第一次背手风琴，记忆中是三、四岁时的事，背着好重哦！。那时外公还很年轻，是区委的领导，去北京学习，带来了一架手风琴。长大后还见过这架琴，英雄牌的，24贝司。
我父亲酷爱音乐，常常提起一件事：他在耕读师范念书的时候，只要听到别人拉手风琴，就会不由自主的靠上前去听，听着听着靠人家门框上了，被人当乞丐撵走（家里贫穷嘛，穿的差）。
我上二年级的时候，父母省吃俭用，存了300多块钱，最终买了一架百乐60贝司，可是连父亲自己不会拉，就凭感觉瞎拉。我呢，就拉右手而已，唱过什么歌就拉什么歌，没有指法可言，更谈不上技法。父子俩就这么拉了两年，我也转学到了区里的小学读书，学校来了一位新老师，师范才毕业，会拉琴。父亲就请那位老师教我，不过他只教我右手C大调音阶指法，就什么也拿不出来了。平时他拉琴，我就坐一边，看着他是怎样的双手配合，回家后就自己揣摩，寻思着拉——突然有一天晚上，练着练着，双手就能独立了，那高兴劲哦，现在找不出适合的词语形容。
就在这段时间，父亲又得到消息：邻县有一位苗族退伍军人，姓张，年龄比父亲稍长，曾在部队文工团呆过，如今正在家里过着放牛的清闲日子呢。于是父亲兴冲冲的约了几个好友，背着干粮和包谷酒，步行十来个小时，找到了那位我从未谋面的老师。父亲就这样去过三次，每次在那里停留两三天，回来就把学到的教给我。父亲第三次去的时候，借了一台录音机，带来了那位老师的演奏录音，有《喀秋莎》、《远航归来》、《马兰花开》和《埃及舞曲》等。（后来查质料，有一首练习曲叫《A调舞曲》，和他拉的《埃及舞曲》一样。）这位老师的触键感觉特好，有杨文涛老前辈的感觉，听着他的演奏特别舒服。从那时起我知道了《喀秋莎》这首曲子，也是从那时起也，我知道了北京有一位演奏家叫张自强，因为这位退伍的老师也叫这个名字。
得到录音，我们就听着录音，慢慢的学习，最终都能把他拉的曲子模仿下来了。只可惜，在我上初中时，这位老师就去世了。
初中阶段，换了一架百乐120贝司三排簧，然后从上海百乐手风琴厂手风琴培训中心（记得好像是叫这个名）邮寄了一套简谱版的教程，比较基础实用，凭着自己对手风琴的热爱，自学教材上的内容。
后来父亲患病去世，家里失去了顶梁柱，中考又失利，差点就辍学。后在母亲及父亲的生前好友们劝说下又背上书包去补习，最终上了一所师范的音乐专业。
在师范里虽然学的是音乐，但手风琴是作为选修课来上的，一个星期就一节课，而且学校的琴已经破旧不堪，能正常出声的没几架了，好在自己有一架琴，不必用学校里的旧琴。那时的课程基本上是这样安排的：《粉刷匠》—《跳吧，跳吧》—《小酸霉果》—《花儿与少年》—《瑶族舞曲》（简易版），进步慢的就慢慢的练吧，进步快的就进入《西班牙斗牛士》。
年轻就是好，干劲十足，每天放学后，埋头苦练。周末，当别人成双成对的时候，自己背着琴就去学校后山的树林里独自《杜鹃圆舞曲》、苦练《斗牛》——
90年代末，比80年代好多了。我们能想办法搞到演奏家们的磁带，可以省吃俭用买到小录音机来听磁带，还能搞到更好的教材。于是在我的练习曲目里，出现了《匈牙利舞曲》、《我为祖国守大桥》、《牧民之歌》等。
记得练《我为祖国守大桥》时，“S.K.——”难住了我，这到底什么意思呢？书上没提示，老师也不知道。很巧，一位学长从省城回来，带来了一盘磁带，是西南师范大学孙伟老师的专辑，其中就有这首曲子。听着磁带里的演奏，真爽！那不就是火车行进的声音吗？怎样做呢？通过几位琴友互相交流教材，终于查出了，原来这种演奏技巧叫“抖风箱”。 于是就慢慢的摸索，慢慢的找感觉，居然掌握了，一帮琴友，就我能抖风箱。
三年师范生活一晃就过去了，由于母亲一人负担很重，在外公的相劝下，我放弃了上大学的机会，回到自己所在的县份。又因为学的是专业是音乐，就被留在了县城。
参加工作后，虽然没有读师范时候的精力和时间去练琴了，但十多年来也没放下，还经常参加演出，参加一些小比赛，尽自己之所能教教学生。
手风琴是我一路走来的好伙伴，我会和手风琴继续走下去，老的时候，老年乐队会有我的身影，老年合唱队会有我伴奏的琴声，公园里还会有手风琴的声音在飘荡——
