初学者练习扬琴的时候，对其中的一些手法要认真掌握。抓住其中的一些关键内容，我们初学者练习扬琴才能得到更好的发挥。下面，我们就一起来看看这些要点。
初学者练习扬琴在一般学生中似乎认为是很简单的事，只要有琴、有时间，按教师所指定的课程内容(练习曲和乐曲)认真练习就行;但如何能把有限的练琴时间，最大限度地收到高效率的练琴效果，这就需要研究并总结一套科学的练琴方法，才能收到事半功倍之效。
扬琴的练琴方法，根据作者的实践总结提出以下几个要点：
1.监听、多想、巧练：
监听——因为扬琴演奏时的余音较长，各余音之间的混响会降低所奏旋律线的清晰度，所以必须演奏得干净准确才行。在每一曲练琴之始，演奏者须凭靠自己敏锐的听觉，对其所奏之音进行严格的自然监听，务求所奏出的每个音都做到出音清楚干净准确，稍有不准立即纠正。
多想——当听到自己的演奏有错杂音时，要立即开动思想分析所发生错杂音的原因，即演奏所发生的失误属于偏高或偏低、偏左或偏右，把失误原因判断准确之后，认真加以纠正。
巧练——练琴时应学会巧练而避免傻练，任何乐曲中其技术难度都是不平衡的，技术难度大需投入练琴时间多，技术难度小所需练琴时间少，练琴之始就须把技术难度大的乐段或乐句挑选出来，以突出练琴重点，分配较多的练琴时间，其余部份一般地进行练习即可，此为之巧练，而切忌不分技术难易平均使用练琴时间的傻练。
2.快速乐段须慢练打好技术基础，再逐步加快到演奏速度，以保证快速乐段快而准确，“吐字”清楚，颗粒性强，切勿急于求成一上手就快，这样只有片面的速度，而没有艺术质量。
3.局部细练和整体贯连相结合。
有的学生在练琴时常有两种倾向：一种是不分乐曲演奏技术的难易，没有练习重点，每遍都是从头到尾整体贯连而练，这种练习方法的优点是能加强对所练乐曲的整体观念，但却不能对技术难度较大之点，与以特殊练习重点攻克;另一种是练琴时一遇到技术难点，便停下来集中多练，这种方法的优点是能把每一技术难点都深加工细磨练地仔细练过，但多属零敲碎打，缺乏对全曲整体贯连的技术性练习和艺术上的领悟，久之则养成一种习惯性 “停车”的坏毛病，到舞台上演出时，一遇到原来“停车”细练之处，很容易习惯性地“停车断线”，造成演奏中不应有的中断。
为避免上述两种练琴中的不良倾向，并由此而总结出局部细练与整体贯连相结合的练琴方法，这种方法是在练琴之始，先整体试奏一遍，然后针对各技术难点，分段细练，集中攻克技术难点后，再整体贯连练习，要做到既能化整为零，也能化零为整，在化整为零分段细练时，决不放过任何一个技术难点，在化零为整进行整体贯连练习时，决不任意中途“停车”。
4.练琴时间的合理分配在每天的练琴时间中，如何把基本功练习、重点新曲目的练习、旧曲目的复习等，都能全面科学地给以分配，使基本功的训练，能扎实地持之以恒，又在不断学习新曲目的同时，对已学的旧曲目也能精益求精不断提高。
在时间分配上，不同学习阶段的人，所学各项内容的比重不尽一样，初学者基本功练习的时间要长些，乐曲的练习时间相对短些，中高等程度的人则相反，这里以有一定基础的人每天练琴三小时为例，谈谈个人的时间分配方法;
练习内容为
1.基本练习，即各调的音阶、琶音练习，
2.各种技巧分类练习，
3.新学的重点乐曲练习，
4.复习旧曲。针对以上四项练习内容，而把练琴总时数三小时分为六，四个项目的时间分配比为1：1：3：1。
即用六分之一的时间(30分钟)练习音阶、琶音、和弦、转位琶音等基本练习，另六分之一的时间，练习各种技巧分类练习曲：滚奏、轮音、滑弹、单滚、泛音等，通过这两部分练习后，手指、腕、肘、臂各关节都已活动开了，也已接近于进入音乐意境，演奏兴致正好，这时用六分之三的时间(90分钟)来练习新学的重点乐曲，经过两个半小时的练琴后，精力开始有所下降，稍事休息后，用最后六分之一的时间来复习旧曲，演奏旧曲时如同轻车熟路，奏来顺手，背谱顺口，不知不觉中提高了人的演奏兴味，这时再对旧曲刻意地从艺术表现上给以精雕细刻一番，因此复习旧曲的过程，不但是从技术上提高其熟练程度和技术精度的过程，也是提高乐曲艺术质量的过程。
