郭雅志：吹着唢呐走世界
郝俊力
2011年9月8日，念念不忘晋中艺校、享誉全球的著名管乐演奏家、香港中乐团首席唢呐郭雅志先生回母校讲学。当郭雅志一袭素装走上晋中艺校排练厅讲台时，全场举目。他的老师用异常激动的声音这样介绍：“郭雅志，多么熟悉的名字，郭雅志，多么亲切的名字，郭雅志，多么响亮的名字！提起唢呐就想到郭雅志，提起郭雅志就想到唢呐。他是民族音乐界的骄子，他是明星中的明星，大腕中的大腕，他是顶级的国际唢呐演奏大师，是我们晋中艺校的骄傲！”而站在台上的郭雅志，谦和儒雅，一脸笑意，俨然一个大男孩，他的一声“我回家了，回家的感觉真好！”将那份高高在上的距离一下拉得很近。他说，不管走到哪里，他都是这里的一分子，这里的老师永远都是他最亲近的老师。
今年45岁的郭雅志，出生于榆次一个艺术之家，他9岁开始学习法国圆号，1979年考入晋中艺校学习戏曲二股弦、唢呐，正式开启了他的艺术人生。1984年，他毕业成为晋中晋剧团一名二股弦乐手。一年后到了省城，他的梦想是当全省最棒的二股弦演奏家。到省城后，他才知道许多人在努力考中央音乐学院，而之前他连听都没听说过，不甘人后的他也蠢蠢欲动。那时的他经常跟着剧团在乡下演出，一走就是几个月。作为刚毕业不久的二股弦乐手，尚没有资格拉主戏，只能拉些折子戏，他就想到外面的世界看一看，决定尝试报考中央音乐学院。当时父亲极力反对，因为家里很穷，他刚刚能挣钱养家就又要花钱。为此，他差点和父亲闹翻，他从家哭着出来走向车站，是母亲追到车站把补课费塞到他的手中。他最终还是获得了父母的支持。为了供他上学，家里把新买的沙发都卖了。这件事让郭雅志对父母永远心怀感念。
郭雅志不知天高地厚地去了北京，先考中国音乐学院，再考中央音乐学院。他使足劲儿把自己所有的特长唢呐、圆号、板胡全部展示出来，给老师留下了很深的印象。特别是他用唢呐吹奏的一段山西梆子，非常震撼。最终他被中央音乐学院民乐系管子专业录取，他是第一个以唢呐专业考入中央音乐学院的山西学子，那一年是1986年。由于是学戏曲出身，郭雅志对节奏、行腔、韵味的把握更有灵气，更加活泛，加之师从陈家齐、胡海泉、任同祥、王高林、刘炳臣、宋立春、胡志厚和尹二文等唢呐、管子名师，他的技艺飞速提高。1987年，在西北风流行音乐最疯狂的时候，他即出版了第一张专辑《唢呐歌曲》，当时全国销量最好，达三四十万张。那时的他俨然像个明星，走在大街小巷随处都能听到他吹奏的声音，他是同学中第一个出专辑的人。1988年，他的第二张专辑《唢呐戏曲》出版，十天之内录制了10首曲子，显示了很好的戏曲功底和吹奏技艺。1990年，郭雅志以优异的成绩毕业留校，担任唢呐教师。
郭雅志是个有心人，肯动脑筋肯钻研，在演奏实践中不断开拓新的演奏法。1993年，他发明了唢呐“活芯”装置，令传统唢呐奏出半音阶、十二音体系，大大丰富了唢呐的表现力，获得文化部科技进步二等奖。之后，他与多位现代音乐作曲家合作，先后以“活芯”唢呐开创性地首演了黄安伦的《中国畅想曲》、秦文琛的《唤凤》、贾平的《颓败线的颤动》及温德青的《痕迹之四》而轰动乐界。专家评委及音乐学界人士称“是一个创举”，“小发明，大成果”，“活芯的出现，拓宽了唢呐的表现空间，是唢呐历史上的一个重大贡献”。除了唢呐，郭雅志还兼擅吹奏管子、箫、埙、笛子、巴乌、葫芦丝、少数民族土著吹筒和西洋萨克斯管等近三十种吹奏乐器，“连随手拈来的片片树叶，也成了他的唇间妙器，气息悠悠流转，就能吹出醉人心魂的乐章”。
从1988年至1998年，中央电视台每年春节晚会的唢呐音乐都由郭雅志吹奏。他是京城最有名气、价位最高的录音大腕。先后为《一个都不能少》、《水浒传》、《三国演义》等上百部影视作品和多台电视晚会录音配乐，出版发行了《中国唢呐》、《百鸟朝凤》等多部个人专辑。
1998年，郭雅志代表文化部参加了在美国纽约举行的Pro Musicis国际大奖赛，他以唢呐、管子、笛子和埙等多种中国吹管乐器参赛，与200多名来自不同国家和地区的西洋管乐高手角逐，历史性地获得了总决赛的唯一大奖，赢得了世界巡演的机会。美国《侨报》称他“为中国民族管乐走向世界迈出了重要的一步”。同年6月，美国总统克林顿访华期间，郭雅志用萨克斯管为其演奏《二泉映月》，又用他发明的“活芯唢呐”演奏美国乐曲《切二契的早晨》，中西合璧的演奏，成为当晚最精彩的节目，得到了两国元首的高度赞赏。
1999年，郭雅志先生应邀加盟香港中乐团，担任首席唢呐。十多年来，他的演奏足迹遍及世界各地。他以自己特有的自信与悟性，尝试与爵士乐团合作，广泛地把唢呐融入流行音乐，让唢呐这件具有浓厚民俗味道的乐器，在多元文化并存的复杂时代里焕发出新的生命。他把自己行走世界的丰富经历、他对世界的理解和他关于音乐的想法与新鲜的尝试融为一体，用全新的音乐意识和演奏打造出一条属于自己的艺术之路。
2005年4月，郭雅志与世界一流的瑞士管弦乐团合作首演了著名旅欧作曲家温德青为唢呐和大型交响乐队而作的协奏曲《痕迹之四》，取得巨大成功，博得观众长时间的掌声与喝彩。瑞士《日内瓦论坛》报评论称“郭雅志是出色的演奏家，……他使唢呐大放异彩，成为音乐会上光彩照人的明星。”
2006年5月，郭雅志与韩国顶级的大田广域管弦乐团再次演出了《痕迹之四》。同月，又与台湾实验国乐团合作了一场《唢呐第一吹——郭雅志》音乐会。8月，与马来西亚音专民族乐团，连开三场名为《大西北》的音乐会，所到之处皆获得强烈的反响。
2007年4月，在香港文化中心音乐厅，香港中乐团成功地举行了两场《郭雅志的管乐世界——唢呐传奇》音乐会，并邀请了著名歌手黄耀明为演出嘉宾，新闻媒体争相报道，盛况空前。
2008年，在深圳保利剧院，成功举办郭雅志爵士音乐会，为第三届中法文化交流之春送上最精彩的一幕。
2009年，在香港体育馆举行的流行音乐会上，他与歌星李克勤合作《婚前的女人》，面对两万观众，他用唢呐模仿萨克斯，边吹边跳，连演15场，广为轰动，令香港人对唢呐有了新的认识。郭雅志的唢呐艺术，在香港这个国际都会闯出了一片新天地。赢得了“中国第一吹”、“天下第一吹”、“国乐骄子”、“国际管乐大师”等美誉。
迄今为止，郭雅志是全世界身价最高的唢呐演奏家，曾创下全球唢呐专辑单张最贵和发行量最大记录，也是与世界各地著名音乐厅交响乐团合作最多，与世界著名作曲家、指挥家合作最多，首演现代派作品、流行音乐最多的唢呐演奏家，许多著名作曲家都愿为他作曲。他与著名华人指挥家汤沐海合作的《大漠长河》，即是比利时皇家音乐学院终生作曲教授张豪夫用半年时间为他量身定做的曲子。
郭雅志是一个善于为自己设计梦想的人，在人生的每个阶段都有不同的追寻。尽管他所在的香港中乐团是全世界最职业、最具实力的一个乐团，但要想成为更高级更独立的演奏家，必须从美国做起。眼下，他又准备赴美国波士顿伯克利音乐学院继续他的音乐梦。他说，人必须要在最舒服的时候学会放弃。他曾经放弃中央音乐学院最好的待遇，拎着小包去香港追寻梦想，这次又要放弃香港最优厚的物质生活去美国。因为他的心中又有了更大的梦想和目标。 （写于2011年9月13日，发于2011年9月14日《晋中日报副刊》）
