在主流的制弓世界里，弗朗索瓦·尼古拉·沃林(Francois Nicolas Voirin，这位法国制弓大师，享有“承先启后”、关键性的历史地位。从公元1880年之后，一直到现在，世界上几乎没有一位制弓师不受其影响。在他还活着当时，不少人就已经封他为“现代Tourte”，在19世纪后半，他的声誉无人能及，可见多受到世人的尊崇与赞赏。
弗朗索瓦·尼古拉·沃林(Francois Nicolas Voirin 1833–1885) 于1833年10月1日出生于法国的“制弓圣地”米尔库，从12岁还是小孩子时就已经开始学习制弓技术。22岁时(1855年)加入当时世界最著名的巴黎J.B. Vuillaume制弓工作室，J.B. Vuillaume对他极为照顾，在当时最先他受到Simon这位制弓大师很深的影响(尤其是弓头的形状)，在那里15年工作的时间内，他大部份都使用J.B. Vuillaume工作室里的模型(尤其是Frog马尾库以及弓杆尾部的“沟槽”形状)。他所制作的每一支弓，几乎都可以用“完美”来比喻，就像一位高贵优雅的“尊夫人”！(通常大家喜欢把他所作的弓尖形状定位为比较“女性”的“椭圆瘦长型”，以别于一般人认为较为“男性方型”弓尖的Dominique Peccatte所制作的弓)。
沃林是历史上第一个突破古老既有的制弓弓杆的形状(尤其是弓头以降)，在当时可说是“革命性”的，在他之前(比如 Dominique Peccatte)，弓杆从弓尖(tip)是一直“持平”直到“中弓”位置才有“弯曲度”(curve)。然而，沃林所制的弓弯曲度是马上在弓尖后就直接慢慢弯曲，不仅在弓杆本身的张力，以及视觉上，都是一种完美的协调。直到今天，绝大多数的制弓师(除了少数复制比沃林更早期的制弓大师的弓)都是依据此“规则”来制弓，所以他的影响当然是很巨大的。
著名的Millant-Raffin这本书中也提到，沃林教了不少学徒，像是Francois Peccatte的儿子Charles Peccatte、还有Claude Charles Husson等等。他在1859年结婚，生了三个女儿，接下来在1870年离开了J.B.Vuillaume工作室，自立门户，之后正开启了他的制弓“黄金时期”。在这时候，他更用心思考了制弓的过程与模式，比如弓头不要像先前那么“肥厚”。随着时间的演进，弓头“愈削愈薄”，但也更漂亮与成熟，其实那就是一种个人色彩心境的和谐，这是一般人无法理解的“艺术哲学”，是自发性的。
从1870到1885年沃林逝世为止，短短15年的黄金时期，他的制弓数量大量增加，在1872年Louis Thomassin(他一直待在Voirin的工作室直到沃林过世为止)、以及1876年著名的Joseph Alfred Lamy加入他的“工作团队”，俨然是当时的黄金组合，尤其Lamy和沃林在这段时间所“合制”的漂亮弓，一直受到世人所喜爱。
历史上许多一流音乐家使用沃林弓，最著名的当然属伊萨伊(Eugene Ysaye)，以及法国小提琴家蒂博(Jacques Thibaud)、小提琴大师艾尔曼(Mischa Elman)、传奇大提琴家费尔曼(Emanuel Feuermann)、当代著名小提琴家祖克曼(Pinchas Zukerman)以及穆洛娃(Viktoria Mullova)等等。艾萨克·斯特恩(Isaac Stern)生前也拥有不少漂亮的，包括沃林镶金象牙等等小提琴名弓。
沃林是历史上第一个突破古老既有的制弓弓杆的形状(尤其是弓头以降)，在当时可说是“革命性”的，在他之前(比如 Dominique Peccatte)，弓杆从弓尖(tip)是一直“持平”直到“中弓”位置才有“弯曲度”(curve)。然而，沃林所制的弓弯曲度是马上在弓尖后就直接慢慢弯曲，不仅在弓杆本身的张力，以及视觉上，都是一种完美的协调。直到今天，绝大多数的制弓师(除了少数复制比沃林更早期的制弓大师的弓)都是依据此“规则”来制弓，所以他的影响是很巨大的。
