管弦乐序曲《琴岛》是著名作曲家周龙为青岛交响乐团创作的委约作品，其创作的音乐素材取自青岛市艺术研究院研究员王家栋等老师挖掘整理出版的《青岛民族民间音乐集成》。
背景
2014年11月，青交曾为周龙和他的夫人举行过专场音乐会，《琴岛》进行了首演。周龙介绍说，《琴岛》序曲不长，为A－BA曲式，“琴岛，是一座山海城，所以作品里写山、写海、写城，音乐素材中用到了崂山道教音乐，也有秧歌素材，一开始比较慢，中间为节奏型，然后再现。”根据首演的反馈，周龙对作品进行了修改，给出了一个更具激情、更为强烈的结尾。据周龙透露，作品目前已经申请到了国家艺术基金，并得到了全额资助，是所有受资助项目中，惟一一部管弦乐作品，在开幕式首演之后，还将连续进行11场的巡演。
相较于最初渐弱式的收尾，周龙坦言，原来的想像是很飘渺的晨曦、以及海面上的云烟缭绕，不过作为序曲，通常都是节奏性较强，听过大家的意见，也是有道理的，所以做出了现在这个版本的修改，效果与原来不一样，一般听众也可能会更为认同现在这种昂扬的呈现方式。“这也是作曲家与听众，与作品实际演出效果之间的出入，也是很正常的。”
赏析
为青岛创作一部作品的计划缘起于一年前（2014），周龙和陈怡参加了青岛市政府举办的首届青岛文化艺术季，并受聘成为青岛的城市文化顾问。如今，委约创作的约定终于在一年后得以履行，而在这部现代作品中，显然融入了周龙夫妇对于青岛的印象。不同于之前的委约创作《虎门1839》和为中国爱乐创作的《京华风韵》，周龙期望这首13分钟的序曲能够更多融入与青岛的传统与现代相关联的元素。
最终，他选择以古琴曲《渔歌》和遥远漂渺的钟声作为开场，犹如描摹海面上的微波。崂山道乐的吟诵也在其中占据了一个独立的篇章，并在结尾再现，并被赋予了一个渐弱的收尾。这有别于序曲通常的强烈收势。而周龙认为，这一处理不仅体现了这座依山傍海的城市幽静细腻的气氛，与当晚以极富气势的打击乐为主打的音乐会整体风格也恰巧形成了对比性的呼应。
乐曲的中部还有一个由低音鼓奏出的华彩乐段，周龙认为它所呈现的正是青岛作为一座迈向现代化的城市所表现的活力脉动。
据说，此前周龙曾收到来自官方的有关创作的唯一要求，那就是旋律感。作曲家告诉记者：经历了中国的大时代，那些深入到骨子里的中国音乐语言决定了自己的创作风格不可能完全悖离那些极富旋律感的“民族风”。但旋律感显然不是判定现代音乐创作好坏的唯一标准。
周龙说：“所谓的‘通俗’，可能所指的都是古典浪漫派之前的做法了；而所谓的‘前卫’，显然不能拿电影配乐来衡量，它需要更具有时代气息，新的语言风格和新的创作手法、具有新的音色。作曲家开始向记者普及现代音乐常识：“20世纪的创作手法，有约翰·亚当斯作为代表人物的简约派，有70年代风行的实验性音乐，所谓的噪音的堆砌，也有特别注重调性的或者完全无调性的音乐，它们是特定时代的产物。而中国的作曲家面对欧美派和西方风，不是一味地模仿，而是用他的手法来丰富我们的音乐语言。
周龙直言，在西方人眼中，《黄河》虽然经典，但只不过是李斯特作品的翻版，他们不了解中国民间音乐素材，却要求作品的风格和创作手法要不断推陈出新。在美国每年都会推出大量的新作品，因为重复性的陈旧作品不允许反复上演，报刊上的专业评论也会对此做出公允评价，人们也不想每次走进音乐厅总是听贝多芬或是柴可夫斯基。因此，拒绝陈词滥调，使富有时代气息的作品更受欢迎。
