柳琴的演奏技法与琵琶类似。有的地方,柳琴的演奏方法和阮一样。
无论做任何事情,只有方法正确,才有可能达到胜利的彼岸,否则,南辕北辙,只能离 目标越来越远。乐器演奏更是如此,方法正确可以事半功倍;而方法错误,无论怎样努力,也不可能取得理想的效果。
任何乐器学习者要想取得成功,除了要掌握科学、正确的演奏方法和进行大量的技术性练习外,必须还要掌握科学有效的练琴方法。演奏讲求方法,练琴同样存在一个方法问题,没有科学的练琴方法就不可能有事半功倍的效果。在艺术院校的柳琴学习者中,刻苦练琴者不少,但并非人人都能取得成功,而练琴方法不当,不能不说是重要原因之一。
学会不用琴练琴 不用琴练琴,即用脑子练琴。这也是一种很好的练琴方式,心里默唱旋律、脑海里浮现着乐谱,同时还要想着左手的指法运行、右手的技法动作、品的音位、和弦的音响、呼吸的感觉等。此种方法对于解决学生机械下意识的练琴陋习,大有裨益。
练琴前的思考 练琴前要思考10分钟以上,想好练什么、怎样练、解决什么问题、达到什么目的。有了弹琴的欲望并进入状态后方可动琴。学习柳琴演奏一般都要使用不同速度的练习曲,包括慢速、中慢、中速、中快、快速。通过反复练习五种速度的练习曲,尤其快速的曲子,能够训练大脑对肌肉准确、有效的控制能力。耳朵的倾听在整体慢速练习中具有特殊的意义和作用,它可以通过对每一个细节(如音色、节奏、层次、节拍等)的听辨来鉴别、调整,所以耳朵的倾听实为练琴过程中一个至关重要的环节。在练习中,听觉器官把信息传给大脑,大脑在接受到信息后会做出判断并迅速指挥手臂、手腕、手指按照音乐的要求来寻找技术上的动作组合。长期反复的练习可以使大脑控制肌肉的能力大大增强,并可形成条件反射,灵敏、有效、协调地完成各部位的动作构成,包括力量传递、手指的触弦感觉、按品的力度感、保留指的时间差。随着演奏的准确性与把握性的不断加强;应逐渐提升练习速度。能用各种速度演奏乐曲或练习曲,体现着大脑控制肌肉的能力的增强,标志着演奏技术的趋于成熟。
总之,对于柳琴学习者来说,正确的演奏方法、娴熟的演奏技巧、优雅的演奏姿态、稳定的心理状态、良好的音乐感觉、强烈的音乐表现力和感染力,应该是在整个学习过程中始终追求的目标,而这一切的取得,不仅有赖于教师的正确施教,更离不开学生的苦练加巧练。
除上述两点以外,还有一点需要引起重视的就是持琴姿势,可以说掌握良好的演奏方法的前提条件就是必须要有正确的持琴姿势。因为持琴姿势直接影响到全身各演奏运动器官的发力是否通畅,动作是否协调,姿势是否自然大方,更影响到演奏方法的掌握以及演奏技巧的发挥。没有一个符合力学原理和有利于发挥生理机能的正确演奏姿势,是绝对不可能高质量的完成各种演奏动作的。柳琴持琴姿势的要点:首先要掌握自然、放松,稳定、大方、协调、美观的原则。使双手能够最大限度地发挥生理机能,高质量地完成各种演奏技术动作。第二要掌握好支架的支撑力点、平衡点。琴的重力要集中在支架上,即琴的倾斜度不宜太大(不用左手琴也基本上能立稳),用左手拇指轻扶于琴颈上,以可以自如的上下移动换把为准则。