国务院公布的第一批共518个国家级非物质文化遗产名录中，焦作市的唢呐艺术和太极拳、怀梆、董永传说榜上有名。这标志着我市的这几项非物质文化遗产正式列入了国家保护计划。
唢呐艺术，这株焦作黄土地上盛开的艺术之花，如今已经传遍大江南北，蓬蓬勃勃地在全国各地生根、发芽、开花、结果。唢呐艺术已经成为广大群众庆典、仪仗等活动中喜闻乐见的主要形式，也是戏曲、歌舞等表演中不可或缺的艺术形式。
关于唢呐
焦作历史悠久，文化底蕴丰厚，民间艺术丰富多彩。唢呐艺术就是我市民间艺术百花园中一枝绚丽的奇葩。
唢呐，又称喇叭，是我国各地普遍使用的民族乐器。它发音高亢嘹亮，音域宽广而富于变化，表现力强，通常在民间吹歌会、秧歌会、鼓乐班、戏曲、歌舞等表演中独奏、伴奏使用。
唢呐艺术丰富多彩。在领奏、伴奏或与锣鼓合奏中，唢呐艺术具有独特的艺术效果。唢呐艺术适于表现热烈、欢乐的气氛和雄浑、壮阔的场面，尤其是豪放、泼辣的曲调具有震撼人心的效果。同时，又能深刻、细腻地抒发内在的思想感情，惟妙惟肖地模仿飞禽啼鸣、昆虫轻唱，给人以绕梁三日的美感。
唢呐最初起源于波斯、阿拉伯一带，“唢呐”这个名称也是波斯玛语“Surna”的音译。唢呐约在公元3世纪传入我国。在晋代开凿的新疆拜城的克孜尔石窟中，第三十八窟的伎乐歌舞壁画中就有生动的演奏唢呐的形象。唢呐在约700多年前的宋末元初传入中原后，迅速普及并生根发芽，经过不断地发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，日臻完善，逐渐成为我国独具特色的民族乐器。如今，广泛用于民族乐队的合奏或戏曲、歌舞的伴奏。
唢呐，在我国古籍中的记载始于明代。明音乐家王圻在1607年出版的《三才图会》中写道：“唢呐，其制如喇叭，七孔，首尾以铜为之，管则用木。不知起于何代，当军中之乐也。今民间多用之。”明代人们称唢呐为“唆那”。在当时的戏曲、歌舞表演中，唢呐已占据重要位置，主要用于唱腔伴奏和吹奏过场曲牌。在以戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也是离不开的主要乐器。清代干隆二十四年（1759年）编著的音乐史料，把唢呐归类于“回部乐”，称为“苏尔奈”。
明代抗倭名将戚继光曾将唢呐用于军乐之中。他在《纪效新书·武备志》中明确写道：“凡掌号笛，即是吹唢呐。”可见，当时军队中的唢呐的作用和今天的军号差不多。推测当时不仅军队使用了唢呐，各级官员出行大约也使用了唢呐以壮声威。明代王磐写的一首小令《朝天子·咏唢呐》为我们透露了这方面的信息：“喇叭，唢呐，曲儿小，腔儿大。来往官船乱如麻，全仗你抬身价。军听了军愁，民听了民怕。哪里去辨什么真共假？眼见得吹翻了这家，吹伤了那家，只吹得水尽鹅飞罢。”
唢呐真正造福于民，在于民间的认可和广泛使用。几百年来，遍及城乡的戏曲班社、鼓乐班、民间社火都将唢呐作为伴奏和独奏的主要乐器。无论是逢年过节的戏曲演出、歌舞表演，还是普通人家的婚丧嫁娶、庆典、祭祀，只要高亢嘹亮的唢呐一出场亮相，就能给我们的父老乡亲带来欢乐和笑声。这也许就是唢呐能够在中原大地生存、发展，日臻完善并逐渐为广大群众喜闻乐见的原因所在。
唢呐艺术在焦作
唢呐来到焦作，是焦作人民的福气，也是唢呐的福气。这是因为，焦作有一位举世闻名的科学艺术巨星朱载堉（1536年——1611年）。他为了解决乐律学的千载难题，不惜放弃爵位而孜孜不倦地奋斗一生，先后撰写了《律学新说》、《乐经古文》、《旋宫合乐谱》等20多部音乐著作。在他1606年完成的辉煌巨著《乐律全书》中，运用精密计算法完成了“新密法率”——十二平均律的计算，从而在人类历史上第一次提出、解决了十二平均律理论原理。
朱载堉既是独步天下的科学艺术大师，又是长期深入民间和群众打成一片的民间音乐家。他虚心向民间艺人学习，经常参加民间鼓乐班的演奏，受到了民间艺人和广大群众的热烈欢迎。他通过组建同乐会、金鼓会，搜集整理了大量的曲牌、曲词牌、锣鼓经，撰写了《工尺谱》和《金鼓经》。通过实践，他运用十二平均律理论，对唢呐的发音位置进行了调整，并在唢呐八音孔的基础上研制出“三眼管子”，使唢呐的音域更宽广，音色更丰满圆润而富于变化，为我国民族乐器的发展作出了杰出贡献。
焦作一带是中华民族文化的摇篮，民间歌舞、戏曲形式也丰富多彩。隋末唐初，我国最早的戏曲雏形之一的《踏摇娘》就出现在这块黄土地上。古代这里经济繁荣，文化发达，商贾云集，加上水陆交通便利及鄂豫晋交通咽喉的独特地理位置，使焦作成为名闻天下的“覃怀古郡”、“河朔名邦”。明代中叶，这里已经形成独具特色的地方戏曲百家荟萃之地。当时，这里村村有戏楼（舞楼），寨寨有戏曲班社，逢年过节，百里怀川几乎村村唱戏，锣鼓笙歌之声不绝于耳。各村寨之间相互竞赛，对戏、赛戏之风如火如荼，全面促进了民间歌舞、戏曲艺术的发展。
正是在这文化底蕴极其丰厚的大环境中，加上文化艺术大师朱载堉的积极参与，唢呐，这个萌芽于异国他乡的乐器才能够日臻完美，终于成为中华民族独具特色的民族乐器。唢呐艺术已经成为我国宝贵的非物质文化遗产，焦作也顺理成章地成为名副其实的唢呐艺术之乡。
唢呐艺术代有传人
在焦作城乡，唢呐很久以来就广泛用于民间婚丧嫁娶、祭典仪式。几乎每个村寨都有自己的专业或业余鼓乐班社（俗称响器班），也出现了一批代代相传的唢呐世家。例如，沁阳市区联盟街的贾家、董家就是清末至今代有传人的唢呐世家，如今尚有董蛋、贾根来、于孬等传人。他们所在的鼓乐班在豫西北、晋东南地区影响很大。
解放前，沁阳有两位在“怀府八县”闻名遐迩的唢呐老艺人：“麻金”和“保山”。以致当时民间流传着“玻璃轿，麻金吹，麻金不吹不上轿”的说法。据说，他们以吹奏群众喜闻乐见的古曲为主，如《抬花轿》、《十八板》、《五声佛》、《宦门弟子》等精彩戏曲选段。上世纪后期，沁阳李国营、李金海、于根，西向镇龙泉村杜大虎，葛村乡杨林村段得成等人的唢呐演奏艺术，在黄河两岸都有名气。如今，他们虽然都已年近六旬，依然在为培养新人，传承唢呐艺术而奔忙。
近几年来，随着党的文艺政策的落实和市场经济的发展，绚丽的唢呐艺术之花开遍了我市城乡。目前，我市农村近半数的村庄都有自己的鼓乐班社。每逢年节、婚丧嫁娶等重要活动，邀请鼓乐班演奏助兴，已成为各村和群众不可或缺的保留项目。其中，沁阳广大群众对唢呐艺术更是情有独钟。据悉，沁阳市早在上世纪80年代初期，已拥有唢呐班30多个，唢呐演艺人员达400多人。近几年来，我市各县区，尤其是沁阳的唢呐艺术又有了长足进步。各县区都出现了一批热爱唢呐艺术的新人，并且受到了全国各地文艺团体的关注和青睐。其中，沁阳农家出身的张红旗、张小红兄弟，先后被部队文艺团体选拔录用。全国各地不少唢呐艺术爱好者和有志青年，也纷纷赶来切磋技艺，拜师学艺。我们还欣喜地看到，一些热爱唢呐艺术的老艺人，在苦心孤诣地精心培养下一代的同时，积极研究唢呐理论、创作新曲，为促进唢呐艺术的创新和发展，不断作出新的贡献。沁阳市群众艺术馆段高成谱写的唢呐独奏曲《故乡颂》、《九峰情话》参加了全国唢呐大赛，荣获河南省创作奖；在1997年全军十一届文艺大赛中，他创作的《女兵与唢呐》又荣获了济南军区大赛创作一等奖。
春风春雨育春花
我市对发展唢呐艺术，保护和传承这一宝贵的非物质文化遗产极为重视。几十年来，每逢春节，沁阳市都要专门组织一次唢呐表演赛，以促进演奏人员艺术水平不断提高，同时也为发展唢呐艺术，振兴民族音乐事业培养了人才。
1991年10月，河南省首届“‘朱载堉杯’唢呐大赛暨沁阳第一届唢呐艺术节”在沁阳举行，来自全省各地市16个代表队参加了比赛。河南省著名唢呐演奏家郝玉岐、指挥家吴歌等7人担任评委。经过3天的比赛，沁阳市的李国营、济源市的严喜来、许昌市的杨根旺等10名唢呐艺术家荣获“河南省唢呐十佳状元”光荣称号。
1992年金秋，“‘朱载堉杯’全国唢呐邀请赛暨沁阳第二届唢呐节”又在沁阳拉开了帷幕。来自新疆、湖北、天津等省市自治区以及解放军的20多支代表队参加了比赛，参赛人员有200余人。国家文化部中国民族管乐协会会长胡海泉、副会长胡天全、河南省唢呐演奏家郝玉岐等7名专家组成了评委会。中国音乐家协会副主席时乐蒙亲临指导。沁阳市的李国营、济源市的严喜来、许昌市的杨根旺，以及河北省、山东省等参赛队的选手荣获“全国十佳唢呐状元”称号。赛后，中国民族管乐协会会长胡天全、副会长胡海泉，我省唢呐演奏家郝玉岐及“唢呐十佳状元”举行了专场演出。同时，为了纪念著名的科学艺术巨星朱载堉，国家文化部、省文化厅、焦作市文化局的领导以及参赛人员、广大观众等近万人，专门到朱载堉墓敬献了花圈。来自全国各地的20多名唢呐演奏家在朱载堉墓前进行了表演。为纪念这位文化艺术大师的丰功伟绩，表演以朱载堉创作的一曲《豆叶黄》圆满结束。
今年春天，沁阳市为弘扬和发展唢呐艺术，组织了一支规模宏大的“百人唢呐演奏方队”。演员中有2005年全国“推新人才艺大赛”器乐组金奖获得者刘建华，获河南省唢呐状元，全国朱载堉杯唢呐大赛一等奖、全国第二届群星奖银奖的李国营，荣获“浏阳河”杯全国唢呐大赛一等奖的齐霞和荣获河南省民间艺术唢呐大赛金奖的杨帆、葛恒等。
在今年的沁阳神农山古庙会上，在我市第五届山水国际旅游节开幕式上，“百人唢呐演奏方队”崭露头角，其强大的阵容，奔放、豪迈的表演，激昂嘹亮的乐曲响彻怀川大地、焦作山水。
