板胡，它的名称是因为琴筒用薄木板粘成而得名的。又称梆胡、秦胡、胡胡、呼胡、大弦和瓢，清代时曾别称板琴。板胡是伴随着中国地方戏曲梆子腔的出现，在胡琴的基础上产生的一种擦奏弦鸣乐器，归属于拉弦乐器。板胡在中国大约有300多年的历史，品种繁多，音色明亮，高亢。是我国多种梆子腔戏曲，北方戏曲和曲艺的主要伴奏乐器。板胡和中国其它的胡琴类乐器相比，最大的特点就是音量大，音色清脆嘹亮，尤其擅长表现高亢，激昂、热烈和火爆的情绪，同时也具备优美和细腻的特点。
板胡音色明亮、高亢，常用于独奏、合奏或为地方戏曲和说唱伴奏，是深受我国人民喜爱的拉弦乐器。几百年来，板胡流行于我国的东北、华北和西北各地，为多种地方戏曲和曲艺所吸收，在豫剧、河北梆子、评剧、山东莱芜梆子、吕剧、晋剧、秦腔、蒲剧、兰州鼓子和陕北道情等伴奏中，都占有主要地位，其中以河南、陕西、甘肃和山西等省最为普遍。由于板胡和中国的戏曲、曲艺有着深厚的渊源关系，因此它在演奏戏曲、曲艺音乐时最能发挥自身的特长，在地方戏曲和曲艺伴奏中，各地区的板胡善于表现各自不同的风格，富有独特的地方色彩。
演奏板胡时，左手执琴，虎口夹住琴杆，拇指自然平伸，用其他四指按弦。右手持弓，以拇指、食指持握弓柄，中指放在弓杆外侧，无名指控制弓毛。板胡的弓，指法丰富多样，弓法有全弓、中弓、连弓、颤弓、顿弓、甩弓、断弓、点弓、跳弓、砍弓和击弓等技巧，指法有按弦、揉弦、颤音、点音、勾弦、弹弦、拨弦、泛音、双音和各种滑音等。板胡弓、指法虽与二胡大体相同，但板胡以用中弓为多，滑音也用得相当广泛，而且干脆、爽利。“定好里外弦，指法灵稳健，运弓掌分寸，意在剧情间，能拉一道槽，切忌一大片，多练熟生巧，旧貌换新颜。”板胡弓、指法的特点和它清脆、高亢的音色，构成了板胡独特的演奏风格。板胡在戏曲的音乐伴奏中，占有重要位置，是戏曲中“托腔保调”的领头乐器。也叫主弦。我国的戏曲艺术在演出结构上主要分为两大部分，即表演部分和演唱部分。虽然在整体表演为主，但是演奏在演出中也同样占有主导地位。它不仅要为演员的唱腔伴奏，还要为演员的动作表演及内心感受进行音乐烘托。同时还要完成全剧的音乐形象塑造。
伴奏是戏曲中的重要组成部分，在长期的演出实践中，板胡在伴奏上讲究“托、保、随、带、入”五字规诀。“托”就是为演唱者托腔。需要强调气氛时，乐队全入进行伴奏，就为“全托”。同时与唱腔的协调结合又叫“保”，此谓“托腔保调”。“随”就是唱腔中停止伴奏，演唱者唱一句，乐队随一句过门，谓之“随”。“带”就是板胡在文场中领奏或带领演唱者转换板式。“入”是指用司鼓合作的指令而言。通过鼓师的开头与收头，决定起落，怎么开乐队就怎么入，怎么收乐队就怎么入。这五字规诀是在长期实践中形成的。在现代戏的大乐队中通过配器手法来进行伴奏，伴奏中不单纯是大齐奏，也有加和声、分奏。
一个称职的板胡演奏者，必须有超常的领奏能力和精湛的演奏技能。板胡在传统的豫剧伴奏中大多是一个把位来完成整个伴奏的。而现在则根据不同的剧情、不同的唱腔和不同的人物处理要求，采用换把伴奏。这样处理下来，整个剧情和唱腔更加有滋有味。如常派名剧《花木兰》《断桥》用的是E调，马派名剧《穆桂英挂帅》《花打朝》《花枪缘》用的是E调，而闫派名剧《秦雪梅吊孝》用的是F调，传统的伴奏方法一个调一把琴，有时一出戏中有好几个调式出现，这就给演奏者带来了诸多麻烦。而采用变把伴奏，就会显得轻松自如，从旋律上听起来是那样的流畅自然。
板胡这一独具特色的民族乐器在中国戏曲中被广泛应用，特别是在梆子系剧中里更是不可或缺的主奏乐器。随着戏曲的发展，乐队的日益扩大，板胡的使用功能也越加丰富了，在剧情的“起、承、转、合”中发挥着重要作用。因为板胡具有领奏、独奏、伴奏等功能，所以它在整个乐队文武场中文场的首席领衔。不言而喻，板胡在整个乐队中与司鼓共同占有主导地位，是指挥与首席的关系。在一般的乐队中，除了司鼓外，板胡就是起到主要的领奏作用。一部戏的好坏，离不开板胡的领奏，它不但带动其他乐器，同时还要熟知演员的演唱习性，对每段唱腔和音乐必须全面掌握，对每个行当和流派的艺术特点要充分地把握和研究，在和演员保持高度默契的前提下，将其他乐器统一在对剧情理解、把握艺术处理的理念下。
在几十年的演奏生涯中，我充分发挥板胡在豫剧乐队中的领奏、指挥作用，相继为几十部优秀传统戏和新编历史剧、现代剧伴奏、演奏，参与戏曲专场和文艺晚会演出达几百场，积累了丰富的舞台经验和人生阅历。艺无止境、行者无疆。当一个对艺术有着远大抱负与追求的乐手，跋涉在通往艺术殿堂之路时，注定要付出更多的艰辛与汗水，经受更多的磨砺和锤练。天道酬勤，唯有对艺术自强不息，孜孜以求，方能成其所愿。
