提到学小提琴，大家都认为是最难的一件事，但也是大家最喜欢听的一种乐器。有很多父母希望孩子学琴，还没有学就被一个"难"字难倒了，而改成学电子琴、二胡、钢琴，萨克斯等乐器；难道说学这些乐器就简单吗？其实不然，要想学好任何一件乐器。一要看每个人的悟性，二要看这个人下了多大的功夫，三，要看他的指导老师。
至于小提琴大家都认为难学，它难在什么地方呢？
一、因为小提琴有庞大的作品库，有庞大的训练曲，有几百年来流传下来的人们熟悉的经典作品。当人们欣赏这些作品时无不为这些作品所倾倒，再加上这些作品演奏者的经历，更是让人们感觉深不可测。再加上我们身边没有出现过几个像他们那样的演奏家，身边又没有什么敬佩的老师，所以就认为难呀、难呀、难。
其实一个非常热爱学小提琴的人，只要他勤奋、勤于思考，在老师的正确指导下，学好小提琴也并不是一件什么难事。学好小提琴我的看法是：首先要遵循小提琴的学习规律，那么小提琴的学习规律是什么呢？具体说就是：科学的训练方法，合理的安排教程，必要的训练手段。
什么是科学的训练方法，我们想今天训练目的就是为了今后的发展，就是要能演奏出一些高难度的作品，如果要达到这个目标，那么我们现在所训练的每一步都很重要。这个问题老师在教学生练琴之前就要弄清楚，也就是说为什么要让学生这么做，如果不这样就不会达到这个目的。要让学生都明白这个道理，比如说我们左手手型的固定，大母指在琴头位置究竟摆在哪里正确，什么调性用什么样的手型，为什么要这样。老师一定要讲清楚，我们说左手的上下动作、左右动作、前后动作，手指定位究竟是为了什么？小提琴弓法训练的七个平面，究竟如何训练？为什么要用七个平面动作去训练？如果学生弄不明白，那他就不会主动有意识的按老师的方法去做，你告诉他学琴初期就是要把左手手指的自然手型，改变成我们固定把位的音准手型，这个过程是艰难的过程，也就是人们常说的小提琴难学。比如说人走路，你是两条腿向前走，如果叫你把腿劈开走路，那你感觉很不自然，很难走，如果你长期这样走，习惯了，不让你这样走，也许你就会自然这样走，我们训练手指的弹性，手指的张力，手指的前后移动不就是为了达到这个目的吗？学琴就是这样。解决了这个习惯问题，下面学起琴来就简单多了。因为很多高难度的小提琴作品，作者在创作时，他已经就考虑了小提琴演奏指法弓法的难易程度问题，考虑了要达到目的的可行性，因此作品的指法弓法安排是非常有规律的，科学的，你没有经过那样的训练就不可能演奏好这些作品，也就是一般人常说的没有达到这种程度。
一个老师如何对学生合理的安排好教程呢？这就是一个合理的问题和科学的问题，如果说一个很有智慧又很勤奋的学生，你如果按步就班根据练习曲教材一曲一曲让学生往下练，这样就会把学生引向歧途，变成一个呆板的无创造性激情的练琴人。所以说教材的选用要因人施教，因人选材，不要墨守成规，这就是好老师与一般老师的差别。当初盛中国的父亲盛雪教授，教他的女儿盛中华时，开塞练习曲只选练了十几首，克莱采尔练习曲也选用了十几首，罗德也只选用了十几首，巴格尼尼也练了几首，只经过五年的学琴道路，就考上了上海音乐学院。
我们经过了合理的科学的教程安排，必需要有科学的训练手段去实施，这是学琴与教琴过程中非常重要环节。比如说各种弓法技术，如何训练才能达到目的？如何避免走弯路？如何缩短训练时间？就能获取理想效果，这就是老师与学生在教与学过程中共同默契配合的问题。比如说：小提琴弓毛贴弦问题，在学琴初期的时候老师就要告诉他如何把弓毛贴紧弦把声音拉出来，什么样的声音是贴紧弓毛拉出来的？什么样的声音是弓在弦上飘出来的？如果到后期再去强调这个问题，那每个问题都摆在后期解决，这不就拉长了学生的学琴时间吗？如果你的学生学五年都没有成效，而别的老师教的学生教三年就有了成效，这不就是显而易见的教学失败吗？老师要学会在潜移默化的过程中指导学生、把握学生的前进过程。
