，我是用研发的角度来看待这件事情。 之前“风之国度”对我有很多的评论，从以前到现在真的受了很多的压迫，我是秉着一颗慈悲心不跟人家争，人家说我自称自己是鼓王、是鼓神，今天来这你有看见神或王吗？我觉得这样的谣言真的是太扯了吧！有些东西他们讲的都太表面化了。 要跳开…… 别被那些虚假的技巧所绑住，鼓是有生命的， 我保证它是有的，一定要打出这种感觉才能进步。 日本一堆人长期以来一直要学美国，台湾一堆人长期以来一直要学日本，现在状况发生了，一堆想学日本的人真的打了几条日本歌也都是打美国歌，这不是很好笑吗？这个迷思你们都没有拿开过。 问题又来了，如Steve Gaud很优秀的鼓手，十几二十年打的永远是那几招打的却越来越内敛，但有多少人能够看的懂呢？人们所谓的进步不过是那些移位、花俏的东西，有没有重视过音色，鼓有没有真的表现出感情，有没有把文化的东西打出来，有没有精神面，别人一听就知道，你平常都听什么、你的内涵有多少、你的鼓有没有生命力，这些都是听得出来的。 打鼓一定要懂得欣赏美的事物，像我喜欢收集古董、会捏陶土、喜欢莫内的画，我喜欢很多有的没的东西，也喜欢看山看水、喜欢亲近年轻人这是很多层面的东西，不是说你今天玩音乐就只是专注把音乐玩好就OK了，工作室中很多装潢东西都是我亲自带着学生去钉的，很多Ideal也都是学生一起想出来的。
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柏克莱迷思…… 别再拿钱去给人家花了，在台湾就可以将音乐学的一极棒， 我是个“正港”的台湾小孩，我很爱音乐很爱鼓也很爱台湾， 没去喝过洋墨水，但我也将鼓了解的很透彻啊！ 很多人喜欢去柏克莱留学或去MI，这真的很不好的一种音乐习俗，音乐的东西绝对不是你花个几十万或好几百万就可以OK，我称这种行为为Money Income （MI）就是有钱就可以去了吗？你为何不拿这比钱去买一套好的音响，收集更好的资料去充实你的英文能力，去看一些英文的东西，去那里只会得到一个答案，老外真的好厉害喔！这不用你讲大家都知道。 沾了一些墨水回来又如何呢？柏克莱也是修学分的不是你去了就会变得很厉害，那我问你单就鼓手美国有多少鼓手是从MI、柏克莱出名的，就如同真的从台大出来的有很多，但真的混的很好又有多少人呢？很多的迷思都必须要去打破，很多人喜欢做表面的东西，音乐这东西绝对是层层的艺术啊！
无聊…… 我不留长发、偶而抽烟、不熬夜不吸毒， 平常穿短裤穿拖鞋，也没有什么特别的打扮， 但我玩音乐也玩的很High啊！ 很多人玩音乐都喜欢装颓废装酷，谁说会玩音乐的人就一定要留长头发、抽烟、喝酒、吸毒这是一种心态不叫内涵，想玩出好的音乐最重要是增加自己的内涵，不要做这些无意义的东西，你应该花更多的时间去思考如何创作出更好的音乐。 很多人找我办活动但我都不愿意，因为我认为我不只做教学还做教育，学生和我一起不只学打鼓，我还会教他们生活的态度，所有东西都没有所谓的成就，成就只是虚无的，就如我的学生1976、闪灵、长毛、杰克你问他们真的觉得自己打的很好吗？只要是艺术的东西，就不可能会有好的时侯。
平凡人…… 人外有人天外有天，一山还比一山高， 看看别人想想自己，就觉得自己真的很平凡 和别人又有什么不同呢？。 我不过是传授一项教育罢了。 很高兴很多人都不认识我这是好事啊！因为这样有很多地方可以去，当个公众人物是个很辛苦的事，生活过的平淡一点有什么不好，我的心愿没什么，就是想推广全民音乐，很多鼓手会说我打到这种程度了，鼓还需要自己买吗？我是不会跟学生讲这种话，打的好与不好是人家来认为，不用自己来说自己有多厉害。 菜市场很多阿嬷都认识我，但他们都不知道我会打鼓，当个平凡人是件很快乐的事情，偶尔下山找朋友喝茶聊天也不错啊！那天才跟海国经理说我想五十五退休到海国教鼓，我要去申请捷运艺人证坐捷运就不用钱了，从这坐到海国教鼓，我下班老婆也下班了，一个月薪水够用就好了，人生过得很清闲很悠哉多好，不要跟别人争什么吗。
信仰鼓…… 鼓跟了我快半辈子，它就如同我的亲人一般， 它让我了解很多人生的道理，没有它也许就没有今天的陈慧明。 当地下音乐搬上台面的时候就不是地下音乐了，当一项艺术普罗大众都欣赏的时候就普遍化了吗？相对来讲如毕加索的画很多人都看不懂，但随着年龄的增长终于了解，被他强烈的色彩或构图所吓到，呜呜——真是天才啊！可是也等到我快四十岁才领悟，有些人就只是喜欢唱唱KTV他永远都不会懂这些，但不能说这些人就很可怜，就是因为不懂才快乐根本不需要懂，但懂得人就会这个嫌那个嫌烦死了。 从打鼓里面很多人无法体会人生的道理，我没有强烈的宗教信仰但我信仰鼓，很奇怪它让我体会到很多人生的道理，它让我体会到太极、空即是色，去体会后你会发现你的一切想法都开了，打鼓就是圆嘛！它是圆跟弧在运作，圆是个很伟大的发明，如轮胎、鼓、肚皮都是啊，哈哈！ 打鼓的时候大声不一定要用力，用力不一定大声，学日式你永远体会不到大声跟小声的差别，永远就只有轻音跟重音没有对比层次的观念，我想日式和美式有很多观念都不太一样，美式是没有一个固定的或标准的踩法，谁说鼓棒一定要这样拿打的才会好听，真的没有这种事情。
只是希望…… 我还是那句话，音乐是个声音一定要打出味道跟感觉， 不要专注去练习一堆超难的谱，这对你来说都没有什么帮助。 外面有些厂商对我很不谅解，我常去帮学生拿东西都很便宜用我的价格去拿，像十年前我去自己买Hit-hat要八千多块，但现在六、七千就有了，现在外面都卖六、七千块这是好事啊！大家都会骂某些乐器行卖的好便宜破坏行情，但我从来不会骂，因为越便宜越好大家都可以拥有乐器，台湾现在很多乐器的价格都跟美国差不多这是好事啊！希望学生都可以拥有自己的乐器，不是很好吗！ 为什么我们这里的向心力能怎么强，因为我绝对不赚学生的钱，他们筹这些学费就很辛苦了还去剥削他们太不应该，我会给学生一个目标不会给他一个梦，也许我对以前老式打法有一些意见，但没有以前就不会有现在可以走出另一条路，所以是功不可没可喜可贺，但信息越来越多，证明我们的东西是比较接近美国，那人家又会说你都不会打日式的，其实我都会打只是没教这些，因为本身比较不喜欢这些，我想不应该分什么派系，应该是要回归音乐面来谈。
录音室…… 只要够用就好了，不用说设备一定要极棒极屌， 等到功力越来越好，自然你就会知道自己缺少什么。
学生自己要用一间录音室，我要求十万块就把录音设备搞定，不要去买一些有的没有的，首先你要测试自己用的器材是否习惯，当初我买的是Mono而不是Stereo的时候，我的东西也是这样测，完全不做任何一个修饰去打、去对自己的Balance。例如小鼓应该多少力量它能够收到多少，我最得意是有一次研习营的时候，我只用了一支Stereo的麦可风，却收到我整套鼓还包括大鼓的声音。 台湾的录音室并没在注意到定位的问题，有很多的乐器都mix错位置到最后都糊掉了，有些人声的部分放好前面听起来也很怪，台湾还有些问题，认为没有power就是大声一点就可以弥补了，这也是不对的。
其实…… 我真正喜欢的是live，没有固定的表演形式， 想玩什么就玩，这样多棒，跟我的个性很符合。 我喜欢即兴的东西，因为这才是音乐的正路，配套的东西可以慢慢练习就会了，外面的人都说陈慧明都不会配歌，我想我可以拆拍拆到你数不出来，我Solo最久是四十五分钟也因此帮工作室赚到一颗Amp呢！哈哈—— 现在真的想做的音乐应该是中国式的拉丁，有点像舞龙舞狮那一类的东西，以前拍子也很不准，但发现这东西是可以慢慢就准的，但我打有感觉的东西也是打了七、八年才真的很成熟。
不过是个工具…… 哇！好难的机器喔，真的有这么难吗？ 不过是台计算机吗？想太多了，想办法去驾驭它就对了， 它可都是要听你的指令才能正常工作的嘛！ Midi可以算是个很好的工具，可以让不会乐器的人写出自己想创作的歌曲，是个很好用的工具，Midi的学习法就是把它当成普通的计算机来玩就好了，但当中的吉他还是要用真的会比较好，不然听起来还是假假的，台湾这几年来很多东西都在进步中，但还是要慢慢蕴酿才会更好。 看不出来吧…… 我是个超重感情的人， 常常会想，跟我学过鼓的学生现在过得好吗？ 其实我最厉害不是打鼓而是打屁跟打扫，哈哈！！这是真的，我们这里的厕所那么大间，我只要两桶水就可能洗的干干净净，很强吧！技术多高招啊！一堆人都说老师，我们将来一定要和你一样厉害，那就一起卷起裤管来大扫除吧！还有，我很喜欢散步。我是个超重感情的人，常常会想的是曾经跟我学过鼓的学生现在过得好吗？
最快乐的…… 我是个完全没有方向的人， 第一，我不当鼓神、不当鼓王。
第二，我不统治台湾的鼓界。 我最快乐的地方，就是我是个完全没有方向的人，哈哈！！第一个我不当鼓神、不当鼓王，第二个我不统治台湾的鼓界，想到了未来的目标就是在海国教鼓、和我老婆出国去玩、建立全民音乐这就是我的人生，真的也没什么远大的目标，年轻人想象我一样，那就一起来扫地倒垃圾吧！！
我被音乐玩了…… 不管如何，这辈子是跟音乐耗定了， 只希望将自己的音乐理念散播到各地，达到一个全民音乐， 这样我就心满意足了。 为了打鼓我放弃过无数的好工作，十八岁学打鼓、十九岁交女朋友，那时我女朋友问我你除了会音乐和音响你还会什么，我说真的都不会了，当时她就和我再见了，当中遇到很多挫折，但我始终也没有放弃过玩音乐，应该是说我被音乐玩了。 /鼓掌/高兴
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