浮弦弹奏法：是在节奏与速度较快、几个泛音又是在不同弦的同一徽位弹奏时，才用这种方法。由于速度与节奏变化较快，如用点弦弹奏，势必要减慢速度，影响整体效果。所以必须用浮弦弹奏。浮弦弹奏法，是左手中指（或名、食指）浮在弦上，与弦保持到最小的距离，右手滚拂，使弦振动时触及指上而产生泛音。使用这种方法 ，必须注意掌握左指与弦的距离同右手滚拂的力度相适应，才能奏出最佳泛音效果。在琴曲中，同一徽位的泛音在七条弦上做一拍演奏时，常常使用这种方法。也就是琴人们常说的“一线穿珠般的滚拂泛音”。
古琴的泛音，在乐曲表现中具有多种功能。在不同的情况下，用不同的手法演奏，结合不同节奏、节拍的处理，可以描绘绚丽多姿的风光与自然环境，表现多种多样的意境，抒发人们不同的思想感情，刻划人们丰富多变的内心世界，从而大大丰富了古琴音乐艺术的表现力。现从几个主要方面分述于下：
（一）在较快的速度与节奏配合下的泛音或一线穿珠般的滚拂泛音可以模拟滚滚流泻的江水，表现奔腾磅礴的气势以及汹涌澎湃的感情波涛。
例一、《流水》第二段（张孔山传谱、管平湖演奏）：
３６ ５５｜５ １。２ ３３ ｜ ６６ ６５|５。３２｜６１ １６５｜
５３。５ ６６|１。２ ３３|３５５ ５６６|１２２ ３２|２２ 1|１——｜
在川派《流水》第二、三段中，重复奏出了上面活泼而富有生机的泛音曲调，仿佛使人亲临其境看到了滔滔的江水，冲开了顽石的阻拦，咆哮着奔涌而出，唱起了对未来的赞歌。
例二、《潇湘水云》第一段（五知斋琴谱、吴景略演奏）：
2356 122 33|３ ３——｜3216 ５。３｜２３５６ １２ ３３｜
３ ３——｜５６ １１｜３５ ２｜６ ６——｜
这是全曲的序奏，也是该曲的核心音调，它以一连串的五声音阶上行级进的装饰音引出了一个气势磅礴的上行级进与八度跳进相结合的音调，性格鲜明地烘托出了一个水光云影、烟雾缭绕的艺术境界，为表现乐曲的主题做了铺垫。
例三《广陵散》烈妇第十三（神奇秘谱，管平湖定谱）
例三《广陵散》烈妇》第十三（C调）
１ １｜４３ ５｜５。６ ５２２｜３５ １１｜１１ ２３｜
5 ５｜４３ ５｜５５ ６５｜５５ ５６｜５ ５３５３｜
５６ ５５５｜54 5454|54 5454 5454 56 55|５。６ ５６｜
５３ ２１２１｜２。３ ２１ １ １｜１１ １｜ ｜
旋律以一个乐逗为单位，采用连续重复的发展手法，抓住击鼓式的节奏特点，用同音重叠模拟鼓声伴奏，表现出了激昂慷慨、气吞山河的磅礴气势，取得了特有的效果
（二）在中速与平稳节奏的配合下，泛音可以塑造出高雅、文静的性格，抒发欢快、明朗的情绪，表现辽阔、幽远的意境。
例一、《梅花三弄》主题音调（吴景略演奏谱）
１５ ５｜５。３２｜１５ ５｜５。３２｜１２ １２３｜
５５ ５—｜５ ６５｜３ ３—｜５ １｜６。５ ３｜
３。 ２｜１。 ２｜１２３ ６５｜５５。３２｜１２ ３｜
２ ５｜３。２ １６｜１。６１｜２ １。｜１ —｜
清幽、流畅的泛音曲调，表现了梅花傲霜的英姿和那恬静而安详的神态。该主题音调在中、高、低三个音区重复与变化重复了三次，华丽、流动的音型，犹如朵朵盛开的梅花暗香浮动、争奇斗艳、栩栩如生；又仿佛一幅色彩斑斓、艳丽夺目的图画展现在眼前。乐曲通过对梅花芬芳耐寒性格的歌颂，赞扬了人们善良、高洁的品格。
例二、《龙朔操》第三段（旧名《昭君怨》见《神奇秘谱》）
１２３ １２｜３２１６｜６—｜５６７ ５６｜７６５ ３｜
３ — ∣｜ ５４３ ２２｜３２１ ６｜６— ｜｜３２１ ６６｜
７６５ ６６｜６５３ ５５｜５３２ ３３｜１。２ ３３｜５。５ ６６｜
１。７ ２７｜６６ ５５｜３。３ ５３｜３ —｜
该曲第三、五两段分别重复了上面的泛音曲调，问答式的乐句步步紧缩，逐渐变为模进短句，仿佛使人看到了一位少女轻盈旋转的舞姿，她踏着欢快的舞步，和着抒情的音乐，正在翩翩起舞。音调由高而低模进下行，最后结束在“角”音上，颇有抛舞的红绸忽上忽下，最后飘然落地的效果。
例三、《平沙落雁》第一段（见《桐荫山馆琴谱》）
６６６ ｜３２。１２３５｜５ — ｜６６６ 。３２｜
１。２ ３ ｜５５３ ２１２｜６ ６｜６６ ６— ｜
尾声：２１６｜１。２ ３３ ２１６｜１１２１｜１ ｜
第一段的泛音曲调，表现了恬静、淡雅、秋意寥落的意境：秋高气爽、风静沙平，南归的雁群从远方的高空而来。仿佛使人们看到了一幅晚秋景色的天然图画，听到了南归雁群的鸣叫声。尾声的泛音曲调，描绘了雁群惊而复起，腾空远去，逐渐隐没在夜色苍茫之中。意境恬静而幽远。
（三）在慢速和舒缓节奏的配合下，泛音还可以塑造庄严肃穆的气氛和抒发幽怨、悲伤的感情。
例一、《普庵咒》（见《桐荫山馆琴谱》）第一段
５６ ｜６。５ ３２１—｜２ ３５｜２３２１—｜
乐曲节奏平稳、音韵畅达，令人身心俱静，颇有古刹闻禅、庄严肃穆的气氛。
例二、《胡笳十八拍》第十五拍（见《五知斋琴谱》）
５５５。｜５。１６｜５６５｜５。５６｜１１ ６５ ３５｜
５５５ ５５ ６５｜５３２ ３２｜１ １２３｜１ １ ｜
旋律采用模仿进行的手法，使音乐在连续递升递进中引出了高音滑奏，交替出现在泛音之间，“一种幽怨、悲切之情，逐拍伤心之慨，形诸指下”。
例三、《长门怨》（见《桐荫山馆琴谱》）
６５ ２３｜５５６。１１。６｜ ５５ ６１ ｜
１ ６ ５ ５ ｜１。１６ ５ ５ ｜５５５ ５ ５｜
３５３５３５ ３２｜２３２１ １ ２｜５３２５１１—｜
这段音乐利用泛音与高音滑奏相结合的手法，表现了陈皇后（阿娇）被汉武帝遗弃在长门宫后忧愤、悲伤的心情，塑造了一个女性如怨如慕、如泣如诉的哀怨形象。
（四）清丽透明的泛音，在写景与抒情方面，也具备特有的功能。
例一、《良宵引》第一段（见《桐荫山馆琴谱》）
５。６１ ｜１。 ６｜５。３ ２１｜ ２ １ ｜１ — ｜
尾声：561 ２３｜５５｜３。２ １６｜１２１｜１ — ｜
５。３ ２１｜２ １｜１— ｜１— ｜ ｜
乐曲描绘的是月朗星稀、宁静安谧的良辰美景。尾声是开头泛音曲调的变化再现，进一步刻划了节日夜晚的美好景色，浓淡合宜、意味深长。
例二、《泽畔吟》第二段“我独清醒”（见《神奇秘谱》）
３３３３ ３３３｜６。１ ６３３３｜６。１ ６３３３｜
１１ ６６ ７３６｜６ — ５６５｜７— ５６ ３５｜
６。２１６１｜１— —０｜
旋律清彻而明快，就象小溪中的流水潺潺、曲曲弯弯、错落有致，给人以清晰透明的音乐感受，具有跳荡而柔婉的独特风味。
例三、《水仙操》开头一段的泛音曲调（见《自远堂琴谱》）
６ ６ ３ — ｜６ ６５３２１ ７｜６ ６ ５ ６｜
６ ２ ２３６ ｜ ２。 ３ ６—｜
该曲就像是一首优美动人的抒情诗。幽静而纤丽的泛音曲调，就像一条红线串起的颗颗珍珠般玲珑透剔，表现出纤丽、柔美的艺术风格。
例四、《胡笳十八拍》第十一段（见《五知斋琴谱》）
５７２３５ ６６ ６６ ｜２６６ — ｜１３５６１２ ３３ ３３ ｜
５３３。３２ ｜１２３ ｜３。２１ ｜６１６ ｜６ ５３｜５ ５。５３｜
２３ ２２ ｜７。６５ ｜３５ ６７｜７６ ５３｜５ ５ ｜５ — ｜
这是该曲抒情色彩较浓的一个乐段。全段用欢快、跳跃的泛音曲调，表现了文姬归汉时的喜悦和讴歌两国交欢的兴奋心情。
泛音的被发现及其丰富的音乐实践，在古今中外的器乐史上，没有哪一种乐器能够同我国的七弦琴相媲美。我国古琴的泛音，最早为琴人所发现，并有着千余年丰富的音乐实践。只要你能够坐下来，翻一下我国历代刊传的琴谱，就不难发现：几乎在每首琴曲中，泛音都能俯拾可见。它的性格：既具备雄浑豪放的一面，又具有典雅婉约的一面，既能够写景，又可以抒情。在快速节奏配合下，它可以模拟一泻千里、奔腾不息的流水；在中速、平稳节奏的配合下，它也可以抒发欢快、明朗的情绪，表现辽阔、幽远的意境；而在慢速与舒缓节奏的配合下，则可以塑造庄严、肃穆的气氛，抒发忧伤、哀怨的感情。
总之，在古琴音乐中，由于泛音的广泛应用，加强了音色的变化对比，丰富了音乐表现力。不仅大大增强了古琴音乐艺术的魅力，而且也为音乐美学的研究开拓了新的领域。它的潜在力量，还有待琴人们与广大音乐工作者去发现、去开拓。
（该文发表在《齐鲁乐苑》1989年第一期，1990年参加成都古琴国际交流会后，选入《琴韵》一书，1993年由成都出版社出版）
![古琴乐谱[楚歌/降B调]简谱+减字谱](data:image/png;base64,iVBORw0KGgoAAAANSUhEUgAAAAEAAAABAQMAAAAl21bKAAAAA1BMVEX19fWwaZ+KAAAACklEQVQI12NgAAAAAgAB4iG8MwAAAABJRU5ErkJggg==)
