对于学习尺八的朋友，尺八假名谱学习就是一大障碍，它不同于五线谱，简谱。而且不同流派和分支流的记谱法都有所不同，大致分明暗流，琴古流，都山流，分支出去的还有民谣记谱，竹保流记谱等等，以下讲琴古流记谱法：
琴古的记谱法，是主要依靠音符的拍点，以贯穿音符的线为辅来表示节拍长短。一开始学习琴古谱，很多人会觉得点很麻烦，看不懂，索性直接看线，这是错误的习惯。因为主要使用点来标拍，有的本曲的谱子很少标线甚至不标线（少数），所以学好琴古谱最主要的，是要看懂音符两边点的表达的意思。
首先，我们先以菅原久仁义先生的《尺八入门（琴古流）》中的一张表来看一下。
(上图)
由表中，可以清楚得出，一拍以上的音符，基本上就是右边的点一个为一拍（四分音符），两个两拍（二分音符），三个三拍（附点二分音符），四个四拍等以此类推（全音符）。
那一拍以下是怎么表示的呢?
这里就要涉及两个概念，就是“表拍”和“里拍”。
(上图)
简单地说，右点就是表拍，左点就是里拍。但除此之外，他们是“一体的”，即——一个表拍加一个里拍等于一拍，即一拍平均分为两份。就像我们都见过的太极图，一个圆形的太极图是一个整体，而一黑一白各占一半，只有两半在一起时才是一个完整的太极。同理，琴古谱中一般每一拍都是完整的，不会缺少任何一半，不然就不是完整的一拍。由此，再次得出：
一拍（1）=一个表拍（1/2）+一个里拍（1/2）
而确定拍子有几拍，一般看表拍的点数。（当然也有要看里拍的情况，这个情况相对较少，之后再说）图中的四个音符时值分别是1/2+1/2+1/2+1/2，共两拍。
接下来说说十六分音符（1/4拍）的写法（图中线穿过的返点为连续音的略记符号）
(上图)
当搞清了表里拍关系后，这个部分就好理解多了。1/4拍就是把一拍平均分为四份中的一份，而一个表拍或一个里拍的拍值是1/2。那么将一个表拍或一个里拍平分为两份，得到的便是两个1/4拍。在谱例中每个拍点对应两个音符，就相当于那两个音符平分了那一个点的时值（表或里拍的时值），而拍点也不是随便标的，表拍平分给第一、二两个音符，第一个音符必须标表拍点，而第三、四的音符平分了里拍的时值，所以必须在第三个音符标里拍拍点，以此类推。图中音符时值具体分布为：1/4+1/4+1/4+1/4+1/4+1/4+1/4+1/4，总时值为两拍。
这里，我再说一下打拍子的方法。尺八谱中有两种打拍子的方法，我们先看其中一种。这种打拍方法（也指一种标拍方法）叫“小间拍子”。这种打拍方法和普通的学习音乐的打拍方法一样：用手从击打大腿发出声音那一下开始，到抬起挥往空中某个节点，再往下击打大腿，循环往复。这个在菅原久仁义的教程里也有描述：
(上图)
这里描述的，就是在标1、2、3、4的节点，击打膝盖，而所有标と（ト）的节点把手抬起，而一打一抬就是一拍的长度。
明白这个后，请多拿着谱子试着打下节拍，这个对尺八学习很有帮助。
然后我们再来分析一些特殊的节奏型和符号。依旧借用菅原久仁义先生的资料说明。
(上图)
壹、这个上面说过，图中也表述得非常清楚，就不再赘述。顺便一提，尽管琴古谱主要依靠点来表示节拍，但竖线也是不可或缺的，它能让节奏更加明显，目前所有正式出版的琴古谱几乎都是有竖线的。但如果是个人写谱时省略也没多大关系，看得懂就好。
(上图)
贰、虽然这个节奏型很普通，但这里有个很重要的符号，就是格子中的小三角△。这个小三角难倒了不少初学者，我也是弄了很久才搞清楚是什么用法。小三角△位于里拍的位置，而且只能存在于里拍，因为它是“上一个表拍的音延长到里拍的位置的符号”。什么意思呢？比如说，图中的第一个ro是一拍的时值，各占据了一个表拍和里拍，ro是从表拍开始，而延伸到里拍——即这个音是从上半拍延伸到下半拍（所以这个音是一拍）。而为了表示这个性质，里拍就要加上一个小三角△“占拍”。如果把它用非常“白话”的方式表达的话，差不多类似这样：
(上图)
但是，它们的区别在于，每个ro的后半拍的ro和连音线被换成了小三角△表示。
不过，一般一拍二拍三拍等等整拍的拍子，正式写法是省略三角的，这里标出来只是为了说明小三角的用法。后面，将会更详细地说明小三角的用法。
(上图)
这里的第二、三个ro后面，出现了小圆圈○，它的用法和小三角是 完！全！一！样！的！区别是，小三角只能写在里拍位置，而小圆圈只能写在表拍位置。所以，小圆圈就是“上一个里拍的音延长到表拍的位置的符号”，一样具有“占拍”的性质和用法。如果也使用“白话”的方式表达的话，差不多类似这样：
(上图)
但是，它们的区别在于，正式的写法是吧第三个ro和第四个ro及其各自的连音线换成了小圆圈○表示。
一般来说，需要标小圆圈的地方都是必须写出来的，但有的谱子也会省略，但是，一般只会省略整拍的地方，如果是不足一拍或者掺杂一拍以下时值的，都是会标出来的。
(上图)
肆、尽管开头的ro的时值看起来都是“二拍”，但其实并不是。这里正好体现了琴古谱必须看“整体”读拍的特点。第一个谱例中，第一个ro是两拍，并且每一拍都是完整的，第二拍的后半拍（里拍）没有被占用；而第二个谱例中，第一个ro的第二拍拍的后半拍（里拍）被第二个ro占用，所以，这个ro的拍值是而二拍-半拍=一拍半。用打拍子的方法表示，就是这样：
边唱谱边打拍子更能体会出区别。
(上图)
伍、现在我们来看一个复合的例子，里面同时使用了小三角和小圆圈。旁边的日文写的是，在A处的里拍（小三角）与下一个表拍B（第三个ro的表拍）之间有音符A（第二个ro）时要把小三角在谱上明确写出来。什么意思呢？即小三角原本是第一个ro的音符长度延伸，占了半拍；而小三角的下一个表拍（第三个ro的表拍）是表示第三个ro音符的长度，没有占用上一拍的长度，因为它就是表拍开始的地方。而现在第二个ro平分了原本占第一个ro的半拍，于是，小三角的长度从原来的半拍变成1/4拍，第二个ro的长度也是1/4拍，至此第一个ro的长度，为1/2+1/4拍=3/4拍。而小圆圈的部分和小三角的情况相似，只不过表里拍位置反了过来。倒数第三个ro占了第三拍的里拍（后半拍），小圆圈则原本是占了第四拍表拍（前半拍），但由于倒数第二个ro和小圆圈平分了表拍的拍值，所以小圆圈和倒数第二个ro的长度都是1/4，而倒数第三个ro的长度为1/2+1/4=3/4拍，这些是琴古谱中经常出现的情况，需要好好认识。
这些谱例都是非常有代表性的节奏型，书中有非常详细的拍子解释和五线谱提示，大家要好好对照练习熟悉一下。
(上图)
至于休止符没有什么好讲的，和普通音符一样标拍就好，写法都是一个写在音符中线位置的句号。注意：休符和占拍的小圆圈不一样，休符写在中间且比较大，而小圆圈只能写在表拍位置且比休符小很多。
最后我们来说一下大间和小间拍子。
按原文（部分）：小间拍子为右点到下一右点间的长度为一拍，大间拍子则是右点到下一左点间的长度为一拍。即，大间拍子的右点到下一右点间的长度，是小间的两倍——即大间的一拍等于小间的两拍。
详细解释的话，我们先看一下谱例。其实上面的的两句，长度是一样的，尽管看起来小间的时值是大间的两倍，其实并不是这样。这里还要涉及不同间拍子打拍的方法。我们在上面的内容里已经说过小间的打法，现在我们来看一下大间的打法：
打第一拍时，右手打下右膝，打出上半拍，然后左手抬起，打出下半拍（第一拍打完）；此时当左手再打下左膝，打出的是第二拍的上半拍，右手此时抬起，打出第二拍下半拍（第二拍打完）; 再把右手打下右膝，打出第三拍上半拍，然后左手抬起，打出第三拍下半拍（第三拍打完）。。。循环往复之。虽然比较复杂，但习惯就好。
这里，你有可能发现，为什么说大间是小间的两倍了。因为你打大间拍子的时候，就像在打两个小间的拍子。其实大小间拍子都是视不同曲子的曲谱打拍子，有的曲子用小间拍比较合适，但用大间打效率不高；同样，有的曲子用大间可以打得比较精确，而用小间比较容易含糊或者节拍节点不够明显。有的曲子甚至还有大小间拍子切换的情况，书中也有说明：
值得一提，琴古谱传统上是没有小节线的，全程用散拍记谱，但有内部节奏，这个要老师来教了。现代曲的琴古记谱就非常现代化了。
琴古的记谱模式比较特殊而古朴，一开始可能比较难以接受。但当适应了之后，我相信你会喜欢上这种古风的记谱方法。当然多看谱、抄谱、唱谱打拍子也不能少，这是培养节奏感非常重要的过程。
如果这篇文字有错漏之处，还望指正（土下座）。。。
