音律与创作
今天我们只探讨3种音律
在探讨音律之前，我们先要明白什么是音律和它的本质作用。
其实字面上的解释就能说明这一点，音就是音乐，律就是规律，或者是律动（这两点有着本质的区别，但是对于音律而言，它确实一语双关，涵盖这两层意思）
当然，我个人认为音律其实有着三层含义
第一层：它是用来解释音响的
第二层：它是用来规定音符的
第三层：它是用来挖掘创作规律的。（即旋律结构）
那么这玩意跟创作又有什么关系呢？这才是我想要说的
首先，从宏观的角度去探讨一个先有鸡还是先有蛋的问题，也就是说，到底是先有实践呢还是先有理论呢？我觉得音律这一方法正好解释了这个问题，即先有的规律，因为有规律，一切看上去是那样的合理与自然。所以，音律也就是一种观察音的最好工具。
然后，我们也可以把音律这玩意当成方法，一种可以让一些毫无章法的音符，变得有秩序的办法。我相信这一点在创作中是极为重要的，就如同十二平均律是把一个整段切割为相同频率值的12份，而五度相生律则沿用了上五下五的方法来加以区分音与音之间的区别。
如果从微观的角度去看呢？它就是一个理论来解释为什么音阶当中会有12个音，把音符的概念转变成为音响的量变体系，这样的规律就是我们所谓的寻根方法。
创作的本身并不是在观察，寻规律，而是通过你所探寻的规律去制定你的创作方法，扩大你的创作思路，摒弃一些没必要的弯路，例如：如果一个旋律我无路可走，我会干的第一件事就是想想这些音符到底是从哪里来，依靠着这样的走法会得到什么样的音响效果，那么我自然就可以找到源头从而打开心结。
还是来说说那三种音律吧，基本乐理上所解释一个音阶构造的音律分别是12平均律、五度相生律与纯律。
一个很有意思的事情就在于，通过这三种音律所得到的音阶之音响效果各有不同，十二平均律的音分值差是200，五度相生律的音分值差为90与204，而纯律则为112，182与204，各音上的音响值也就是频率值才会有偏差，也就是说所得之声音会有所不同，（最大的音分差在24上）。因此，在应用上才会出现，五度相生律适用于人声的配器或弦乐上的配器。而纯律则更适合多声部音乐的演奏或演唱，十二平均律更多用在变化多的作品当中（例如现代音乐、音响音乐或者是转调移调复杂的交响配器上）。
