古尔德(Glenn Gould)加拿大钢琴家,在多伦多皇家音乐学院师从格雷罗学琴,14岁与多伦多交响乐团协作演奏贝多芬《第四钢琴协奏曲》而开始演奏生涯,1955年首次到美国演奏巴赫的《哥德堡变奏曲》而一举成名。古尔德的演奏曲目从巴赫到爵士乐无所不包,他录制了勋伯格的全部钢琴作品,但最出色的表现还在于对巴赫的演绎上。古尔德在处理快速乐段和声部的力度层次方面有非凡的才能,只有他才能出色地表现出巴赫的赋格的层次与魅力,而他在处理慢速时,音粒似是一个一个跳跃出来,快速又是音粒飞溅,有眼花缭乱之感。古尔德是一个拒绝观众、专注于录音中寻找表现的钢琴家,他兴奋时会边弹边哼,我们在唱片中经常听到他的这种“杂音”,但这丝毫也不损害他演奏的光辉。
间奏曲的意思原来是幕间戏,也就是在大歌剧的两幕之间演出的独幕喜歌剧。近代的间奏曲则是指穿插在歌剧的两幕之间或两场之间的管弦乐曲,以及交响曲、协奏曲、组曲、室内乐等套曲中两个主要乐章之间的短小乐章。
在德国作曲家舒曼和勃拉姆斯的笔下,间奏曲作为独立的器乐小品的发展尤为充分。独立的间奏曲正象独立的前奏曲一样,已经没有“前奏”和“间奏”的含义。独立的间奏曲是一种形式自由的,清新简洁、短小精干的器乐曲。勃拉姆斯的间奏曲写作于作曲家生命的最后岁月,他放弃了使他功成名就的重大体裁的写作,而选择了“间奏曲”这种“小体裁”,以体现他晚期的创作手法及其观念。