在我看来，这也是整场两个多小时访谈中的点睛之笔。下面我仔细聊聊。
第一 在他看来，中国家长培养孩子学习乐器，“造星”心态可能还是略显严重。
所谓的“星”，倒未必是要一定让孩子成为世界顶尖的独奏家；但很多家长至少也在盼望、要求孩子成为同龄人当中鹤立鸡群的佼佼者，希望孩子成为小独奏家——“小”字或可有，“独”字断不可少。
然而，舞台上需要有独奏家，也需要乐队演奏家，更需要有品位的听众坐在台下欣赏。他开玩笑说，如果所有人都把成为明星或舞台上聚光灯下唯一的一人作为目标，那舞台就太拥挤了。
第二 他估计德国有超过百分之五十的孩子会学习乐器。
在我看来，这个比例也许比当下北京、上海的小学生学乐器的比例高一些，但已经没有数量级式的差别了。在提升孩子音乐素养方面，我们完全没有必要妄自菲薄。
另外，德国把这个数字拉到百分之五十，用了数百年时间；而我们在过去的数十年里，已经通过各种方式（例如在《听说艺术特长生要停招。这学琴，要不就停了吧？》中我评价甚高的特长生体系）快速拉升了艺术教育的普及程度。无论如何，这个成果不可小觑。
然而，与自然增长相比，人为的拉高，总容易出现一些变形动作，例如攀比之心，功利之心，或对级别、奖项、名词的过分重视。不过我觉得看待这些问题，有时需要带有一些历史视角，不能追求一蹴而就，跨域阶段完成赶超。
第三 他说德国家长对孩子“一定要学一门乐器”有近乎本能的认同。
德国家长这种本能认同，当然也是历史沉淀的过程：在周末或节假日，一家人一起演奏些小曲目，搞个家庭小音乐会，这在德国是不需要精心安排、刻意营造的生活常态。所以不少孩子，只要到了一定年龄，就会非常自然地进入到学习音乐的轨道中。
我对此有这样一些解读：第一，德国家庭本身带有的音乐氛围对孩子很重要，孩子不把学音乐当负担或额外任务，这意味着很多德国父母不需要花太多功夫，去解决孩子学音乐的意愿、态度问题。第二，德国家庭的音乐氛围和父母原本具备的音乐修养，使得孩子在学音乐过程中能少走弯路；孩子平时听的东西都具备较高的艺术品味，再加上父母因为也懂一些演奏（哪怕也并不专业），就能在孩子练琴过程中给出比较中肯的意见，这些会让孩子的学琴之路效率更高。
反观我们——当然，依然要带有历史的宽容——八零后、九零初家长，绝大多数，自身学过的音乐知识，大概就来自中小学时代，每周一节且常被占用的音乐课；要说更多艺术方面的训练、修养，至多也就是来自几次不情不愿参加的合唱比赛。所以很多中国家长在辅导孩子学乐器时候，态度严肃，但并不得法。另外，如果希望在家营造出一个比较高雅的音乐氛围，应该给孩子听些什么呢？我们曾在《你两股痒痒，我却感到脊背发凉》做过一些反思和批判，未来也会整理出一系列歌单，给自身不了解音乐，但能够意识到对孩子音乐教育重要性的家长一些帮助。
第四 然而德国家长在认真程度和支持力度上，却并不比中国家长更强。
虽然“一定要学一门乐器”的意识在德国深入人心，但“而且还要演得很好”这个下半句，却并不是个共识。
大部分家长对于孩子的演奏质量没有太高要求；尤其在孩子年幼时候，更不会对学习进度（或简单些说，演奏乐曲的难度）做太多拔高和苛求。在他看来，不少德国家长可真没有中国家长“上心”：又是陪同孩子上课，又要回家监督，还会和孩子为了练琴的事情打架，等等。
学校里的课程（和我们相似，德国也有大量的延时班，即孩子放学到家长来接之间的一两小时课程）往往是乐队课，对合奏强调得很多，很少有独奏片段；即使有，也是很多个孩子轮流担纲，而不会一直是某个最厉害的孩子稳坐“头把交椅”。乐队也不会特别排斥演奏能力薄弱的孩子，老师会给孩子提一些要求，但不会因为孩子没有做到而禁止ta的演奏。
最后：
聊天还包含了不少其他内容，例如德国的幼儿园如何做音乐启蒙，例如德国的小朋友听什么样的音乐会。这两部分非常有意思，但我不打算在这里继续写了。一方面，同事们总责备我写东西太长，没人愿意看；一方面，我打算卖个关子，在下面这场活动中现场当面讲。
