很多琴童从老师处得到过“一定要唱谱”的训示。昨天笔者与家长课后谈论唱谱的好处，现归纳如下，分享给大家。
第一，唱谱对视奏有帮助。对于一个八岁、学琴两年的琴童，嗓子这件与生俱来的乐器，已用了八年，可算得上熟练；而大提琴这件乐器，则只能说刚刚入门。使用嗓子来表达声音的高低和时长，比用乐器来表达，无疑更熟悉，更便捷，更得心应手。如果孩子连唱谱都磕磕巴巴唱不下来，就要求他们用琴演奏，又要读谱，又要找到相应的落指位置，还要兼顾弓子的弓速、压力、触弦点……后者怎么可能比前者做得更好呢？有些孩子（甚至家长）有“好大喜功”心态，好强逞能，希望赶紧见成效、“听响动”、用乐器把曲子演奏出来。这时家长一定要适当“勒住”这种冲动，引导孩子，告诉他们唱谱是“磨刀不误砍柴工”，这个道理对他们学习很多其他科目都可通用。
第二，唱谱对音乐表达有帮助。当琴童已能熟练演奏某首乐曲时，音乐表现力就成为下一个目标。这时唱谱依然是必须的，但需要给琴童提出新的要求：此时的演唱需要带有情感，表达内心对音乐的理解（可以暂且不论这种理解是否贴合作者原本意图）。与上文类似，因为孩子运用嗓子歌唱比运用琴弓演奏更为熟练，所以如果能让他们做到用演唱做出力度、速度乃至音色的变化（尽管可能未必带有高明的演唱技巧），打动自己、打动听众，就可能在下一步做到用演奏打动人们。有些明显不合逻辑的演奏，如果用嗓子唱出来，自己都会觉得奇怪，因为它们不符合语言规律。这种错误可以通过唱谱，自己发现并纠正。
第三，唱谱与真正的素质教育有关。有不少家长反映，孩子唱谱路上最大的障碍是害羞：不好意思张嘴，怕自己唱得不好。这里稍微拔高一点，说些价值观层面的话题：孩子接受了几年器乐演奏训练，却仍不能解放天性、变得乐于表达，甚至还局限在“羞于表达”的围墙里，这其实是与素质教育的初衷相违背的。多有调查发现音乐训练与语言能力开发之间的正相关关系（未必谁因谁果），笔者大胆揣测，一个能够并愿意声情并茂讲述故事、说明事理、具有情绪感染力的人，很可能同时是一位出色的演奏员。内秀、害羞、讷于言辞本来未尝不是一种好品德，但在崇尚表达观点，尤其是需要快速、清晰、有说服力地传递观点的当下，表达能力就成为了一种很有现实意义的素质。
总而言之，唱谱对于学习演奏的孩子，益处太多，以上只是简单列出几条。希望家长重视，从孩子有限的练琴时间里“抠出”一些，留给这部分训练。这种付出会带来意想不到的收获。
