肖邦的性格柔弱如水，他的作品中体现了美的最细腻的意境，如素描般最微妙的笔触，展现出线条原质的无比魅力。根据他的钢琴曲改编的管弦乐组曲《仙女们》，更是将这种意境的美达到了极臻，也是我一生中最难以忘怀的记忆。
最早欣赏到《仙女们》时，还只有12岁，那时对古典音乐已经如痴如醉，偶尔看到了一部六十年代的纪录片《苏联芭蕾舞艺术》，最后的剧目就是《仙女们》，由乌兰诺娃主演。
当序曲的音乐响起，林中的仙女们白色的衣裙轻盈妙曼地在银幕上起舞时，那种如诗的美与画般的意境，在夜色背景的笼罩下，使我在第一瞬间就进入了一个美得令人心碎的梦幻。惊叹和陶醉已无法形容当时的心情。
对于芭蕾舞艺术，我当时并无专业的欣赏力，只具有视觉的美感，而肖邦的音乐，尤其当它改编成管弦乐时，钢琴所没有和无法体现的魅力，则被最完美地与舞蹈中的意境融合得无从分辨，并赋予本已优美的芭蕾以无可替代的生命，也是我生命中第一次感受的艺术之美的洗礼。
此后，为了能一再欣赏到它，每天最重要的事便是寻找报缝中的电影预告，无论在什么地方放映，我会不顾一切地想方设法去看，远在郊区的影院也在所不惜，不分昼夜，哪怕旷课也义无反顾。
如痴如醉的我如同中了初恋的魔。有时电影结束依依不舍地离去，却将读书的课本都忘了带走，充满了最深的遗憾回到无奈的现实生活中去。疯狂而沉迷，并留下了青少年时代难得的最美好的回忆。
后来一直没法寻到这音乐的录音或磁带以及CD,只是在肖邦作品的海洋里觅到它钢琴演奏的片段。更没再能欣赏到《仙女们》的演出。去年在德国时。偶然于汉诺威的一家书店里见到了原版的Les SylphidesCD,买下了仅剩的二张，如获至宝地带了回来。
《仙女们》里的芭蕾舞没有故事，没有戏剧情节，这是我特别喜爱它的原因之一。正如音乐需纯一样，舞蹈也要纯才能体现它的魅力。所以我不怎么喜欢华丽且戏剧性很强的芭蕾舞剧，哪怕是葛佩利亚，胡桃夹子或浮士德与堂吉科德…
当浪漫主义芭蕾趋于僵化的时候，俄国编导佛金等人对芭蕾进行了革新。采用作曲家格拉祖诺夫根据肖邦七首钢琴曲改编的管弦乐组曲《肖邦尼亚那》作为芭蕾音乐，用舞蹈来表现音乐的意境，取消了一切庸俗的装饰和程式化的舞蹈设计。演员们一律白色轻盈的舞服和音乐的韵律融合得完美无缺。《仙女们》在1909年在巴黎初次演出后时被评为"恢复了浪漫主义的真正精神"，至今还是传统芭蕾的保留节目，并非偶然。其中回旋曲式的升c小调圆舞曲， 结尾时辉煌的复三段式的降E大调圆舞曲，只有林中的仙女才有这梦魅的意境。
肖邦作品的另一神秘的魅力在于他作品中体现了女性最细腻的美感，而《仙女们》则将这美感变为永恒的艺术。我爱贝多芬雄壮而神圣的交响乐，但我同样爱听肖邦的作品。火与水始终都在我的心中交融。沸腾与凝静都是美的意境。（作者：鉄戈）
