车尔尼虽受贝多芬的影响很深,但他有自己独特的风格和技巧。一生创作了大量的钢琴练习曲,这些练习曲在技巧奏法与音型织体等方面集各家之大成,是演奏技能训练的经典之作,成为演奏家们练习的必修课。《车尔尼钢琴流畅练习曲作品849》是车尔尼钢琴练习曲进阶中继作品599后的又一个里程碑,是低中级程度的技术训练教程。它比起作品599来说,每首的篇幅要长一点,结构基本上都是单二部或者是单三部曲式,训练掌握的技术统一,音乐形象一致,弹奏时速度应快而流畅。
《车尔尼钢琴流畅练习曲作品849》主要是以训练右手为主,左手为主的练习只有第9首﹐第2、5、7首是训练伴奏音型。各训练类有音阶:第8、9、11、14、16、18、23、30首;琶音类:第15、19、25首;半音阶:第17、21首;和弦:第16、28首﹔分解和弦:第4、7、17、27首;三连音:第1、2、3首;双手交替弹奏:第10、29首。掌握这些音型和技巧对我们以后在弹奏钢琴作品将有很大的帮助。
掌握好一首练习曲,除了应完成它的特定技术训练外,还要注意曲子的音乐性。看到乐谱后,首先要对乐谱进行分析理解,“识在奏前”,方能更好地掌握练习曲的技巧;开始练习时,一定要注意高抬指慢练,运指要正确,等到音符、指法熟练,双手的独立性基本掌握之后,分析好每首曲子的重难点,再适当地加快节奏,高质量地完成练习。练习的三个目标是正确、熟练、快速。
本书采取了“精解”的形式,对每首曲子的结构、训练恻重点和演奏要点做了概括性的分析和介绍,并针对曲子演奏的重点、难点在曲善相应位置标出了提示,大家练习时能很方便地注意到,帮助大家从整体上把握演奏的技巧。
由于钢琴演奏技法和手段众多,对同一种技法的处理手法有时也各不相同,有些甚至大相径庭。编者认为,没有绝对的正确或不正确,只有相对的科学或不科学。如果本书与其他老师在观点或方法上相悖的话,请尊重任课老师的意见。希望本书能给广大学生和老师带来更多的方便与帮助,不妥之处,敬请赐教。