《小交响曲》是雅纳切克的重要作品，创作于1926年，风格粗犷豪放，并结合了捷克乡村的舞蹈场面。
《小交响曲》有五个短小的乐章，演奏历时约24分钟。这是个独具匠心的管弦乐精品，音响辉煌不凡。首乐章中小号、大管和鼓交织在一段豪放而宽广的森林狩猎景象的曲调里，造成鼓角相闻之势，令我们感觉上的视野十分开阔。我敢说铜管乐器在这里的辉煌表现是空前绝后的。此后的慢乐章稍长，抒情中又夹带着诙谐的成分。第三乐章的一段长笛极为激烈、短促的吹奏给人留下深刻鲜明的印象。接着是一个乡村舞蹈的场面，那优美而活泼的情调又被带入了末乐章的开头。在逛够了这么一大圈之后，乐曲的结尾又再度出现首乐章那金鼓齐鸣的壮丽景象。
赏析
日本作家村上春树出了一本《1Q84》，非常轰动，很有些魔幻色彩。书的开场是捷克作曲家莱奥什·雅纳切克（Leoš Janáček）的代表作之一《小交响曲》（Sinfonietta）。这首曲子贯穿故事始终，是主人公天吾和青豆的最爱。这个周末，世界著名作曲家、指挥家Esa-Pekka Salonen将执棒洛杉矶爱乐乐团上演这首《小交响曲》，这里我们就先来谈一谈这部作品。
《小交响曲》恰如其名，是一部缩微的交响曲。他本是为军队所作的曲子，后来改成这个名字。全曲共５个乐章，其中最短的只有两分多钟，最长的也仅六分多钟，全曲总长还不及与他同时代的马勒大多数交响曲的一个乐章。这首乐曲风格辉煌、喜庆，还有点闹腾。村上春树不愧为音乐行家，在小说《1Q84》中将小泽征尔指挥的芝加哥交响乐团的版本视为正宗。虽不提原因，道理却是明摆着的：小泽是日本人，在日本音乐爱好者中声誉崇高；芝加哥交响乐团向以铜管乐队素质优良著称于世，而铜管，恰是《小交响曲》的主打乐器。
此曲第一乐章刚开始，铜管家族便悉数登场，并一气呵成，持续到乐章结束。在长号、圆号、大号的引导下，小号闪亮出现，三四支小号仰脖齐鸣，却十分克制，并不张扬。该乐章的主题在第五乐章后半部原样呈现，仍是铜管配器，直至终了。木管、弦乐的表现空间，主要被压缩在第二乐章，该乐章也因此成为全曲最抒情的段落。曲中小号齐奏或合奏，平衡、优雅而极具歌唱性，需要高超的演奏水平。
雅纳切克Leoš Janáček（1854-1928，捷克作曲家）曾写出几部二十世纪最美妙迷人的歌剧，也是上世纪最具原创性的音乐思想家，而且他是历来大器晚成音乐家中最伟大的一位，一直到近50岁时个人风格才完全成熟。雅纳切克一生都对家乡摩拉维亚（Moravia）的民谣音乐持着极大兴趣，并曾在伯诺的奥古斯丁修道院唱诗班接受训练，这些都使得他能够接受新的音乐风潮。不过，他大部分作品的风格仍是独一无二。他依循自己对节奏、和声和音色的真爱，配合简介的旋律和活力充沛的管弦乐法，使得乐曲能够清新动人。
1926年雅纳切克写作《小交响曲》时已72岁，当时正疯狂地迷恋着比他小38岁且已婚的史托丝洛娃（KamilaStosslova）（呵呵~）。受到这份柏拉图式热情的驱策，他进入了晚年创作高潮期。这首《小交响曲》是雅纳切克最后的管弦乐作品，也是他唯一的交响曲。其实这首作品是他最庞大的纯管弦乐作品，并不符合“小交响曲”的名称，反而比较象一首组曲，各个乐章让不同的乐器组合尽情发挥。曲中大部分的管弦乐技法强烈大胆、多姿多彩，虽然木管与铜管大幅扩充，乐曲仍显得相当精练。
雅纳切克不时会写文章发表在《Lidove noviny》报上，该报编辑希望他为1926年的索科尔体育节（也是当时新成立的捷克斯拉夫共和国的国家庆典）写几首鼓号曲。身为热烈的爱国者，雅纳切克借着这个机会谱写了《小交响曲》，表达了他对国家前途的乐观与骄傲，并将此曲献给“捷克斯拉夫的三军部队”，同时也是向伯诺这座被德军占领、到1918年才获得解放的城市致敬的献礼。《小交响曲》除第一乐章外的每一乐章都在描绘这座摩拉维亚首府的历史地标和景观。
雅纳切克对此曲所作的说明是：“此曲所要表现的是今天自由的捷克人，我要歌颂他们的精神美和欢乐、他们作战胜利的勇气和坚韧。”
乐曲分析
第一乐章原本命名为“鼓号曲”（雅纳切克后来取消了标题），由铜管与定音鼓主奏，9支小号奏出鼓号曲的主题。
第二乐章“城堡”（指的是俯瞰伯诺的毕尔柏克城堡）充满节拍变换与强音易位的纷扰杂沓，显现万花筒般的曲思与情绪。
哀愁的第三乐章“皇后的修道院”渐渐升高为热情的最急板高潮，然后激情才平息下来。
第四乐章“街道”活泼生动，犹如一首谐谑曲，强劲的钟声在活跃的步伐重新开始之前，带来片刻的沉思默想。
终乐章“市政大厅”在神秘的气氛展开，而后力量逐渐加强，在结尾处，乐曲开端的鼓号曲音乐再度出现，这次以整个管弦乐团伴奏，并让木管与弦乐奏出强烈的颤音。
