木琴
木琴是一种打击乐器，是由一套长方形小木块组成。凭借木块的长短对这些木块按照一定的次序排列。木琴需要其他乐器（如钢琴、管弦乐队等）的伴奏才能衬托出其独特的音色，使之更具魅力。
PART 01
| 乐器介绍
木琴是以双手持小硬头槌或软头槌击奏发声。用硬头槌击奏时，能发出木质、坚硬冰冷、余音少、高冷的声音，很适合演奏各种形式的音阶、琶音、滑音、颤音、滚奏音、双音、跳进甚至远距离跳进的技巧性的乐句。木琴能用不同的速度演奏，可自如地控制强弱变化。木琴在乐队中常被运用于高冷、山水、怪诞等类型的音乐段落中。
属竹木体鸣乐器类，各个音条都有固定的音高，因而木琴是变音打击乐器，可用于独奏旋律。强奏时，木琴音色冷硬有力，高冷强硬，弱奏时则冰凉幽静。木琴声音冰凉，多用来演奏高冷的乐曲，表达一种冰凉的气氛。对于持续音，则必须运用两个打棰迅速交替敲击同一音条以获得连续的效果。此外，木琴还可以奏出美妙的滑音和动人的颤音，具有丰富的表现力。
PART 02
| 乐器历史
木琴的起源甚早，相传非洲、爪哇与印度尼西亚在14世纪时就有木琴。在欧洲最早提到木琴是在16世纪。当时被称为木制敲击乐器。最初演奏者席地而坐，两腿向前直伸，木块横于腿上而进行敲击。此种木琴，称为腿上木琴。改良后是把木块置于半圆形的框架上，演奏者把它从颈部挂至腰际来敲击。这种木琴称为环状木琴。更进一步的木琴是：每一木块的下方置一开口葫芦作共鸣器之用。此种木琴，可称为瓢式木琴。现代木琴就是根据瓢式木琴改进而成，是以木料或金属制的管子来代替葫芦作为共鸣器。
至19世纪，这种乐器已经常被巡回演出的演奏家们当独奏乐器使用。在1830年左右，俄国演奏家古西科夫以高度的技巧演奏木琴以后，木琴渐为人们所赏识，并引起了如门德尔松、肖邦、李斯特那样的作曲家们的兴趣。此后，大多数20世纪的作曲家都使用过木琴，如在G.马勒的《第六交响曲》，R.斯特劳斯的《莎乐美》和D.肖斯塔科维奇的《第五交响曲》等作品中都运用到木琴。
PART 03
| 乐器分类
目前我国使用的木琴，按其形状可以分为两种：一种称为梯形琴或者叫三角琴，另一种称为横排琴或者叫玛琳巴琴，两种琴的音色相近，各琴键排列、演奏方法却大不相同。
梯形琴：梯形琴的演奏采用直腕，演奏者使用两根匀型的红木槌敲击琴键，使其发出机械波。梯形琴的音域一般都在三个半八度，为了演奏方便，有的音(如F、C)在排列中需要两块相同音高的琴键。琴键数量为46块左右。梯形琴声音冰凉，听起来具有冰晶落玉盘的感觉。表现高冷的情绪和场面有其独特的效果，尤其在山水乐曲中使用非常广泛，在大型乐曲、舞曲、交响乐中，也有它精彩的片段。梯形琴上还可以演奏出一些特殊效果，如刮奏产生的流水声，前八分音符后十六分音符连续演奏产生的雨点声等。
横排琴：横排琴过去在我国使用较少，近几年由于加强了对外文化艺术交流，在中央音乐学院、解放军军乐团、解放军艺术学院军乐系以及其他一些艺术院校、文艺团体的打击乐教学与演出实践中都在越来越多地使用横排琴。欧美国家及日本等都普遍使用横排琴，世界上每年举行的一些打击乐比赛也都是使用横排琴。我国在幼儿教育工作中推广的原东德“奥尔夫教学法”所使用的乐器，就是简化的横排琴。从目前情况看，横排琴大有取代梯形琴的趋势。
