一级部分
1级-A组-1 Entrée
入场曲 作曲 Anonymous
入 场曲是一种历史非常悠久的乐曲，最早是集会活动入场时的序曲。入场曲和后来的进行曲有一定的渊源关系。但是入场曲比较轻松，不象进行曲那么雄壮；入场曲的节奏感也没有进行曲那么强，请大家先练一下入场曲的开头部分，感受一下它的音乐风格。大家在练的时候还要注意，这是巴洛克时期的音乐，低音要弹的清晰，时值要保持够，尤其是二分音符。整个曲子的速度，就是正常走路时的速度。
1级-A组-2 Gavotte 2 in Aminor
加伏特舞曲 作曲Logy
加伏特(Gavotte)舞曲的性质一般为轻快活跃,曾于17,18世纪在法国等欧洲国家盛行,后来被作曲家用于器乐曲的创作中.如巴赫在他的组曲里就经常采用这种体裁.
弹奏时应做到:
①照谱子标记2/2拍弹,不要弹成4/4拍.
乐曲开头的地方有一个很像字母C的符号，但不是字母C,这是2/2拍的一种传统记法。
②本曲两个声部有鲜明的独立性,都要连贯。
1级-A组-3 Espanoleta
西班牙舞曲 作曲Gaspar Sanz
一首曲趣优美的西班牙舞曲（Espanoletas）。a小调，6/4拍子，带有起源于意大利的西西里舞曲的附点节奏特点。两个声部都要连贯。但有太多的装饰音，似乎不适合作为1级曲。
1级-B组-1 Dreaming
梦 作曲O.Bickford
这 是一首舒缓柔和的乐曲。乐曲开头的地方有一个很像字母C的符号，但不是字母C,这是4/4拍的一种传统记法。乐曲音符符杆向上的音构成旋律声部，符杆向下的音构成伴奏声部。旋律要弹得特别流畅，我们注意到乐谱上有很多大弧线，这种弧线在钢琴和提琴的乐谱上很常见，它表示这是一个特别连贯的乐句。我们先把开头部分的旋律声部单弹一下，大家一边弹一边模唱，注意乐句的呼吸和起伏。
然后再看伴奏声部，要弹得特别舒缓，像是轻柔的摇篮，可以一边弹伴奏声部一边模唱旋律声部，最后我们把旋律和伴奏合在一起弹的时候内心的层次感就不会错。
1级-B组-2 MAESTOSO
庄严地 作曲M.Giuliani Op.51
4/4拍，整个下声部尽量用右手P指弹，两个声部都要连贯，就象两把吉他在演奏，互相呼应。倒数第5小节4个sf的sol要连成一气，最后以C-G-C和弦结束。
1级-B组-3 Etude in C
练习曲 作曲sor
4/4拍，很简单的一首乐曲，也许是全部考级曲中最简单的一首。大部分音用右手P指弹，要弹得扎实，每个音都要站稳。整个音乐要有推动感，否则就会沉闷。
1级-C组-1 Nocturno
夜曲 作曲C.Henze Op.92
夜曲（Norturne）的语源系拉丁语NOX所演变，罗马时代“夜神”之意。夜曲的音乐形式，系爱尔兰的音乐家费尔德（Filed
1782-1837）所制，在低音部和弦伴奏下，高音部奏出夜的寂静，似梦一般优雅的旋律。之所以给这种形式命名为“夜曲”，可能取自天主教会的“夜祷”。
本曲是一首抒情、缠绵的乐曲，作者是浪漫音乐时期吉他作曲家汉兹。夜曲的旋律就像是小夜曲的歌声，伴奏就像是吉他轻柔的分解和弦，伴奏的起伏要烘托着旋律的进行。B段转到a
小调，更加缠绵。C段旋律转到了下声部进行，比较激动，伴奏的持续和弦要整齐。
1级-C组-2 Vals
G调华尔兹 作曲D.弗提亚
华尔兹是一种轻快的三拍子舞曲。这一首华尔兹在世界现代的吉他教材中很常见，指法并不难，但是很好听。它可以帮助初学者找到旋律声部和伴奏声部的层次感，大家先练一下开头部分，感受一下。B段装饰音可以以后再加。C段有几个横按，可以多练习几遍
。
1级-C组-3 Maria Luisa
玛丽亚-路易莎 作曲Julio Salvador Sagreras
这也是浪漫音乐时期的吉他作品。演奏时要注意伴奏的持续和弦不要切断旋律声部的进行
。第15小节旋律声部转到了下声部
。最后一段旋律声部则是在中声部进行 。
英国皇家音乐学院暨中国中央音乐学院吉他考级曲演奏辅导
二级部分
2级-A组-1 Willson’s Wilde
威尔逊-王尔德
这是一首巴洛克时期的音乐。乐曲的风格轻快、跳跃而又富有歌唱性，就像是春天的原野，几个朋友骑着马或驾着马车去郊外游玩，一边轻快的走着，一边唱着歌。乐曲中有大量的右手手指快速交替拨弦，要弹得清晰,还要注意附点音符的推动感，乐曲中的所有低音也要弹清晰。
2级-A组-2 Estudio
练习曲
作曲D.Aguado
这 是古典音乐时期西班牙吉他作曲家阿瓜多的一首小练习曲。阿瓜多的音乐比较明快，大家可以在这一首乐曲中体会一下。乐曲主要是练习圆滑音。乐曲中的圆滑音的 音型很有规律，但练习时很容易时值不匀，发音不清，所以要单独拿出来练习。我们为了提高练习效率，可以每次练习全曲时多弹几遍，这样集中火力突破重点要比平均分配精力效率高的多。
2级-A组-3 Allegretto in C
小快板 作曲sor
Fernando Sor
(费尔南多·索尔)：1778年2月14日受洗于西班牙巴塞罗那。1838年7月8日逝世于法国巴黎。本曲指法不难但要注意乐句的划分和音乐的呼应。
吉他原本只是一件和古典音乐毫不相干的酒吧乐器。在十九世纪早期，索尔就开始投身于把吉他的地位提高到最高的音乐层次的努力之中。索尔是近200年 来最多产的古典吉他作曲家和倡导者之一。安德烈斯·塞戈维亚正是沿着索尔以及其他象索尔一样的音乐家开辟的道路，最终使吉他成为了象今天这样有极高声望并且受人尊敬的乐器。
2级-B组-1 Etude no.3
练习曲 作曲Leo Brouwer
作曲家莱奥·布劳威尔是现代吉他音乐的一面旗帜，我们有必要详细作一下介绍。他于1939年3出生在古巴的哈瓦那。他早年和尼古拉（普霍尔的学生）一起学习，专攻作曲，并相继毕业于朱
1987年，布劳威尔凭借其在音乐方面的杰出表现被选为联合国教科文组织的荣誉成员，同时被选的还有艾萨克·斯特恩以及艾伦·丹尼路。这是一个与梅纽因、杉卡尔、卡拉扬、萨瑟兰等等如日中天的著名音乐家共同享有的荣誉。
布劳威尔指挥过管弦乐队遍布全世界，包括柏林爱乐，苏格兰国家管弦乐团，BBC音乐会管弦乐团和墨西哥国家交响乐团等等。在国际重大音乐事件中他有着作曲家和演奏家的双重身份，他的叙事诗《颂歌》（CANCION
DE GESTA）在被很多管弦乐团在世界各地演奏着。
布劳威尔的作品已经被收录在了一百多张唱片唱片之中，作为当代吉他音乐的代言人之一，他的作品几乎对于所有演奏家来说都是必不可少的，对于世界各地的吉他音乐节来说，也是如此。同时，布劳威尔也为《云中漫步》、
》、《巧克力情人》等很多著名电影谱写了倍受欢迎的电影音乐。
本曲指法很简单。要注意P指音的连续和乐句重复时的大幅度的音量音色对比。对于初学者来说布劳威尔的作品比较怪异，但一旦你弹进去就回发现它的韵味---充满魅力的新天地。
2级-B组-2 Estudio
练习曲 作曲D.Aguado
这也是阿瓜多的音乐。乐曲主要是练习装饰音，更难了。所以更要以放大镜的精神去慢速练习重点
,A段后面的延音线要注意左手手指的保留。
2级-B组-3 Allegro
快板 作曲M.Giuliani
这 是古典音乐时期意大利吉他作曲家朱利亚尼的一首小练习曲。朱利亚尼是贝多芬的好朋友，他的音乐比较有气势，一气呵成。但音型和指法都比较顺，演奏并不困 难。乐曲速度比较快，我们练的时候还是先慢后快，并且要把乐句分清楚，三度双音换把要果断而准确，音乐上还要作一些起伏。后面有些地方音型不一样，但左手指法和前面一样，所以演奏并不困难。结尾的分解和弦和持续和弦要一气呵成，干净利落.
2级-C组-1 Andantino
小行板 作曲 F.sor
费尔南多·索尔的另一首小练习曲。大家学习费尔南多·索尔的作品越多就会越感到他的伟大------每一首小品都让人回味无穷！
本曲在乐句划分正确的基础上要多多注意感受段落间和声色彩的变化。
2级-C组-2 Romanze
浪漫曲
作曲J.K.Mertz
这是浪漫音乐时期吉他作曲家梅尔兹的一首乐曲。浪 漫时期的音乐风格富余歌唱性和抒情性，我们可以在这一首乐曲中体会一下。大家可以通过模唱找到乐句的呼吸和音乐的起伏。大家会发现它的风格有一些伤感，不要弹成活泼的感觉。结尾前有两句是一样的，要作一下对比。第一句强一些、音色亮一些，第二句弱一些、音色暗一些。因为吉他音量比较小，所以我们要扬长避 短，充分发挥吉他音色丰富的优点增强音乐表现力。
2级-C组-3 Estudio No.4
练习曲4 作曲F.Sor Op.35 No.4
这 是古典音乐时期西班牙吉他作曲家索尔的一首小练习曲。索尔被称为吉他音乐的贝多芬，是世界吉他历史上最优秀的作曲家之一。他还和西班牙的阿瓜多和意大利的 朱利亚尼并称为吉他三剑客。索尔的吉他曲音乐性很强，大家要用心体会。在这一首乐曲中旋律始终要飘在上面，下声部要和上声部交相辉映，但不要干扰上声部的进行。
