弦乐八重奏这种室内乐形式在费利克斯。门德尔松（Felix Mendelssohn,1809-1847）之前的时代几乎闻所未闻。1825年，年仅16岁的作曲家突发奇想，将两个四重奏组合并在一起共同演奏他的新作。首次听到这个曲目的观众无不感到新奇，它既不是一个传统的弦乐队，也不是四重奏组的简单扩充。人们从涌动的乐音中发现了作曲家希望表达的新思路——一种充满浪漫精神的形式创新。丰富而饱满的音色带给人前所未有的惬意和舒适，博得了观众的一致好评。门德尔松随即成为弦乐八重奏的开创者，他把此曲献给柏林管乐协会创办人，门德尔松的好友___小提琴演奏家爱德华。利兹（Eduard Rietz,1802-1832），作为他23岁生日的礼物，感谢他多年的教导以及对音乐创作的种种启发。
此曲采用两个弦乐四重奏的编制，是音乐史上最有名的八重奏之一。乐曲的旋律优美典雅、和声织体丰富而富于变化。无论是热情与忧郁的情绪交错，还是小提琴、大提琴、中提琴之间的巧妙承接，处处显露出门德尔松的天才构思与神奇的手法。这部经典室内乐作品，由维也纳八重奏组合担纲主奏，时间是1959.他这首八重奏和《仲夏夜之梦》序曲的完美成功使他在以后22年的作曲生涯中再无法超越。
共4个乐章：
第一乐章。热情如火的中庸快板，降E大调，奏鸣曲式。不过于热情的开头如春潮涌动，小提琴奏出的上行琶音引领听众进入崇高的境界，去展望一个英雄在青年时代的奋斗历程。充满朝气的号角声从远方传来，激励人们催鞭前进。一行人马穿过森林和沼泽，来到期待已久的宿营地。这里恬静而美好，处处飘扬着副题那朴素的民歌旋律。壮丽的人生总要伴随着种种磨难，乐章的展开部仿佛马队在陡峭的山路上奋力前行，艰险、痛苦、而充满信心。伴随着民歌旋律在低音声部的慢慢吟唱，黎明的曙光终于再现。音乐恢复了乐章开头奔腾雀跃的基本特征，将暗夜中的短暂苦难扫荡干净。
第二乐章。行板，c小调，有变化的奏鸣曲式。行板的情绪似乎一下子又回到了第一乐章展开部即将结束时那种悲哀气氛中。如泣如诉的中部段落使伤痛的感觉变得更加强烈。大提琴有力地支撑起整个乐队，使得音响不至于在一瞬间中断。乐章的结尾，音乐在漫长的渐弱中远去，最终消失在暮色苍茫里。
第三乐章。戏谑的、诙谐的，谐谑曲，轻松活泼的快板，奏鸣曲式，此乐章曾作为弦乐合奏曲而单独演出，据门德尔松姐姐的说法，其乐章来自歌德《浮士德》中《巴鲁普吉斯之夜》的最后句子。细碎的乐音从薄雾中慢慢透出来，仿佛淅沥的春雨沉降在地面。雨滴在半空中相互碰撞，轻盈中反射着点点光亮。雨水快乐的舞动着自己的裙摆，让更多的甘霖落在人间。渐渐地天空开始放晴，一个崭新的时代就要来临。
第四乐章。急板，降E大调，自由的赋格形式。这是一个高扬着胜利旗帜的乐章，通篇饱含着贝多芬时代对崇高理想的颂扬。在乐章的开头，门德尔松似乎借鉴了贝多芬C大调弦乐四重奏（作品59之3）末乐章的创作方式，用赋格主题渐次进入的手段写作乐章的呈示部。与第一乐章相比，这个末乐章显得更加活泼而喧闹。主题在各个声部依次显现，模糊了乐段之间原本明晰的界线。音乐在细碎的伴奏音型簇拥下向着光明的彼岸前进，将欢乐和荣耀留给每一位真心聆听这首作品的观众。
