Pergolesi: Stabat Mater
佩尔戈莱西《圣母悼歌》（Stabat Mater）是一首创作于13世纪的诗歌，十八世纪时配上素歌曲调后成为罗马天主教礼拜仪式中的一首歌咏。后来这首诗歌也吸引了许多著名古代、近代、乃至现代作曲家为之配乐，如维瓦尔第、佩尔戈莱西、罗西尼、德沃夏克和席曼诺夫斯基等等，而佩尔戈莱西的那首则是典范之作。
佩尔戈莱西依据这首圣歌文本进行创作的作品就是其中的经典之作，成为十八世纪后罗马天主教礼拜仪式中一首配上素歌曲调的歌咏。
意大利巴洛克时期作曲家佩尔戈莱西创作这首声乐曲，成为他广为流传的经典作品。佩尔戈莱西仅活了26岁，却取得令人惊奇的成就。在去世前的两天里完成了他最后的、也最优秀的作品《圣母悼歌》。巴赫（1685-1750）根据佩尔戈莱西的《圣母悼歌》进行了改编，成为《诗篇51》（BWV1083）。
《圣母悼歌》是为圣母玛利亚的七天哀悼日的继叙咏所作的谱曲，通常由阉声（假声男高音）和男童声两位歌唱者来演唱。
佩尔戈莱西的這套「聖母悼歌」完成於十八世紀初，不僅是作曲家唯一的傳世傑作，更以巴洛克音樂結構釋放出莊嚴懾人的力與美，為古往今來同類作品中的翹楚。
在許許多多宗教音樂素材中，「聖母悼歌」的內容是最莊嚴感人的一段，記敘了基督受難後悲痛欲絕的聖母在十字架下飲泣的故事，並於1727年正式成為天主教禮拜儀式的一部份。佩尔戈莱西的這套「聖母悼歌」完成於十八世紀初，不僅是作曲家唯一的傳世傑作，更以巴洛克音樂結構釋放出莊嚴懾人的力與美，為古往今來同類作品中的翹楚。
根据《牛津音乐词典》介绍，这部作品是为圣母玛利亚的七天哀悼日的继叙咏所作的谱曲，为“男高音、男中音和管弦乐队而作”。与其他同类形式作品不同的是，这里改为以女高音和女中音来担任，并用一个小规模的合奏乐队伴奏。伦敦交响乐团在阿巴多手下表现得如同小型的室内乐队般通体澄明，而音色之丰又在小型乐队之上，其表现出的极强的适应能力叫人惊喜不已。而两位演唱者也不负所望，她们使这部作品中蕴涵的情感随同音乐一道，不仅升向了空中，也深入了我们的内心。它所表达的情感是超越宗教的，是人类所共有的，哀悼包含了无限的情思，体现的是那份热爱之心，而爱心的倾诉本身就不能不具有惊人的力量，当爱心化为旋律尽情而出时，这就是世上最美的音乐，无论你是否信仰基督，它都会深深地打动你。
