01、出错不要停
很多学生在台上演奏的时候出错就马上停止演奏，这是大忌，因为不管你出了什么样的错误，都是你这首曲子的演奏过程，一旦停止，你曲子的完整性就彻底没了。
弹错了请你接着往下弹，不要被自己的错误而影响接下来的发挥，已经发生的事情你是无法重新来过的。
很多同学在错误的地方反反复复来回演奏，也是非常错误的做法，只会更加破坏曲子的完整性，评委对你的演奏也会愈加不好的印象。
举个例子：就像你平时去看演唱会或者在电视上面看别人听歌，如果你认真观看的话，你会发现即使在荧屏上面出现错误的演员也会平静地表演下去，而不是又重来一次，如果一句歌词反反复复唱，你身为一个听众就会觉得这个演奏者好没有技术，即使后面的演奏再好，你也会因为这一句歌词而对他大打折扣。
钢琴演奏也是一样，评委的另外一种身份就是听众，所以对曲子的完整性是有着十分严格要求的，如果你因为一句而破坏了曲子的完整性，这样对于评委来说，你就是学的不够精致，对这首曲子理解的不够透彻。
或者说评委会觉得你不懂得钢琴，因为连曲子的完整性这么基础但是同时又那么重要的知识，你都不知道！
02、两首曲子中间不要去看评委
很多人都有一个通病，就是在演奏两首以上的曲子的时候，在每首曲子结束之后，喜欢去看评委的反应，其实对于你自己来说，在评委那这是一个减分项！
下次弹奏完之后，在曲子之间的小空隙，不妨可以把手放在两腿上，想一想下一首作品的风格，弹奏的速度以及一些需要注意想细节，再开始弹下一首曲子。
再说一遍：切记不要每弹一首作品后都去看评委。
这里和你分享一个真实的例子我有一次体育考试的时候，在考试过程中的每个环节有很多同学都会去问老师当场给了自己多少分。
结果那个老师在所有人都考完之后，宣布刚刚问自己成绩的同学即使表现得再好，也只能给及格分。
因为这是一种对自己不自信的表现，明明自己都会的，问了也不会加分。老师一定会认为，既然不相信自己，那不妨给你一次机会，再来一次！
同样，考钢琴也是这样，曲子之间的时候，是给你充分准备下一首，而不是让你去看老师，即使看了，老师也不会给你加分。
相反，老师会觉得，你是不是没有准备好？才反复地看老师！就像你考试作弊一样，越是看老师，老师越是怀疑你，一揪一个准！(这里可不是为了鼓励大家作弊哦，千万不要去尝试！)
03、心态是成功的关键
心态对于每一次的现场发挥，都是一道坎。成功除了赋予努力的人，还有就是会赋予心态好的人。
很多人一次性过，很大一部分原因来自于自信！但是也有很多人考了很多次，还是毫无进展，相反越考越差，而这种人，我们往往听到他们说的最多的是:这次我弹到一半又出现小错误了，都考了那么多次了还是老问题，心态崩了！
其实即使考试失败，我们也要做，考试是为了积累经验，对以前的知识一个检验，这样也许下一次，就不会那么紧张了！
还记得以前在学钢琴的时候，老师和我说过，你对一首曲子只有80%的把握，那你就调整好心态，不要管外在因素，就把这80%的实力发挥出来。
有的人有100%的实力，但是因为心态问题，到了最后只能发挥到60%的实力，所以，不要在乎你的对手有多厉害，你只需要好好发挥好自己的，你就能成功！
04、中途不要起来整理椅子位置之类的
类似椅子位置、踏板，这些东西应该是一开始就要调整好，第一是保证自己以最舒适的状态发挥，第二是给老师一个好的形象。
很多小朋友也许是因为定力不足的原因，往往在弹奏到一半，就坐不定了，屁股在琴凳上开始挪来挪去，其实这会影响到手有没有延续在歌曲情绪里，触键到不到位等一些外在因素而影响到曲子的质量，还有就是光是视觉上就......（你可以回忆一下你的孩子在学钢琴的时候挪来挪去你心里是怎么想的）Emmmmm.....还是一开始就把凳子调好，以最舒服的状态才开始演奏吧！
而且弹奏钢琴本来是一件让观众来一次听觉和视觉的盛宴，结果你一直在动来动去，这样让观众觉得，你是一个很不称职的演奏者，越看越难受，所以，即使表演100分，也会因为你的这些小动作而前功尽弃！
以上这些可能都是一些小细节，但千万不要忽视，细节往往决定成败，而且确实很多同学不会注意到，如果你有以上情况，那么赶紧改正吧。
文丨kaikai
