翻开所有的小提琴协奏曲、奏鸣曲、技巧性乐曲，乃至那些旋律优美的音乐小品，我们发现几乎每一首作品中都有双音乐段，这是因为双音不但能充分发挥小提琴的演奏技巧—四根弦所赋予它的演奏功能，更主要的是双音可以更深刻、更广泛、更全面地反映作品的内涵。
在小提琴的古典作品中，对于那些规整的通常应用的三度、六度、八度双音以及主、属功能和弦，演奏者都还不觉十分困难。可是，像巴赫的赋格、帕格尼尼的随想曲及其技巧性乐曲，人们就会感到不易驾驭了。到了近代和现代的一些作品中，大量不协和和弦的应用，使演奏者无论从习惯上、听觉上以及演奏上都需要付出更多的努力。那些复杂的双音乐段反映了作曲家对音乐表现更为复杂的心态和更为深刻的要求，从而也就要求演奏者具有更成熟的技巧才能胜任。
双音的掌握必须从小训练。从心理上讲，小孩子学习双音没有恐惧感和畏难情绪;从机能上讲，年龄越小灵活性越好，越容易控制和掌握。总之，只要方法得当，双音演奏技术绝非不可突破。但一般来说，十几岁以前若不能过关，随着年龄的增长，骨骼的变化，学起来就更加困难了。
双音的音准不能仅仅按照钢琴十二平均率的音程关系去辨别，应该在各种调性的导音关系上注意其倾向性以及各种音程之间的适度协调，这样才能取得听觉上的最佳效果。
学习双音同样也必须从音阶开始，只是双音音阶要比单音音阶难度大。操之过急和方法不当以及盲目地练习，都会给手型、换把、音准等带来弊病。因此，在学习双音之前，首先必须有较为严格的、良好的、熟练的单音音阶基础，然后从便于演奏的三度、六度、八度开始练习，并结合各种节奏和弓法的运用，循序渐进，逐渐扩展到练习曲和乐曲中去。在突破双音难关之后，演奏乐曲时便会感到轻松自如，如鱼得水一般，面对那些高难度的作品就不再会畏难不前了。
双音的训练实在重要，作为专业演奏人员来说，双音不过关将会使绝大部分作品无法涉及，而在三级、四级的考级曲目中也已经增加了双音演奏的内容，因此我们必须及早重视双音练习。
